Презентация, доклад на тему Драматургия Тургенева И.С.

ООШ
 

классиков русской литературы, внёсших наиболее значительный вклад в её развитие во второй половине XIX века. Член-корреспондент императорской Академии наук по разряду русского языка и словесности (1860), почётный доктор Оксфордского университета (1879), почётный член Московского университета (1880).

времени в Испании еще не побывал. Писал, что дал героям первой своей пьесы испанские имена, вероятно, по привычке воображать себе Испанию страной любовных и необыкновенных приключений. Пьеса начинается как водевиль, но вскоре оборачивается кровавой драмой ревности и мести.
По этой первой пьесе можно было предузнать писательское будущее , начинающего автора. Здесь уже очерчен женский характер, который потом назовут тургеневским. В ней - все излюбленные им темы, предчувствие всех последующих поисков сценической выразительности, будущих открытий.

НЕОСТОРОЖНОСТЬ

в 1852 г. До неузнаваемости искаженная театральной цензурой, она была снята с репертуара после второго представления. 

низведенный до роли шута в доме своего благодетеля. Казалось бы, ничто не предвещает скандальной и драматической развязки событий... Зрителю предстоит убедиться, что в маленьком человеке сохранились гордость и великодушие настоящего дворянина, и даже в самой трагической ситуации он способен сохранить чувство собственного достоинства. 

сестру — которые уже много лет не могут поделить доставшееся им по наследству имение. Цель встречи — примирить враждующие стороны и постараться решить вопрос полюбовно и мирно. Долгие препирательства и уговоры, кажется, привели к согласию, но сестра артачится, и еще сильнее подхватывает вихрь абсурдных скандалов, ссор, недоразумений...

была положительно встречена критиками, при жизни автора в театрах не пошла. Эта несправедливость была «ликвидирована потомками» в конце XIX начале XX вв. Исследователи считают, что эту пьесу Тургенев задумал, будучи впечатлён успехом пьес-пословиц А. Мюссе на французской сцене. Однако «Где тонко, там и рвётся» представляет собой лёгкую салонную комедию с остроумными диалогами только на первый взгляд.

что написанное им произведение больше годится для чтения. Однако сценическая судьба этой пьесы сложилась вполне благополучно.  После первой постановки в 1872 году в Малом театре к ней не раз обращались известные режиссёры в нашей стране и за рубежом. «Месяц в деревне» и сегодня есть в репертуаре многих театров.

могуществу. Уже в XIX веке стало очевидно, что дамы не собираются оставаться в тени своих мужей, занимаясь лишь детьми, домоводством и рукоделием. На смену скромных семейных особ приходят свободные молодые женщины, которые знают, что они хотят и добиваются поставленных целей. 

которые практически не имеют сценических воплощений в современных театрах.

в гостинице на берегу моря, где отдыхают вместе Надежда Павловна Елецкая, вдова 30 лет, Алексей Николаевич Бельский, молодой человек 28 лет, встретивший Елецкую в Риме и очарованный ею, племянница Надежды Павловны - восемнадцатилетняя Мария Петровна и Сергей Платонович Аваков – немолодой человек 45 лет, любящий Надежду Павловну и потому отправившийся с ней в путешествие. Спектакль – как и история, рассказанная Тургеневым, – лёгок и быстр, как вечерний бриз. Его наполняют хитросплетения человеческих чувств и ощущение того, что только то и постоянно, что длится на морском побережье всего один вечер…

Воронеж премьерой балета «Песнь торжествующей любви» по произведению Ивана Тургенева. Музыку к нему написал композитор и дирижер театра Михаил Носырев. Главным режиссером и автором либретто выступил Семен Штейн. Этот балет рождался в стенах театра.