Презентация, доклад открытого урока на тему: Воспитание музыкального слуха в процессе обучения игре на фортепиано

обучения.

Выполнила: Преподаватель МБУДО Центральная детская музыкальная школа г. Саратова
Одинцова Оксана Олеговна.

деятельность в процессе обучения игре на фортепиано.
3. на конкретных примерах с учениками продемонстрировать приёмы работы на уроках.

Цели урока:

воображении, ее «местожительство» можно точно определить: это наш слух… (Г. Г. Нейгауз)

Что такое слух?

то «о чём идёт речь») ; второе – звук во времени – овеществление, материализация «образа» и, наконец, третье – техника в целом, как совокупность средств, нужных для разрешения художественной задачи, игра на рояле «как таковая», то есть владение своим мышечно-двигательным аппаратом и механизмом инструмента.
(Г. Г. Нейгауз)

При работе с детьми в музыкальной школе очень важно понять, что техническое развитие не является главной задачей, воспитание музыкального слуха имеет большее значение, нежели техника игра на фортепиано

Последовательность работы над звуком

Слух контролирует результат мышечных действий, подобно тому, как художник, сделав мазок на картине, отходит и смотрит издали.
2 этап – умение слушать протяжённость звука, ученик знакомится с «дефектом» фортепиано - затиханием длинного звука






3 этап – слушание тембра, окраски звука
4 этап - Воспитание «Предслышания».
Ощущение темпа перед началом пьесы, возможность спеть мелодию, а потом сыграть то, что звучит внутри.

Этапы воспитания музыкального слуха

штрихами, слушать как отрываются стаккатированные ноты.



Ссылка на видео: https://www.youtube.com/watch?v=BJuMPSFsK-w

Работа над этюдом в младших классах

Слушать синхронность в разной громкости.

в) «Ровность» в легато (Не слышно, где первый палец), не акцентировать первый палец в правой руке, а сделать единую лигу на целый такт.

в левой, слушать разную динамику.




б) Разные штрихи – разные слуховые образы: legato в правой – мягкое и певучее, а portamento в левой – напоминает размеренный шаг.
в) Трёхдольный размер – первая доля – сильная, вторая и третья – слабая, фразировка в каждом такте партии правой руки.

Работа над полифонией в младших классах

тембра. Слушать, как постепенно прибавляется звук, громкость.




Ссылка на видео: https://www.youtube.com/watch?v=6K6Ii04zniA

скорость или бравада, это мастерство владения инструментом, ровностью и качеством звука.
Слово техника происходит от греческого слова «технэ», а «технэ» означало – искусство».
(Г. Г. Нейгауз)



Для воспитания музыкального с слуха нужно в этюдах тоже а находить материал для слуховой а работы.

Работа над этюдом в старших классах

слуховых задач
а) Ровность двух видов – ритмическая и слуховая, в гаммообразных пассажах все звуки должны быть точно ритмически выравнены и не один звук не должен быть сильнее или слабее.
б) «Выравнивание» пальцев: тише - сильный первый палец, громче – слабые четвёртый и пятый. Целесообразно проучивать гаммообразные пассажи в правой руке (в одну октаву) на creshendo к 4 и 5 пальцам, выделяя слабые пальцы.

а пассажи в левой (первый палец левой руки не должен мешать мелодии) – нужно пытаться победить координационную симметрию, когда акцент хочется сделать одновременно двумя руками.

а аккорд мягче.
е) «Кульминационое крещендо» делает не только правая рука (шестнадцатыми), но и левая, как-бы помогает, крещендо в двух руках.
ё) Полифонический эпизод – синкопа, слабая доля после синкопы, тот самый «дефект» фортепиано – всё это прекрасный материал для слуховой работы.
ж) Ритмический унисон – шестнадцатые в правой и в левой руке, слушать шестнадцатые в слабой (чаще всего в левой) руке для ровности звука, и подстраивать правую руку под левую.
з)Заключительные аккорды – слушать верхний голос, чтобы аккорд был как бы «с головой», и активизировать пятый палец

учитель сам исполняет то произведение, над которым работает ученик. В этот момент у ребёнка формируется слуховой «эталон» – как должен звучать инструмент. И в домашней работе, если развита музыкальная и слуховая память, учащийся стремится играть как педагог.


Также очень необходимым является в воспитание в ученике желания и умения с слушать других исполнителей – в а записи или в концертном варианте. м Именно в этот момент педагог должен н находится рядом с учеником, воспиты- с п и вая внимательного и разборчивого слу- а шателя.

Заключение

небольшой частью работы с учеником-пианистом. Освоение этих приёмов и навыков является необходимым и полезным при работе над любым репертуаром.