Презентация, доклад по МХК на тему Культура Древней Греции. Рождение греческого театра

собираются, чтобы посмотреть».

искусства, в котором чувства, мысли и эмоции автора передаются зрителю посредством действий группы актёров

Он достиг своего расцвета
в V в. до н. э.
Древнегреческий  театр возник из  сельских  празднеств  в  честь 
бога Диониса.
Торжественная   часть праздника дала рождение трагедии, веселая и шутливая -  комедии.

круг ее сюжетов, помимо мифов о Дионисе,  вошли  рассказы о судьбах героев древности - Эдипа, Геракла, Феспида и  других.

Диониса, стратеги, олимпионики.

Каждый полис имел свой театр. Он строился у подножия холма под открытым небом.

площадка, на которой выступали актёры и хор.
Скене – пристройка, примыкавшая к орхестре.К её стене прикрепляли полотнища, изображавшие то вход во дворец, то берег моря. Внутри скене хранились костюмы и маски актёров.

виде красивого колонного портика.

зрителей (Афинский  театр, до 17 тыс.чел).

на билете означала сектор, а мест не было, можно было занять любое место , начиная со второго ряда.

Феорикон - «ЗРЕЛИЩНЫЕ ДЕНЬГИ»

был способ чтить бога Диониса. Государство выплачивало зрителям (заметьте, не актерам) их дневной заработок, чтобы они могли  4 дня спокойно сидеть в театре.
 До половины V века представления начинались после завтрака, а позднее - с раннего утра, и продолжались большую часть дня, а нередко и до вечера.

художественного
произведения

–песнь) произведение, изображающее такие жизненные положения и характеры, которые вызывают смех. В комедии - действующими лицами являлись обычные люди, современники автора и зрителей .

ТРАГЕДИЯ-(от греч.tragos – козёл и oide – песнь - буквально «козлиная песнь») произведение, изображающее борьбу, личную или общественную катастрофу, обычно оканчивающуюся гибелью героя. В трагедии действовали герои мифов, боги и герои.

ДРАМА - это пьеса с острым конфликтом, который, в
отличие от трагического, не столь возвышен и разрешим. Соединяет в себе трагическое и комическое.

творчестве  трех  великих  трагиков  -Эсхила,   Софокла,   Еврипида   -   и комедиографа Аристофана.
Театр  в  Греции  был  государственным  учреждением,  и   организацию театральных представлений брало на себя само государство, назначая для  этих целей специальных людей.

«Эдип-царь», «Электра» и др.

СОФОКЛ

своих трагедиях Еврипид отразил поиски новых основ мировоззрения. Его театр представлял собой своеобразную энциклопедию интеллектуального движения Греции во второй половине V в. до н. э.
Из 92 пьес, приписывавшихся Еврипиду, до нас дошло 18 трагедий. Лучшие драмы Еврипида потеряны. Из уцелевших увенчан «Ипполит». Популярны «Алкеста» и «Медея».

которых до нас дошли только семь: «Персы», «Умоляющие», «Семеро против Фив», «Прикованный Прометей», «Агамемнон», «Хоэфоры», «Эвмениды».
Все пьесы Эсхила пронизаны сильным религиозным чувством, в их основе — конфликт между человеческими страстями и духовностью.

Эсхил

«Осы», «Лягушки», «Облака», «Лисистрата». Герои комедий Аристофана — не легендарные личности, а жители современных Аристофану Афин: торговцы» ремесленники, рабы. В комедиях нет такого почтения к богам, как в трагедиях. Их иногда даже высмеивали.
Аристофан дает смелую сатиру на политическое и культурное состояние Афин в то время, когда демократия начинает переживать кризис.

АРИСТОФАН
Древнегреческая скульптура

заучивание текста. Его как правило произносили со всевозможными завываниями, пытаясь таким образом передать чувства героев.
Этой же цели служили маски -они отражали радость, горе и другие эмоции.

больше должны были греческие  актеры  работать  над  искусством  движения  и жеста.    

символом. При огромных размерах греческих театров выражение лиц актеров не было видно всем зрителям.
Поэтому у каждого актера были две-три большие маски: одна изображала спокойное лицо, вторая - встревоженное, третья - искаженное ужасом…

в которые попадал его персонаж.

маска показывала зрителям эмоциональное состояние актера.

Эрипид подбирает
маску

ролей.

облака.

— это театральная сцена, а люди — актеры, которые появляются на этой сцене, играют свою роль и уходят. Приходят с неба уходят туда же, там растворяются. Земля — лишь сцена, где они исполняют свою предназначенную роль. Поэтому древнегреческий театр органичен: в нем проявляется возвышенный, высокий и торжественный космологизм.

Мировоззрение

комедии был:
Аристофан.
Софокл.
Эсхил.
Еврипид.

Викторина

4. Котурны это…
Музыкальный инструмент.
Прощальные песни по умершему.
Обувь актёра.

5. Место для зрелища это…
Орхестра.
Театр.
Театрон.

3. Главный актёр в греческом театре назывался…
Одеон.
Протагонист.
Эдип.

6. Кто из мифических героев стал героем трагедии Эсхила:
Медея.
Прометей.
Дионис.

чудо» и молодость греческой цивилизации. Простота и классическая ясность греческой культуры – наследие, которым до сих пор пользуется не только европейская, но и мировая культура.