Слайд 3Самодеятельный композитор и поэт, руководитель народного коллектива - ансамбля русской песни
«Рябинушка», заслуженный работник культуры Российской Федерации.
Геннадий Порфирьевич Воронин родился 12 марта 1937 года в селе Звериноголовском (ныне Курганской области). Окончил Звериноголовскую среднюю школу и историко-филологический факультет Курганского государственного педагогического института.
Трудовую деятельность Геннадий Порфирьевич начал в 1955 году баянистом Звериноголовского районного Дома культуры.
С 1956 по 1959 годы служил в Советской Армии.
После службы Воронин десять лет работал учителем пения и музыки в Звериноголовской средней школе, затем в течение 27 лет — в Круглянской средней школе. В течение всей трудовой деятельности руководил самодеятельными коллективами. Взрослый хор Круглянского Дома культуры получил звание «народный». Детский хор был неоднократным лауреатом областных смотров художественной самодеятельности.
В 1997 году после выхода на пенсию Воронин переехал в город Курган. Работал с рядом творческих коллективов: драматическим коллективом «Вечерний звон» Дворца культуры машиностроителей, вокальным коллективом «Зарницы» городского совета ветеранов, вокальной группой Дома культуры железнодорожников.
В 2001 году Геннадий Порфирьевич организовал вокальный ансамбль русской песни «Рябинушка» и является его бессменным художественным руководителем. В 2003 году коллективу присвоено звание «народный», которое он подтверждает каждые три года. Жизнь Геннадия Порфирьевича и его ансамбля насыщена гастролями. Коллектив выступает не только на концертных площадках Кургана, но радует своими выступлениями и жителей многих населённых пунктов области.
Воронин – талантливый поэт и композитор, хороший организатор, душа многих мероприятий, проводимых в городе и области. Его песни включены в репертуарный сборник вокальных сочинений композиторов Курганской области «Песни над Тоболом», в сборники «Поёт Зауралье», «Здравица Зауралью», «Репертуарный сборник ансамбля «Рябинушка», в видеодиск «Песни Г. П. Воронина в исполнении народного коллектива ансамбля русской песни «Рябинушка».
Геннадий Порфирьевич награждён медалями «За трудовую доблесть» и «Ветеран труда», знаком ВЦСПС «Лауреат Всероссийского фестиваля народного творчества», знаком «За достижения в самодеятельном искусстве», удостоен званий «Заслуженный работник культуры Российской Федерации», «Почётный гражданин села Круглое», областной премии «Душа Зауралья».
Слайд 5Музыковед, композитор, преподаватель Курганского областного музыкального колледжа имени Д. Д. Шостаковича,
заслуженный работник культуры Российской Федерации.
Александр Иванович Фадеев родился 20 июля 1941 года в городе Ярославле. Потеряв родителей в раннем детстве, он провёл несколько лет в Детском доме музыкально-художественного воспитания.
В 1958-1962 годах обучался на теоретико-композиторском отделении Ярославского музыкального училища.
Романтическое желание уехать «на край земли» привело Фадеева в Курган. Здесь ему суждено было стать одним из основоположников музыкально-теоретической школы и яркой фигурой всего музыкального Зауралья. В 1962 году молодой музыкант стал преподавателем Курганского музыкального училища. Был инициатором и активным участником открытия в 1968 году новой специальности «Теория музыки». с 1977 по 1987 годы – заместителем директора музыкального училища по учебной работе.
В 1987 году Александр Иванович был назначен художественным руководителем Курганской областной филармонии, где в полной мере реализовал своё стремление к музыкально-просветительской и организаторской деятельности. С 1993 по 2000 годы работал лектором-музыковедом филармонии. За 50 лет Александр Иванович дал дорогу в жизнь 67 музыкантам-теоретикам, из которых более 40 получили образование в вузах Москвы, Санкт-Петербурга, Риги, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга, Челябинска, Астрахани, Саратова, Казани, Владивостока. Огромен вклад Фадеева в воспитание музыкантов исполнительских специальностей (выпустил более 1000 студентов). Он – член секции Союза курганских композиторов. Им написана музыка более чем к двадцати спектаклям Курганского и Шадринского драматических театров и театра кукол «Гулливер», в том числе «Наталья Аргентовская», «За Уральскою грядой», «Шадринский гусь», непосредственно связанные с историей Зауралья, а также музыка к детским спектаклям «Музыкальная табакерка», «Спящая красавица», «Кукарямба», «Гадкий утёнок». В 1997 году на сцене областной филармонии с большим успехом прошла премьера оперы «Метель». В многообразном по жанровому составу композиторском творчестве Александра Ивановича особое место принадлежит гимну. Им написаны гимн Кургану на слова зауральского поэта Анатолия Львова, гимны ряда предприятий и учреждений Кургана, «Гимн теоретиков»
Фадеев удостоен звания «Заслуженный работник культуры Российской Федерации», награждён знаком Министерства культуры СССР «За отличную работу», Благодарственным письмом Губернатора Курганской области, Почётными грамотами и Благодарностями областного управления культуры и администрации города Кургана.
Умер 18 марта 2016 года.
В 2016 году утверждён гимн Курганской области, автором музыки которого является Фадеев.
Слайд 6По стопам отца пошли сыновья Фадеева выпускники Курганского музыкального училища известный
российский продюсер, композитор, аранжировщик и певец Максим Фадеев, композитор и продюсер Артём Фадеев.
Слайд 8музыкальную школу посещал исправно с пяти лет. Играть на гитаре научился
уже в возрасте 13 лет, а в 15 Максим стал студентом музучилища. Воодушевленный юноша взялся осваивать сразу два факультета: фортепианный и дирижёрско-духовой.
В 17 лет жизнь Максима Фадеева едва не прервалась. После усиленной тренировки в спортзале парень попал в реанимацию. По словам врачей, произошло обострение сердечного порока, и во время проведения операции у Фадеева случилась клиническая смерть. В экстренной ситуации врач вынужден был вручную сделать прямой массаж сердца, чем вернул Максима к жизни.
Немного позже Фадеев начал сочинять песни. Первым авторским текстом Максима стала песня «Танцуй на битом стекле». В 1989 г. Максим Фадеев принял участие в Юрмале, затем прошел кастинг в Екатеринбурге, а потом и в Москве. Тем временем «Юрмала» преобразилась в «Ялту-90». На конкурсе исполнителей Фадеев взял третье место и 500 рублей вознаграждения. Талант Максима Фадеева становился востребованным. Стоит отметить, что Фадеев развивал музыкальную карьеру, а не певческую. Максим Фадеев начал принимать заказы на заставки, сопровождение рекламных роликов, джинглы.
Успех и популярность Фадееву принес проект «Линда». 1 сентября 1997 г. в Киеве на «Певческом поле» состоялось совместное выступление Линды и Фадеева. Количество зрителей в 400 000 персон побило все рекорды. В 2002 году Максиму Фадееву поступает предложение стать продюсером «Фабрики звезд - 2». Спустя 9 лет приходит приглашение на проект «Фабрика звёзд. Возвращение», где участниками станут финалисты прежних сезонов. Фадеев отказался. Уже в 2003 третьем году открывается продюсерский центр под началом Максима, а также поступает новость о совладении Максима Фадеева брэндом «Монолит Рекордс».
В 2006 г. продюсер основал группу «Серебро», где солисткой стала Елена Темникова - подопечная Максима Фадеева с «Фабрики звезд - 2». Уже через год женское трио завоевало третье место на Евровидении. Этот проект считается одним из самых успешных в карьере продюсера Фадеева.
В 2007 году режиссер удивил общественность презентацией мультфильма в формате 3D. Основой сценария послужила ранее написанная Максимом Фадеевым книга «Savva». Главную роль в одноименном проекте сыграл сын Максима - Савва Фадеев. В 2010 году мультипликационная постановка вышла на мировой рынок. Адаптацию под американский формат выполнил сценарист Грегори Пуарье. В 2014 вышло обновленное название – "Савва. Сердце воина". В октябре 2014 г. Максим Фадеев взялся за новый проект «Голос. Дети». Старт слепых прослушиваний пришлось прервать еще до начала. 9 октября за несколько часов до начала отбора Максима Фадеева экстренно госпитализировали. Причиной послужили проблемы с почками. 46-летний продюсер извинился перед каналом, детьми и персоналом за прерванные съемки, и пообещал как можно скорее поправить здоровье, и занять свое место в зале. Он выполнил свое обещание, став лучшим наставником проекта.
25 апреля 2014 года в финале шоу "Голос. Дети" победительницей стала именно подопечная Максима Фадеева – десятилетняя Алиса Кожикина. 13 февраля 2015 года стартовал второй сезон самого ожидаемого музыкального шоу страны "Голос. Дети". И на этот раз Фадеев довел свою ученицу до победы.
Слайд 10 Артем, известный продюсер и композитор. Писал песни для «Monokini», Кати Лель
и Глюк’Ozы. Автор звукового сопровождения детского мюзикла «Моя зубастая няня».
Слайд 12Людмила Викторовна – член областной творческой организации самодеятельных композиторов Зауралья, преподаватель
детской музыкальной школы г. Шадринска. Она пишет песни на стихи шадринских поэтов, и на ее счету уже более сотни песен, романсов, музыки к драматическим спектаклям, она — автор нотного сборника песен для детей.
Слайд 14Поэт, автор и исполнитель песен.
Людмила Анатольевна Туманова родилась 4 октября 1945
года в городе Кургане.
В 1962 году, окончив 9-й класс, поступила в студию при Курганском областном театре драмы, где проучилась год. В августе 1963 года начала работать помощником режиссёра Курганской студии телевидения и продолжила учёбу в десятом классе вечерней школы. Мечтала стать актрисой.
Но трагический случай нарушил все планы. 24 октября 1963 года по пути на работу ей было нанесено в спину двенадцать ножевых ран, одна из которых стала роковой: в результате повреждения спинного мозга наступил паралич обеих ног. Молодая, красивая, талантливая, полная жизненных сил, она оказалась в 18 лет прикованной к постели.
Людмила Анатольевна не сдалась и нашла выход в творчестве. Взяла в руки гитару, стала сочинять свои песни, писала стихи, сценарии сказок, пьес, по которым на местном телевидении было сделано более 30 спектаклей.
В январе 1969 года впервые на всю страну в программе радиостанции «Юность» - «3дравствуй, товарищ!» прозвучала её песня «Стюардесса». С тех пор более 15 лет её песни в собственном исполнении звучали в различных программах Всесоюзного радио.
В 1972 году Туманова была принята в Союз журналистов СССР. В 1973 году фирма «Мелодия» выпустила первую авторскую пластинку «Песни Людмилы Тумановой» более чем полумиллионным тиражом. Через десять лет эта же фирма выпустила вторую пластинку «Людмила Туманова поёт свои песни».
В 1982 году за творческую и концертную деятельность Туманова удостоена звания лауреата премии «Комсомол 3ауралья».
В 1993 году в издательстве «Периодика» вышел её сборник песен и стихов «Монолог под аккомпанемент гитары».
2 марта 1997 года в Курганском театре драмы состоялся бенефис Тумановой «Иду к Тебе», на котором она выступила с большой творческой самоотдачей.
О Людмиле Тумановой рассказывалось в радиопередачах СССР, России, США, Венгрии. Она снялась во многих авторских видеофильмах и телепередачах. Её творчеству и судьбе посвящены документальный фильм «Нежность» свердловского ТВ, снятый по заказу Центрального телевидения, и цикл музыкальных передач радио «Мария» в Санкт-Петербурге.
Осенью 2005 года в Кургане вышел второй сборник стихов и песен Тумановой «Вот мой портрет».
Песни и стихи Людмилы Анатольевны находят отклик в сердцах многих почитателей её таланта.
Слайд 16Родился 11 декабря 1965 года в городе Шадринск, Курганской области.
Полное имя:
Подкорытов-Курганский Сергей Витальевич.
Знак Зодиака — Змееносец.
В 1973 году пошёл в 2 школы: с английским уклоном и в музыкальную. Учился в Курганских школах № 30, 47, 19-й вечерней (рабочей молодежи) и музыкальной по классу фортепиано.
В 1978 году становится клавишником в группах «Подснежники» и «Наследники» Дворца Культуры Железнодорожников в г. Курган.
В 1981 году Сергей поступает в «Курганское музыкальное училище», на дирижёрско-хоровое отделение. А уже через год в 1982 году на рок—фестивале в Кургане становится его лауреатом в составе группы «Арена». Бросив музыкальное училище, уезжает в Ленинград и поступает в Ленинградское ПТУ на специальность столяр-паркетчик, в то время Сергей написал свои первые авторские песни: «Брат» и «18 свечей», на стихи ленинградского поэта Владимира Юхно. Затем в разборках между курсами получил травму и слег в больницу, а затем возвращение обратно в Курган. Поступил в училище при заводе «Курганприбор» по специальности радиомонтажник, собирал магнитолы «Аэлита». Шел 1983 год, гастроли с группой «Арена» в городах Тюмень, Челябинск, Свердловск, Пермь, Омск, Уфа.
Весной 1984 получил диплом радиомонтажника, а осенью ушел в ряды Советской Армии. За неуставные взаимоотношения, выраженные физическим сопротивлением замкомвзводу, ссылают в город Печору. В Печоре руководит духовым оркестром и эстрадным ансамблем полка ПВО. Осенью 1986 года демобилизовался и привез домой 24 авторские песни. С группой «Арена» выступает в Курганской филармонии и одновременно поступает в Свердловское музыкальное училище им. Чайковского на эстрадно-джазовое вокальное отделение, в класс профессора Уральской Государственной Консерватории, Валерия Борисовича Гуревича (годы учёбы: 1987—1991).
1988 год — солист группы «Эдельвейс»; гастроли по Советскому Союзу. В 1991 году становится лауреатом Всесоюзного конкурса «Юрмала» (регион Урал), лауреатом областного теле-конкурса «Надежда» (г. Свердловск). С 1987 по 1990 год участвует в трех свердловских рок-группах: «ГОСТ», «Мир» и «Информ-Бюро» и еще сотрудничество с группой «Театр».
В 1992 году перенёс клиническую смерть.
С 1987 по 1996 год официально являлся солистом Курганской областной филармонии. Лауреат межрегионального Фестиваля «Провинция-92».
В 1994 году в Кургане создаёт Театр-Студию Эстрадного Творчества «РУБИКОН».
В 1995 году организует гастрольный марш-бросок, Сергей Курганский и группа «НАСЛЕДНИКИ» — «Артисты Зауралья — Солдатам России» в честь 50-й годовщины Великой Победы по маршруту «Курган-Екатеринбург-Челябинск-Уфа-Самара-Саратов-Волгоград-Новочеркасск-Ростов-на-Дону-Краснодар-Майкоп-Моздок-Курган».
1996 год — Лауреат Межрегионального конкурса «Арт-Старт» (г. Челябинск)
1997 год — Лауреат премии «Серебряный Джокер», создаёт в Кургане ежегодный фестиваль-конкурс «Арт-Арена».
1998 год обладатель звания «Арт-Мастер» Всероссийского фестиваля-конкурса «Арт-Платформа-98» (г. Магнитогорск).
1999-2000 гг. — Лауреат фестиваля «Арт-Рена» в номинациях композитор, поэт-песенник и аранжировщик. 2001 год- ТСЭТ «РУБИКОН» становится штатным коллективом ДК Железнодорожников в г. Курган.
2002 год — ТСЭТ «РУБИКОН» присвоено звание «Народный Коллектив».
2003 год — ТСЭТ «РУБИКОН» — Лауреат премии «Признание» Мэра г. Кургана.
2004 год — Лауреат премии профсоюзов РАО ЖД за авторскую песню «Железные Артерии Страны»; создание рок-проекта «СредствО МакрО-ПолоС». Присвоено звание «Арт-Академик» на Всероссийском фестивале «Арт-Платформа». Запись концептуального альбома «Сезон Пурпурных Дождей». Группа «СМП» — Лауреаты фестиваля «Город на Исети». С осени 2005 года руководит ТСЭТ «РУБИКОН» в г. Москва, сотрудничая с различными учреждениями муниципальной и частной культуры на территории России и за её пределами.
2005 год — Лауреат Международного конкурса «Звёздные Врата» в г. Владимир
2006—2010 гг. — являлся концертным директором группы «КРУИЗ».
2007 год —— смена названия рок — проекта «СредствО МакрО-ПолоС» на «КРУИЗЁРЫ» с благословения солиста группы «КРУИЗ» Александра Монина.
2008 год — председатель оргкомитета, ведущий и главный спонсор Международного Рок-Фестиваля «Арт-Платформа-Транзит-Москва».
2010 год — создание Фестиваля-Конкурса «Арт-РУБИКОН»; Президент Открытого Фестиваля-Конкурса «Арт-РУБИКОН»(г. Москва)
Подробнее: http://cyclowiki.org/wiki/%D0%A1%D0%B5%D1%80%D0%B3%D0%B5%D0%B9_%D0%9A%D1%83%D1%80%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9
Слайд 18Ольга Ларина (Папулова) родилась в Зауралье, город Курган,
в семье педагогов общеобразовательной
и музыкальной школ.
Окончила Курганскую детскую музыкальную школу № 1.
Участвовала в музыкальной жизни школы № 35 города Кургана
в качестве солистки вокально-инструментального ансамбля,
совмещая пение с игрой на клавишном инструменте.
По окончании общеобразовательной школы поступила
в Курганское музыкальное училище на отделение Хорового дирижирования.
В училище также принимала участие в художественной самодеятельности.
В составе Академического хора Курганского музыкального училища
принимала участие в исполнении "Магнификата" А. Вивальди
в сопровождении Камерного оркестра при Курганской областной филармонии
(дирижёр - Давид Бухин).
От Курганской филармонии Ольга ездила с концертами по области в составе группы "Союз" (муз. рук. Владимир Батраков),
также с Камерным оркестром исполняла Петровские канты под руководством замечательного дирижёра Давида Бухина.
Затем в Москве Ольга закончила Государственный Музыкально-Педагогический Институт
им. Гнесиных (ныне Российская Академия музыки имени Гнесиных)-
педагоги Иосиф Кобзон и Гелена Великанова.
Работа в ВИА "Незабудка" (муз. рук. Сергей Молебнов) Тульской Государственной филармонии,
В рок-группе "Магнит" (муз. рук. Алексей Савельев),
Гран-При конкурса "Дуэль" на Радио России с песней
"Время твоё настало" www.olgalarina.ru/Vremya_nastalo.mp3 (музыка и слова Павла Томилова) www.youtube.com/watch?v=wOAbGBvfOU4 ,
диплом Джазового фестиваля в Барнауле,
работа на различных концертных и клубных площадках России и Москвы,
участие в Диско-мюзикле «Я» на сцене Культурно-развлекательного комплекса «Метелица» в роли Стеллы (продюсер Александр Шульгин),
сотрудничество с популярнейшим советским композитором Евгением Крылатовым, в том числе участие в записи саундтрека к полнометражному фильму с участием Е. П. Крылатова www.olgalarina.ru/Dve_luny_voc_sax.mp3 ;
а также с композиторами Юлианой Донской ("Капли Минуты" www.olgalarina.ru/Kapli_minuty_3.51.mp3 )
Сергеем Миклашевским ("Летим Вперёд" zvuk.me/track/25005238_105622671 , "Старые Афиши"),
Солтаном Байрамуковым ("День и ночь" www.youtube.com/watch?v=90vHXGz4p6w , "Обманные слова"),
с Марией Дроздовой ("Глоток воды" 101.ru/?an=promo_player&track_uid=50457 ).
Ныне Ольга Ларина создала собственный музыкальный коллектив "Хит-Альянс",
исполняющий музыку различных популярных направлений,
с которым работает на концертных площадках Москвы, России и зарубежья.
Плодотворное сотрудничество с джазовым трио "Ностальжи",
Принимает участие в проекте "Ruslan Shariff Band"
(автор проекта - Руслан Шариф www.youtube.com/watch?v=ppc5dP4u9wI ),
в котором имеет возможность проявить себя как рок-исполнительница.
Помимо прочих музыкальных проектов Ольга принимала участие
в концертах Михаила Шуфутинского в качестве бэк-вокалистки. www.youtube.com/watch?v=Ipdal9wXAEU ;
www.youtube.com/watch?v=xibUcKRVICo&list=FLmgYhJ-yGvWRGD2xBEiHbgw&index=41 ; www.youtube.com/watch?v=upaH4VbTk5k&list=FLmgYhJ-yGvWRGD2xBEiHbgw&index=48
Музыкальные предпочтения Ольги Лариной - Classic, Rock, Classic Rock, Hard Rock, Pop.
(Henry Purcell, Georg-Philipp Telemann, Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Ludwig van Beethoven, Александр Бородин,
Rod Stewart, Bonnie Tyler, Tina Turner, Michael Bolton, Deep Purple, Led Zeppelin, Queen & Freddie Mercury, Pink Floyd, Livin' Blues, Aerosmith, Red Hot Chili Peppers, Nickelback,
Николай Носков, Владимир Кузьмин, Ольга Кормухина. )
Слайд 20Музыкант, композитор, член Союза композиторов России.
Владимир Моисеевич Баскин родился 10 сентября
1962 года в городе Кургане.
Окончил Курганский машиностроительный институт, Курганское областное музыкальное училище (класс И. В. Кускова).
Работал в Курганском областном театре драмы, областном управлении культуры.
В 1987 году Баскин поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию на отделение композиции (класс профессора Б. И. Тищенко, класс оркестровки профессора Ю. А. Фалика), которую окончил в 1991 году.
С 1992 по 1997 годы преподавал в Курганском музыкальном училище.
С 1991 по 1994 годы работал редактором музыкальных программ в коммерческих телерадиокомпаниях ИТВ и 10-й канал, а с 1994 по 1998 годы был соучредителем и программным директором телерадиокомпании «Европа плюс Курган». Сочинял музыку к спектаклям Курганского областного театра драмы, Курганского театра «Гулливер», писал камерные и хоровые произведения.
В 1998 году переехал на постоянное место жительства в Санкт-Петербург.
Владимир Моисеевич профессионально занимается музыкой. В 2000 году стал членом Союза композиторов России. Он является автором двух балетов, 10 мюзиклов, хоровых, камерных и вокальных произведений, музыки к 50 спектаклям, двум кинофильмам, 13 телесериалам, 20 документальным телепередачам и одному мультфильму. На Международном конкурсе хоровых композиций, который проходил в Чехии, его произведения заняли третье место.
Баскин работает музыкальным руководителем Санкт-Петербургского театра Эстрады имени А. И. Райкина под художественным руководством заслуженного артиста Российской Федерации Юрия Гальцева.
Поддерживает связи с Зауральем, участвует в проведении фестиваля искусств «Середина лета» в Кургане. Он плодотворно сотрудничает с зауральским режиссёром Александром Голубкиным, являясь автором музыки практически ко всем его документальным фильмам, в том числе и к фильму «На краю судьбы», посвящённому 200-летию Отечественной войны 1812 года.
Фильмография
Владимир Баскин
Композитор
2012 Всегда говори "всегда"-8
2011 Всегда говори "всегда"-7
2010 Всегда говори "всегда"-6
2009 Всегда говори "всегда"-5
2007 Всегда говори "всегда"-4
2006 Под Большой медведицей
2006 Коллекция
2006 Всегда говори "всегда"-3
2005 Тронутые
2005 Все золото мира
2005 Sказка O Sчастье
2003 Демон полдня
2002 Жизнь продолжается
2000 Спасатели. Критическая масса
Слайд 22Евгений Григорьев - Jeka - Evgeniy Grigoriev
Евгений Геннадьевич Григорьев - исполнитель русского шансона,
композитор и музыкант, более известный под творческим псевдонимом Жека, обладатель ряда наград, присуждаемых исполнителям в этом жанре — Википедия
Дата и место рождения: 14 октября 1966 г. (48 лет), Курган, Российская Советская Федеративная Социалистическая Республика, Союз Советских Социалистических Республик
Жанр: Русский шансон, Авторская песня.
ЖЕКА - ЕВГЕНИЙ ГРИГОРЬЕВ БИОГРАФИЯ
Евгений Григорьев родился 14 октября 1966 года в городе Кургане, РСФСР автор-исполнитель, композитор и музыкант. Творческий псевдоним – Жека. Обладатель премий Звезды Дорожного радио, Шансон года, Достойная песня, премия Питер FM. Родители будущего музыканта работали инженерами на одном из предприятий военно-промышленного комплекса Кургана.
Творческий путь Евгений начал в детской музыкальной школе города Кургана, где учился играть на домре. Однако уже будучи подростком сменил домру на ударные и в этом качестве создал рок-группу. Уже в 15-летнем возрасте Евгений сочиняет свои первые песни и самостоятельно осваивает игру на гитаре.
По окончании средней школы Евгений поступает в университет, но так и не закончив его, отправился служить в вооружённые силы СССР. По окончании военной службы возвращается к музыке и пробует свои силы в бизнесе. В начале 1990-х годов он открывает собственную музыкальную студию и бар-ресторан. Однако экономический кризис 1998 года не обошёл стороной и Евгения Григорьева, бизнес пришёл в упадок.
В 2000 году Евгений отправляется из Кургана в Москву, решив профессионально заняться музыкальной карьерой. Через несколько месяцев Евгений записывает в свой дебютный альбом «Сосны — кедры». Помощь в записи альбома оказали его земляки (музыканты студии «Кристальная Музыка»).
20 декабря 2001 года в составе сборного концерта памяти Сергея Наговицына в ДК «Меридиан» Евгений Григорьев впервые выходит на столичную сцену. На выступление Жеки обратила внимание ведущая радио «Шансон» Ксения Стриж, которая пригласила Евгения принять участие в своей программе на "Радио Шансон".
Песни Жеки начинают ротироваться на радио, и в январе 2003 года как автор альбома "Сосны-Кедры"он получает диплом радио «Петроград-Русский Шансон ». Его песня «Я, как осенний лист» была признана лучшей и получила награду в БКЗ «Октябрьский» г. Санкт-Петербурга. Евгений так же становится дипломантом «Взрослого радио Шансон» (Киев), а также фестиваля "Песни кино" в рамках «Кинотавра» в Сочи.
Жека на сцене ЦКиОМ Северодвинска
Успешный дебют альбома «Сосны — кедры» вдохновляет музыканта, и вскоре появляется пластинка — «Крапива», а в декабре 2003 года очередной альбом — «Фуфаечка». Летом 2004 музыкант заканчивает четвёртый диск — «Синеглазые Озёра». С выходом этих альбомов Жека приобретает известность среди почитателей шансона. В 2004 году, когда он продюсировал альбом «Такси большого города», песни, написанные Евгением Григорьевым на этой пластинке, исполнили : Александр Дюмин, Татьяна Тишинская, Михаил Шелег, Сергей Любавин и Анатолий Днепров.
C 2010 года Евгений со своим музыкальным коллективом активно гастролирует по городам России, ближнего и дальнего зарубежья и везде его встречает теплый прием и неподдельный интерес публики. Искренний диалог с залом, превращают каждое его выступление в праздник для поклонников. Он не умеет выступать в вполсилы, потому что слишком любит и уважает своего слушателя. Успешные гастрольные туры: «Когда не нужно лишних слов» (весна – осень 2010 года), «Сердцебиение» (весна-осень 2011 года) «Между Небом и Землей» (весна 2012 год.), «Вдыхая Друг Друга» (осень 2012 года - весна 2013 года.), сольные концерты в Государственном Театре Эстрады (г. Москва) и БКЗ «Октябрьском» (Санкт-Петербург) наглядно продемонстрировали, что Жека – артист востребованный, артист которого любят и хотят слышать.
Летом 2013 года был издан сборник «В тоннеле Третьего кольца», в который вошли уже полюбившиеся и известные песни автора-исполнителя, а также новые песни( «В тоннеле Третьего кольца» и «Пушинка»).
В декабре 2014 года у Евгения Григорьева вышел 9-й альбом «Удивительная жизнь», в который вошли песни : «Удивительная жизнь», «Завяжу я курить», «Мам, я не вру», «С этой осенью вдвоем»
Слайд 24Музыкант, педагог, экспериментатор, Заслуженный деятель культуры ХМАО – Югры.
Александр Александрович Галушко
родился 5 февраля 1948 года в городе Калининград.
Отец был военным, участвовал во взятии Кёнигсберга и остался служить там, потом отца комиссовали, и семья переехала в Курган.
В музыкальной школе в Кургане Саша начал учиться игре на скрипке, но любимым инструментом стало фортепиано, совсем юным начал пробовать себя в импровизации.
Александр окончил общеобразовательную школу с медалью, побеждал на областных предметных олимпиадах, но музыка была большой частью его жизни. А. А. Галушко окончил Курганский машиностроительный институт, технологический факультет, Курганский музыкальный колледж с отличием, затем Уральскую государственную консерваторию им. Мусоргского, факультет вокально-хорового искусства, музыковедения, композиции и музыкальной звукорежиссуры, кафедра: теории музыки.
В Америке прошёл обучение в Дартмунд-Колледже, по окончании которого получил диплом, учился у профессора Джона Эпплтона - создателя «Синклавира» - первого в мире синтезатора, слушал курс «Введение в композицию электронной музыки». Эти новые, даже для Америки, знания он начал давать студентам, когда вернулся в Курган. Работал в Курганском машиностроительном институте старшим инженером на кафедре АМСИ с 1968 по 1979 годы.
Затем преподавал музыкально-теоретические дисциплины в Курганском музыкальном колледже.
С 1998 по 2015 годы жил и работал в Ханты-Мансийске в Центре искусств для одарённых детей Севера.
В настоящее время зав. музыкальной частью Курганского театра драмы.
Александр Александрович был и является неизменным членом жюри всех музыкальных конкурсов в Кургане.
Коллективы, созданные Галушко, становились победителями всевозможных конкурсов и смотров. Некоторые из них: ансамбль «Самоцветы», Джазовое трио, Агитбригада КМИ, Вокальный мужской хор.
Особо стоит выделить вокально - инструментальный ансамбль «Труверы» Курганского машиностроительного института. Коллектив, через который прошло не одно поколение студентов. На межвузовском фестивале «Весна УПИ» ВИА «Труверы» Курганского машиностроительного института завоевал звание лауреата и диплом 1-й степени,опередив «Машину времени», а также получил приз и грамоту Свердловского обкома ВЛКСМ и приз зрительских симпатий.
В Курганском музыкальном колледже создал эстрадный ансамбль, где на ударных играл Макс Фадеев, а на бас-гитаре Антон Горбунов, «лучший басист России».
В Курганском музыкальном колледже в 1990 году Александром Галушко была создана лаборатория компьютерной музыки, открыта новая для нашей страны специальность «Музыкальная информатика».
Галушко основал и был руководителем первой в Кургане компьютерной школы при Курганском международном университете. В этом учебном заведении, получившем название «Школа радости», дети от 5 до 12 лет обучались различным дисциплинам с применением современных информационных технологий. Приоритет в образовательных программах отдавался гуманитарным дисциплинам. Компьютер же становился современным средством познания, а не самоцелью.
Галушко принимал участие в реализации уникальных творческих проектов, в том числе круизах по Волге, Оби, (автор которых заслуженный деятель искусств И. Б. Ткаченко). Живой обмен идеями, опытом происходил на семинарах, мастер-классах ежегодной летней и зимней творческой школы. В них принимали участие Ирина Архипова, Белза, Юрский, Краснов, Диев, Абдулов, Додин и многие другие.
На базе системного подхода разработал новую методику преподавания гармонии, более рациональную, чем существующая сейчас: по ней гармонии можно научить не за четыре года, а всего за год. Секрет кроется в авторской методике педагога, сумевшего путём создания определённых алгоритмов сделать элитарное музыкальное направление доступным для понимания и освоения.
Слайд 26- Сан Саныч! Мой учитель музыки, пишет Максим Фадеев. - Он
выгонял меня из класса, когда я был не готов, закрывал меня в классе до вечера, но я всегда знал, что он любил меня и учил меня! И благодаря во многом и его стараниям, я стал тем, кем стал! А сейчас мы вынашиваем мысль об одной очень интересной теме! Конечно связанной с музыкой! И это будет просто Бомба! Музыка - это свобода, гармония, искренность и, конечно, Бог!
Слайд 27- Курган хорош тем, что маленький. И у нас нет суперпрофессиональных
ниш, которые закрыты и не контактируют между собой - например, оперный театр, симфонический оркестр и т.д. А в Кургане все смешалось - классики, джаз, самодеятельность, все дружат, все знают друг друга. Это создает домашнюю курганскую атмосферу, которая дает подпитку с разных сторон.
В общем, Курган - это полистилистическая тусовка, и иногда из этого замеса выходят очень интересные люди.
- Александр Александрович, пожелайте что-нибудь молодым курганским музыкантам.
- Ставьте настоящие цели! Не идите на компромисс. В музыке не должно быть курганской музыки. Есть просто музыка. Либо музыка, либо нет!