Слайд 2Мода прекрасна и удивительна тем, что порой она совершенно непредсказуема. Это
качество всегда роднило ее с женской натурой. И хотя, большинство известных законодателей моды мужчины, женщины первыми подхватывали все их новинки и невероятные выдумки. 60-е годы 20 века в этом отношении были очень значимыми, так как именно тогда появилось много новых необычных стилей, которые перевернули представления о моде, женственности и стиле. Люди становились все более свободными в выборе своей одежды, а главное в самовыражении с ее помощью.
Слайд 3Стиль оп-арт появился именно в 60-е и своим появлением произвел настоящий
фурор.
Слайд 4Оп-арт нельзя спутать с другими стилями, так как даже визуальное восприятие
отличается от всего того, что можно было видеть раньше.
Слайд 5Стиль оп-арт (сокращенный вариант optical art-оптическое искусство) пришел в моду из
одноименного течения в изобразительном искусстве. Его основателем считается парижский художник венгерского происхождения Виктор Вазарелли.
Слайд 6 Говорят, что в его картинах есть какая-то особенная музыкальность. Цвета,
колорит, которые он использовал, можно сопоставить с музыкальным рядом. Вазарелли применял особую печатную технику, многократно накладывая слои красок с помощью трафарета. В результате получалось живописное полотно.
Слайд 7 Большинство картин Вазарелли-это оптическая иллюзия, с помощью которой он создавал
трехмерное пространство. В 1938 году вышла одна из его самых известных работ в стиле оп-арт - «Зебры»
Слайд 8Главное отличие этого стиля - в использовании различных зрительных иллюзий, основанных
на особенностях восприятии плоских и пространственных фигур.
Слайд 9Линии, треугольники, квадраты, круги, ромбы и другие геометрические фигуры-основа этого направления.
Они переплетаются и пересекаются между собой, сочетаются невероятным образом, создают новые формы и завораживают взгляд.
Слайд 10Сумасшедшие 60-е на лету подхватывали все новое и необычное. Свободные футуристические
тенденции легко вписывались в действительность и, конечно, находили отражение в моде. Далеко не всем дизайнерам это было по вкусу, но те, кто осмелились внести неожиданные краски в женские образы, были приняты на «ура!»
Слайд 11После 60-х годов стиль оп-арт не всегда был на пике популярности,
но время от времени он переживает свои новые рождения. Дизайнеры вносят в него современные нотки, что придает ему актуальности и в наши дни.
Слайд 12Оп-арт может быть черно-белым, а может играть всеми цветами радуги, все
зависит от настроения. Правильные на первый взгляд фигуры, приобретают подчас сюрреалистические формы. Этот стиль сочетает в себе четкую математику и образное мышление.
Слайд 13Ткани используются самые разнообразные, от плотных, держащих форму, до легких и
воздушных.
Слайд 14Многие известные бренды обращаются к этому стилю, такие как Марк Джейкобс,
Луи Виттон, Michael Kors и другие.
Слайд 15Хотите выглядеть ярко и загадочно, приковывать к себе взгляд окружающих-оденьтесь в
этом стиле. Творческая вечеринка, посещение художественной выставки, путешествие-подходящие случаи для оп-арта.
Слайд 16Повальное увлечение принтами в стиле оп-арт мы наблюдали еще в начале
осенне-зимнего сезона 2012-2013. Многие дизайнеры, вдохновленные полотнами художников-модернистов, предлагали полностью облачиться в наряды с принтом оп-арт.
Слайд 17Бренд Versus, например, предложил носить зимой 2015-16 г. яркие лиловые мини-платья
с психоделическими кругами черного цвета, а из обуви выбрать модные сапоги-колготки, также выполненные из материала с тем же принтом в стиле оп-арт.
Слайд 18Похожий принт использовал для своих брючных костюмов и бренд Miu Miu.
Слайд 19Модный дом Louis Vuitton взял за основу рисунок оп-арт.
Слайд 20Louis Vuitton
Он был выполнен на ткани весьма необычным способом – в
виде разноцветных камней, нашитых на материал в форме геометрических фигур.
Слайд 21Marc Jacobs
Для своей весенней коллекции на нью-йоркской неделе моды Marc Jacobs
использовал черно-белую полоску разной ширины, которая, извиваясь и изламываясь, приобретала замысловатый и немного космический вид. Отчасти сходство с космосом придавали металлизированные ткани и декорация пайетками.
Слайд 22Даже леопардовый принт на платьях и костюмах из-за столь яркого контраста
черного и белого цвета выглядит очень графичным и вполне мог бы сойти за принт оп-арт.