Презентация, доклад по МХК на тему От раздробленных княжеств к Московской Руси:утверждение общерусского художественного стиля

А.

ценнейшими памятниками истории мирового значения.

Россия! в злые дни Батыя, Кто, кто монгольскому потопу Возвел плотину, как не ты? Чья, в напряженной воле, выя, За плату рабств, спасла Европу От Чингис-хановой пяты?
В.Я. Брюсов

и немногочисленные дошедшие до нас иконы. Переработав наследие киевских учителей, владимиро-суздальские мастера создали собственный художественный язык, в котором изящество формы сочеталось с красочной нарядностью.

Ангелы. Фрагмент фрески «Страшный суд» Дмитриевского собора во Владимире. XII в.

Деисус. Архангел Михаил, Спас Иммануил, архангел Гавриил. Сер. XII в.

Диоклетиане за приверженность к христианству и почитаемый как покровитель воинства и покровитель славян. Он восседает на троне с мечом, наполовину вынутым из ножен. На этом троне — знак Всеволода Большое Гнездо. Всем своим обликом Дмитрий Солунский как бы олицетворяет князя-витязя, призванного творить правый суд и оберегать свой народ.

где, как считают ученые, наметилось изображение, позднее получившее название «Покров» (Богородица-заступница простирает руки
над русской землей, беря ее под свое покровительство).

Ярославская Оранта. (Богоматерь Великая Панагия). Первая половина XIII

собора.

Псков.

Псковская  живопись отличается не меньшей оригинальностью и
почвенностью, нежели творения владимиро-суздальских мастеров. Драматизм и повышенная эмоциональность являются одной из важнейших примет псковской иконописи. Такова икона «Собор Богоматери», где в сравнительно новом для русской
живописи сюжете художник сумел передать его сложную символику.

во ад» (конец XIV в.), необычная композиция которой вновь свидетельствует о стремлении
псковичей к собственному стилю. (В верхней части иконы деисусная
сцена целиком подчинена основному сюжету. Персонажи деисуса — Богородица и архангелы — обращены не к Христу, а к Николе и внимательно наблюдают за событиями, происходящими «внизу»).

именами Андрея Рублева, Даниила Черного, Дионисия и других менее известных или даже безвестных выдающихся
художников.

Формирование Андрея Рублева проходило в благотворном окружении многих выдающихся деятелей русской культуры, прежде всего в​ общении с Сергием Радонежским, в память о котором художник создал​
свою бессмертную «Троицу»​

зримо, в совершенной художественной форме воплощает эту символику нерушимого единства. Композиционно ангелы вписаны в круг, краски их одеяний дополняют и перекликаются одна с другой. Мир, согласие, любовь — вот к чему призывал современников Андрей Рублев, и не было в ту эпоху призыва более важного, более созвучного времени. 

проходит по мере взросления. Для истории
искусства этот период крайне важен: ведь в каждом удельном княжестве развивался свой местный стиль, который со временем внес вклад в
формирование общерусского художественного мышления. Не только в
Киеве и Новгороде, но и в Пскове, Ярославле, Рязани, Ростове Великом, Вологде, Владимире жили и работали великолепные профессионалы.
Их творчество, яркое и самобытное, составило многоликие страницы русской художественной культуры, собрать
которые в единое целое суждено было Москве.

Русь пережила феодальную раздробленность как тяжелую, но все же
детскую болезнь, которая проходит по мере взросления. Для истории
искусства этот период крайне важен: ведь в каждом удельном княжестве развивался свой местный стиль, который со временем внес вклад в
формирование общерусского художественного мышления. Не только в
Киеве и Новгороде, но и в Пскове, Ярославле, Рязани, Ростове Великом, Вологде, Владимире жили и работали великолепные профессионалы.
Их творчество, яркое и самобытное, составило многоликие страницы русской художественной культуры, собрать
которые в единое целое суждено было Москве.

раздробленных княжеств к Московской Руси http://refpin.ru