Презентация, доклад по музыке Есть ли будущее у симфонии

Воронковой Ольги Васильевны
для 7 класса.
Рекомендовано в использовании работы учителей музыки ОУ
2015 г.

обществе компьютерных технологий и виртуальных проектов – особенно остро встает проблема ценности академического музыкального искусства.

определения…
Альфред Шнитке.

для исполнения симфоническим 
оркестром.

Западной Европе — консонанс, вообще музыку, пение.
Лишь в 16 в. его стали применять к отдельным произведениям, первоначально вокально-инструментальным.
С начала 17 в. симфонией чаще называли инструментальные вступления — в сюите, кантате и особенно в опере.
В 18 в. симфония отделилась от оперы и стала самостоятельным концертным жанром.

Историческая справка

формах и преимущественно в одной и той же тональности. В классической симфонии только первая и последняя части имеют одинаковые тональности, а средние пишутся в тональностях, родственных с главной, которой и определяется тональность всей симфонии. Создателем классической формы симфонии и оркестрового колорита считается Гайдн; значительный вклад в её развитие внесли Моцарт и Бетховен.

быть назван крупнейшим композитором-симфонистом классического периода. В форме симфонии сказал новое слово Шуман, сделав опыт слияния всех её частей в одно целое и введя сквозной тематизм. Впрочем, сквозной тематизм встречается и у Бетховена в его Девятой симфонии.

Р. Шуман

Л.В.Бетховен

Великие композиторы-симфонисты

1809) — австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет. Создатель мелодии, впоследствии лёгшей в основу гимнов Германии и Австро-Венгрии.

Франц Йозеф Гайдн

«Симфония №103»

стиля. Части четко отделены друг от друга, каждая имеет самостоятельный тематический материал; единство цикла обеспечивается тональными сопоставлениями и продуманным чередованием темпов и характера тем. Струнные, деревянные духовые, медные духовые и литавры дают множество инструментальных комбинаций.

В.А.Моцарт

Классическое звучание

«Симфония №40»

Свойственные его стилю резкие смены темпа, широта динамического диапазона, богатство образности, виртуозность и драматичность, иногда неожиданность появления и многозначность тем – все это расчистило путь композиторам романтической эпохи. Осознавая величие Бетховена, они стремились идти его путем, не теряя при этом собственной индивидуальности.

Л.В.Бетховен

«Симфония №5»

струнного оркестра, где быстрые части обычно имели форму простого рондо или раннюю сонатную форму. Постепенно к струнным прибавились другие инструменты: гобои (или флейты), валторны, трубы и литавры. Для слушателей 18 в. симфония определялась классическими нормами: гомофонная фактура, диатоническая гармония, мелодические контрасты, заданная последовательность динамических и тематических изменений.

Дж.Б.Саммартини

«Симфония (Аллегро)»

классичностью в областях формы и пропорций, особенно удались Третья (Шотландская) и Четвертая (Итальянская) симфонии, отразившие впечатления автора от посещения этих стран.

Ф.Мендельсон

Я́коб Лю́двиг Фе́ликс Мендельсо́н-Барто́льди

«Симфония №4»

сужая или расширяя их; симфонии романтиков полны лиризма, субъективной экспрессии и отличаются богатством тембрового и гармонического колорита. Современник Бетховена Шуберт обладал особым даром создания лирических тем и необычайно выразительных гармонических последовательностей.

Ф.Шуберт

Франц Пе́тер Шу́берт 

Неоконченная симфония

котором воплотилась самая серьезная и чистая художественная воля нашего
времени»

При жизни Малера его музыка часто недооценивалась. Симфонии Малера именовались «симфоническими попурри», их осуждали за стилевой эклектизм, злоупотребление «реминисценциями» из других авторов и цитатами из австрийских народных песен.
Получил признание только к концу ХХ века. Сделал открытия в области симфонической формы
Ввел в симфонический оркестр новые инструменты, такие, как гитара, мандолина, челеста.
Применял традиционные инструменты в нехарактерных для них регистрах и достигал новых звуковых эффектов необычными сочетаниями оркестровых голосов.

«Симфония №5»

6-я симфония... (г. Клин) 

«Симфония №6»

продолжают национально-романтическую традицию, идущую от Чайковского. Симфонии Прокофьева тоже связаны с традицией, но заново переосмысленной; для этого автора характерны жесткие моторные ритмы, неожиданные тональные сдвиги, встречается тематизм, идущий от фольклора. Творческая жизнь Шостаковича протекала в советский период истории России.

С.В.Рахманинов

Сергей Васильевич Рахманинов

«Нежность»

композитор, теоретик музыки и педагог (автор статей о русских и советских композиторах), один из наиболее значительных музыкальных деятелей второй половины XX века. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1987).
Первая симфония Альфреда Шнитке написана в 1969—1974 годах.

Альфред Гарриевич Шнитке

«Симфония №4»

симфонии, поскольку мало о ней знает.

Проанализировав симфонию в исторической ретроспективе, можем сказать, что она претерпела ряд кардинальных преобразований в творчестве различных композиторов-классиков от Йозефа Гайдна до Альфреда Шнитке.

а главным героем – человек.

Музыкальное восприятие в современном обществе постоянно меняется, а вместе с ним меняется и отношение к симфонии.

Симфония сегодня современна и актуальна. Она имеет право на будущее, и тому есть множество примеров.

вневременную жизнь».
А. Шнитке