Презентация, доклад по музыкальной литературе на тему П.И. Чайковский (3 год обучения)

«Яковлевская детская школа искусств»
Яковлевского муниципального района

ПРЕЗЕНТАЦИЯ на тему:

Преподаватель высшей
квалификационной категории
Алексашина
Светлана Александровна

2019 г.

именем в России названа главная вотчина, воспитывающая российских музыкантов – Московская государственная консерватория. А также престижный международный конкурс академических исполнителей, крупнейшее событие мирового масштаба.

(1840 – 1879)

а мать, Александра Андреевна Ассиер, — пианисткой. Родители рано заметили музыкальный талант маленького Пети и пригласили к нему учительницу игры на фортепиано — Майю Марковну Пальчикову, женщину по тем временам очень образованную и даже эмансипированную. Однако систематически заниматься музыкой Чайковский начал в 1852 году, когда семья переехала в Петербург.

Александра Андреевна Чайковская, мать композитора

Илья Петрович
Чайковский,
отец композитора,

крошечном городке Воткинске, расположенном почти в тысяче километров от Москвы.

Дом в Воткинске, где
родился Чайковский.

Семья Чайковских

П.И.Чайковский
в детстве.

проводил все свое свободное время. Родители не прививали мальчику любовь к игре на фортепиано. Из музыкальных инструментов в доме Чайковских был лишь орган с валами.

Учительница игры на фортепиано — Майя Марковна Пальчикова

Этому старинному инструменту саксонской фирмы Johannes Kunse, Dresden, в скором времени исполняется 200 лет, а пианино радует прекрасным, глубоким звуком, как и более полувека назад, когда Петя только начинал учиться игре на фортепиано.

Чайковскому 6 лет

родители отправили его учиться в Императорское училище правоведения в Санкт-Петербурге, считая, что музыка ему во вред. Он выделялся среди товарищей своим живым интересом к музыке. Но во время учебы Чайковского никто не замечал в нем будущего музыкального гения.

Юный Чайковский

Императорское училище правоведения

чине титулярного советника в Министерстве юстиции, продолжая факультативно заниматься музыкой, посещая музыкальные вечера и оперные спектакли. К тому моменту он уже считался хорошим пианистом и импровизатором. Благодаря службе он впервые попал за границу. Позднее поездки в Европу станут для него важнейшей частью творческой деятельности.

Чайковский П.И. - правовед (1860)
на фоне Министерства юстиции.

Точнее, для себя он определил это как служение Музыке. Он поступает в только что открывшуюся Санкт-Петербургскую консерваторию, где обучается по классу композиции. Там он знакомится с Антоном Рубинштейном, который оказал значительное влияние на его жизнь. Ранние сочинения Чайковского датируются 1854 годом. Это были небольшие пьесы - «Анастасия-вальс» и романс «Мой гений, мой ангел, мой друг…». Ученические его работы консерваторского периода уже выдают в нем мастера.

Санкт-Петербургская консерватория

приглашает его в Москву – теперь уже преподавать основы сочинения, гармонии,
теории музыки и оркестровки. Московская консерватория на тот момент (в 1866 году) тоже только начала существовать. Благодаря стараниям Петра Ильича обучение российских музыкантов и композиторов приобрело систему, метод, цельность. Чайковский не только читал лекции, многие учебные программы и пособия он написал непосредственно сам, что-то переводил из зарубежных источников. Такой серьезный вклад в преподавание и критику Чайковский внес, не уменьшая времени на собственные сочинения.

Диплом Петербургской консерватории

Здание Московской консерватории
на Воздвиженке (не сохранилось), где преподавал Чайковский

поиском, наиболее обращенным к народному искусству. Тогда же примерно был издан его сборник «50 русских народных песен для фортепиано в 4 руки». За годы работы в консерватории он написал много произведений, из знаковых можно перечислить 4 симфонии, 5 опер, принесший ему мировую славу, балет «Лебединое озеро», концерт для фортепиано с оркестром, 3 струнных квартета.

музыки. Изнуряющая работа в консерватории требовала очень много времени и сил. И в 1878 году Чайковский проводит последние свои занятия, но до конца жизни сохраняет переписку со многими учениками.

На конкурсе Русского музыкального общества в 1875 году опере "Кузнец Вакула" была присуждена первая премия.

как-то слишком поспешно женится на бывшей консерваторской студентке Антонине Милюковой, младше его на 8 лет. Брак развалился через несколько недель. Все в молодой жене Чайковского раздражало. А совместная жизнь с ней стала серьезным испытанием для него. В силу различных обстоятельств супруги так и не смогли никогда развестись и жили раздельно. Душевные терзания этого периода привели к нервному срыву и сказались на музыке. Так совпало, что написанные в этот момент «Евгений Онегин» и 4-я симфония стали вершинами его творчества.

С Антониной Милюковой 1877

в 1877 году удивительная женщина Надежда фон Мекк. Она восхищалась талантом великого русского композитора и стала его доброй покровительницей. Она навсегда оставалась лишь тайной подругой, советчиком, близкой душой.
Надежда фон Мекк, баронесса, мать одиннадцати детей, сорокалетняя вдова, богатейшая из российских женщин, могла позволить себе всё, о чём можно было только мечтать в её более чем скромной юности.

Надежда Филаретовна фон Мекк (1813—1894) — жена российского предпринимателя, одного из основоположников российского железнодорожного транспорта Карла Фёдоровича фон-Мекка
и широко известная покровительница композитора
П. И. Чайковского.

Тогда помощь ему стала оказывать Надежда Филаретовна фон Мекк, меценат и поклонница творчества Петра Ильича. В дальнейшем Чайковский, не стесняясь, просил у мадам фон Мекк денег. Та и не думала отказывать композитору. Она отправляла ему значительные суммы и стала покровительницей музыканта, находя в этом особое удовольствие. Ее моральная и материальная помощь позволяли Петру Ильичу заниматься творчеством относительно свободно, он мог не оглядываться на издателей или дирекцию театров.

знакомство с такими столпами европейской и русской культуры как Лев Толстой, Эдвард Григ, Антонин Дворжак и многими другими. Вся его такая сильная впечатлительность как губка впитывала богатство и разнообразие мира. Он один из немногих счастливчиков, кому удалось завоевать признание публики, критиков, коллег еще при жизни. проникли за границу, где их не покидал успех.

с "Чародейкой", имевшей в Петербурге, посредственный успех. Репутация Чайковского, как оперного композитора, воспрянула с "Пиковой дамой", поставленной в Петербурге в первый раз 7 декабря 1890 года. Эта опера по своей популярности не уступает "Евгению Онегину". Она обошла, наравне с последней, все оперные сцены России. Эти две оперы проникли за границу, где их не покидал успех. Последняя опера Чайковского "Иоланта" дана в Мариинском театре в Петербурге 6 декабря 1892 года вместе с его же балетом "Щелкунчик".

ОПЕРЫ

три сюиты, программная симфоническая музыка, балеты "Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Щелкунчик" представляют чрезвычайно ценный вклад в область русской музыки. Сплошной музыкальный интерес, богатство красок, удивительная способность извлекать из оркестра разнообразнейшие эффекты, от самых нежных до самых мощных - все это ставит Чайковского в ряд перворазрядных симфонистов музыкального мира.

БАЛЕТЫ

музыки Петр Ильич ни касался, всюду он приносил обаятельный, чрезвычайной красоты мелодический элемент. Его сочинения в области духовной музыки скорее пленяют своей красотой, своим мягким лиризмом, чем возбуждают истинно молитвенное настроение. Вся музыка композитора проникнута преимущественно русским складом. Широкая эрудиция, необычайно развитая техника дали Чайковскому возможность коснуться многих областей музыкальной композиции.

Песнь Земфиры (А. Пушкин)
Средь шумного бала (А.К. Толстой)
То было раннею весною (А.К. Толстой)
Благословляю вас, леса (А.К. Толстой)
Я тебе ничего не скажу (А. Фет)
Нет, только тот, кто знал (Л. Мей (из Гёте))
И больно, и сладко (Е. Ростопчина)
Колыбельная песнь в бурю (А. Плещеев)
Зимний вечер (А. Плещеев)
Мой садик (А. Плещеев)
Он так меня любил (старинный
классический романс)

1877 года вел жизнь кочевую. Он совершал многократно артистические поездки по России и за границей (в Германии, Франции, Англии, Америке), дирижируя своими операми и концертами, составленными из его произведений. Последние годы его неизъяснимо потянуло на родину, ему хотелось жить вдали от шумных городов, где на улице его мог узнать любой. Он признавался, что бесконечно устал от окружающей его суеты. Поэтому он выбирал небольшие дачные поселки под Москвой, где арендовал усадьбу. Последний дом, в котором он жил в подмосковном Клину, стал домом-музеем мемориальным заповедником имени композитора.

из театра, Петр Ильич в сопровождении брата Модеста и прочих родственников зашел в модный ресторан Лейнера, поел макарон, после чего попросил у официанта стакан воды. Кипяченой водицы в заведении почему-то не нашлось. Тогда Чайковский потребовал принести сырой из-под крана. Результат не заставил себя ждать. На следующий день композитор заболел холерой и через шесть дней (6 ноября (25 октября)
1893 года) умер.
Ему было 53 года.

Ресторан Лейнера 

сумм Его Величества». Чайковского отпевали в Казанском соборе — первый случай, когда в этом соборе служили панихиду по человеку не дворянского сословия, пел хор певчих Казанского собора и хор Императорской русской оперы. Стены собора не могли вместить всех, желавших помолиться за упокой души Петра Ильича. На похоронах великого композитора присутствовало более шестидесяти тысяч человек. Похоронен в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств.

Могила композитора
П.И. Чайковского

Некрополь

Старейший мемориальный музыкальный музей в России, создан почти сразу после смерти композитора. В доме полностью сохранена бытовая обстановка последних лет жизни композитора, его личные вещи, библиотека, архив.

Пётр Ильич Чайковский в разные годы его жизни и славы: 1867, 1874, 1889, 1893.

Клавиш этого рояля касались пальцы Петра Ильича

листы, которые помнят прикосновения рук Чайковского

Их касалась рука гения.

«Чародейка»,
«Пиковая дама», «Иоланта»

Балеты: «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»

6 Симфоний

5 Сюит

Отдельные оркестровые произведения

Концерты: 3 Концерта для фортепиано с оркестром

Фортепианные произведения
(в том числе: Времена года op. 37b, Детский альбом op. 39)

Камерная музыка