Презентация, доклад по изобразительному искусству ( 7 класс) на тему Жизнь и творчество Бориса Михайловича Кустодиева - знаменитого русского художника .

г.г)

Учитель ИЗО Довбыш Н.Н
МБОУ «Брацлавская СОШ»

по новому стилю) 1878 г. в семье преподавателя астраханской духовной семинарии. Через год отец скончался от чахотки, а все заботы о четырех детях легли на плечи вдовы Екатерины Прохоровны, которой было всего 25 лет.
В 5 лет маленький Боря начал рисовать , а в 9 лет бесповоротно решил стать художником. До его родного города Астрахани, где не было ни одного музея, добралась XV выставка Товарищества передвижников, и он увидел полотна Репина, Сурикова, Поленова, Крамского, Шишкина. Разве мог он представить себе тогда, что через 10 лет Илья Репин станет его учителем, а всемирно известный Суриков напишет уже 1903 году:
"О Кустодиев, Кустодиев, его имя страшно успокоительно действует на душу...«

Он учился в духовном училище с 1887 г., потом в семинарии, но увлекся искусством, в 1896 году, оставив семинарию, уехал в Петербург и поступил в Академию художеств (АХ) Его дядя- Степан Лукич Никольский согласился оплачивать учебу. Там он занимался в мастерской астраханского художника П.А.Власова.

где его талант раскрылся полностью. Еще будучи студентом, он выполнил ряд первоклассных портретов – Д. Л. Мордовцева, Д. С. Стеллецкого, И. Я. Билибина (все 1901), Василия Матэ (1902). В 1903 году закончил АХ, получив за дипломную картину "Базар в деревне" золотую медаль и право на заграничную поездку. В Париже Кустодиев успел присмотреться к французской живописи и с толком использовать впечатления в прекрасной картине "Утро" (1904), но менее чем через полгода вернулся в Россию, соскучившись по родине.

Академия художеств. Петербург.

« Этот поражавший своими успехами талантливый юноша, вышедший откуда-то с Волги…, есть краса нашей Академии, наша надежда.»

–Лапотное Костромской губернии: здесь он встретил 19-летнюю Юлию Евстафьевну Прошинскую и влюбится с первого взгляда. Они обвенчались 8 января 1903 г. Подруга Юлии Елена Полевицкая, позже ставшая известной актрисой, оставила портрет Кустодиева того времени: "Это был молодой человек среднего роста, нежного сложения, блондин, с мягкими, легкими, слегка рыжеватыми волосами, с белой кожей лица и рук, со здоровым румянцем на щеках. Расцветка радужной оболочки его глаз была интересна тем, что сероватый тон ее не смешивался с желтоватым - они лежали рядом, что создавало впечатление искорок, которые тем ярче вспыхивали, чем веселее был Борис Михайлович. Характер у него был мягкий, склонный к незлобливому юмору, к радостному, заразительному смеху."

Автопортрет. 1912 г

губернии. Оказавшись в субботний день на ярмарке, он был так поражен ее красочностью и многообразием интересных лиц, что писал : « Сегодня приехал как раз в базар, это было умопомраченье по краскам- такое разнообразие и игра. И никакие эскизы, никакие фантазии не дадут ничего подобного- все так просто и красиво…»

Ярмарка . 1906 г.

построения композиции живописец передал всю широту русского праздничного гулянья на фоне уютных деревянных изб, перед которыми красуются своим ярким осенним нарядом березы.

Деревенский праздник ( фрагмент) . 1910 г.

Флигель с крыльцом.

Кустодиев увлекся театром еще в студенческие годы. Сценографическую работу он начал в Мариинском театре как исполнитель
декорации по эскизам А.Головина. Однако самостоятельно работать для сцены художник стал только в 1910 г.
«Декорация как фон для актерской игры, декорация живописная, красочно-декоративная, долженствующая быть в соответствии с красочностью быта эпохи, весьма, конечно, сгущенного, театрализованного.»

Площадь на выезде из города.

"Я работаю для массы" - как то с гордостью сказал Кустодиев. Его иллюстрации , декорации и костюмы к произведениям и постановкам А.С. Пушкина, Н. Гоголя, Н. Некрасова, А. Толстого, А. Островского, Н. Лескова, ставшие классикой русской театрально-декорационной живописи,-это богатое и многогранное наследие по праву отводит Б. Кустодиеву место среди крупнейших мастеров русского искусства первой четверти XX века.

в основу картины. Художник доработал и изменил его, в результате изображенная на этюде девушка превратилась в нарядную красавицу. Румяные и белотелые кустодиевские купчихи являют собой народный, отчасти даже простонародный идеал красоты. Художник любуется ими, хотя его собственные эстетические представления, воспитанные на полотнах Веласкеса, Гольбейна, Тициана, не соответствуют этим образам. Нет, его идеал вовсе не такие женщины. Но, по словам Кустодиева, во время работы над картинами тонкие и изящные красавицы не вдохновляли его и не казались интересными. ...Провинциальный городок. Чаепитие. Молодая красавица купчиха сидит в теплый летний вечер на балконе. Перед нею стол с самоваром, фруктами и сдобой. Нежный румянец оттеняет белизну холеного лица, черные брови слегка приподняты, голубые глаза что-то внимательно рассматривают вдали. По русскому обычаю, она пьет чай из блюдца, поддерживая его пухлыми пальцами. Вдали видна терраса другого дома, где купец с купчихой сидят за тем же занятием.

Купчиха за чаем. 1918 г.

Композиционным центром является резаный красный арбуз, притягивающий внимание. Над этим холстом он работал в период Гражданской войны, когда многие люди голодали, в том числе и его семья.

За широкой спиной в жемчужном уборе раскинулась русская красавица - зима. Можно подолгу любоваться бегом лихих саней, кипением ярких цветов праздничного гуляния, узорами инея. Но главное, точно во всей этой декоративной шири не потух, не стерся Человек, Артист... "Много я знал в жизни интересных, талантливых и хороших людей, - вспоминает Шаляпин, - Но если я когда-либо видел в человеке действительно высокий дух, так это в Кустодиеве... Нельзя без волнения думать о величии нравственной силы, которая жила в этом человеке и которую иначе и нельзя назвать, как героической и доблестной. Когда возник вопрос о том, кто может сделать декорации и костюмы для "Вражьей силы"...решили просить об этом Кустодиева..."

Портрет Ф. И. Шаляпина. 1921

живописцу были выделены деньги на лечение за границей, но перед поездкой он заболел воспалением легких. Незадолго до смерти Борис Михайлович просил посадить на его могиле березу и не ставить надгробную плиту. Он ушел, но с нами остались его картины - праздник России, праздник русской живописи. Борис Михайлович скончался 27 мая 1927 г. в возрасте 49 лет. Несмотря на тяжелую болезнь, он до последних лет не расставался с кистью и создавал яркие, полные энергией полотна.

Могила Б. М. Кустодиева на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры (Санкт-Петербург)

«Комсомольская правда». М. 2010 г.