Презентация, доклад на тему ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО СОВЕТСКОГО ПЕРИОДА.Федоскинская, Палехская, Холуйская и Мстерская лаковая живопись. 4 часть

живопись
Мстерская лаковая живопись

4 часть

Презентацию подготовила Джасте Саида Юрьевна
Преподаватель ИЗО
МБУ ДО ДШИ а. Тахтамукай

промыслов России (Федоскино, Палех, Мстера, Холуй), имеющих художественные отличия, которые сложились на базе исторических традиций. В ассортименте изделий каждого центра – шкатулки, декоративные настенные пластины-панно, обложки записных книжек, броши и другие украшения.

на образцы русской классической живописи. От нее же она восприняла технику многослойного письма масляными красками. На шкатулках, перчаточницах, табакерках получили отражение сюжеты русского лубка, старинных гравюр, положенные на язык миниатюрного письма. Выбор картин для копий определялся их популярностью в русском обществе. Федоскинская миниатюра выполняется всегда в окружении черного фона коробки. И даже не имея орнаментального обрамления, она хорошо приписана к фону смягченными тонами по краю миниатюры.

папье-маше, сложившийся в конце 18 в. в подмосковном селе Федоскино.
Производство изделий из папье-маше возникло в 1798, когда купец П.И. Коробов организовал в купленном им сельце Данилкове (в настоящее время входит в состав Федоскина) козыречное производство. Несколькими годами позже Коробов побывал на фабрике Иоганна Штобвассера в Браушвейге, перенял там технологию изделий из папье-маше и завел на своей фабрике изготовление популярных в то время табакерок, украшенных наклеенными на крышку гравюрами, иногда раскрашенными и покрытыми лаком. 
Популярными мотивами для федоскинской росписи были такие сюжеты, как "тройки", всевозможные "чаепития" за самоваром, сцены из российской крестьянской жизни. Из изделий федоскинских мастеров более всего ценились ларцы, расписанные сюжетами из картин известных художников.

Федоскинская лаковая живопись

разведенные на клею и яичном желтке). В характере живописи продолжение иконописных традиций, проявляющиеся в удлиненных пропорциях фигур человека, в условном изображении архитектуры и элементов пейзажа. Фон черный, цветное изображение внутри проработано золотыми линиями. Эта штриховка напоминает насечку золотом, а также ювелирные эмали. Палехскую миниатюру обычно сопровождает тонко исполненный орнамент, окружающий живопись и подчеркивающий край корпуса и крышки шкатулки.

о Палехе относится к первой половине XVII века, но есть все основания полагать, что село существовало ещё до XV века. Ещё во времена князя Андрея Боголюбского (сына Юрия Долгорукого) во Владимиро-Суздальском княжестве начали развиваться ремёсла, в том числе и иконописание. Если ранее иконы изготавливались в монастырях, то начиная с XIII века возникают целые мастерские, объединяющие иконописцев из посадского населения. Искусство в виде кустарного производства продолжало жить и при татаро-монгольском иге. В этот период вместо больших икон большое распространение получили маленькие иконки, которые можно было носить с собой. Бежавшие от татар в глухие места горожане из Владимира и Суздаля, основавшие Палех, занесли сюда и иконописное ремесло.

Палехская лаковая живопись

Святой Лука

как искусства декоративного начинается после Октябрьской революции, когда иконописные мастерские были закрыты, а мастера в поисках средств к существованию растеклись в разные концы страны. 

Палехская лаковая живопись

писателей. 

Палехская лаковая живопись

в Палехе работают творческие организации:
АО "Товарищество Палех",
Кооператив "Объединение художников Палеха",
Малое предприятие "Мастера Палеха",
МП."Традиции Палеха",
АОЗТ "Палех",
творческая мастерская Б.Н.Кукулиева "Палешане"

Палехская лаковая живопись

приемам изображения. Но во-первых для фона применяют не только черный цвет. Во-вторых, используя некоторую условность в изображении человеческих фигур, мастера Холуя приближают их к нормальным пропорциям. При локальной раскладке цвета миниатюристы не увлекаются штриховой разработкой. Они стремятся живописно разработать силуэтные изображения, в нем угадываются уголки Холуя, его живописное расположение на берегах речки Тезы. В тематике Холуя много сюжетов из русских сказок, былин. Но с каждым годом заметнее обращение к современным темам. Мастера Холуя активнее палешан используют золотой орнамент, сопровождающий живопись.

появился рынок для уникальных и дорогих изделий. Современные авторы значительно расширили возможности лаковой миниатюры, приумножили богатство декоративных приемов, уделяя особое внимание форме изделия. Мастера Федоскино, основываясь на вековых традициях, продолжают славную историю промысла, создают новые, замечательные произведения искусства.

Холуйская лаковая живопись

Иван Царевич и Серый Волк Художник: А. Морозов 

Лебединое озеро Художник: Дмитриев С. 

Сказка о Молодильных яблоках
Художник: А. Морозов 

в основе своей так же, как палехский и холуйский, опирается на иконописные традиции. При безусловных связях современной мстерской миниатюры с древнерусской живописью она смело отступает от нее в сторону реалистической трактовки пространства и изображения.

по закрытому белилами фону. В ней ведущую роль играет пейзаж, немного сказочный, немного условный в силу его обобщения, но содержащий белые облака, синие реки, зеленые деревья. Композиции художников Мстёры связаны с тематикой сказок, легенд, песен.

Мстерская лаковая живопись

ларчика или расположена фризом по корпусу коробочки. Орнамент не только сопровождает живопись, но и выступает как самостоятельное декоративное средство в декорировании разных изделий – от шкатулок до браслетов, брошей и кулонов. Нарисованный тонкими золотыми линиями орнамент включает в свою систему цвет, акцентирующий главные части композиции на крышке и боковых сторонах шкатулок.

Мстерская лаковая живопись

сложившийся к началу 1930-х гг. в поселке Мстера на основе местного иконописного промысла.
Поселок Мстера, бывшая дореволюционная Богоявленская слобода, живой уголок Владимирской земли, уникален богатством развитых здесь издавна художественных промыслов: иконописного, вышивального, чеканного, лубочного. 
Основой для развития лаковой миниатюры послужили местные иконописные традиции, существовавшие здесь конца XVIII века.
Местом действия персонажей миниатюр чаще всего является тщательно разработанный пейзаж или ансамбль "русских палат". Это отличает мстерскую миниатюру от палехской, композиции которой написаны на черном фоне.

Мстерская лаковая живопись

качественно новое искусство орнаментальной росписи, значительно обогатившее и расширившее возможности лаковой миниатюры Мстеры.

Мстерская лаковая живопись

заведений. – М.: Высш. шк., 1992;
Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры.–М.: Изобраз. искусство,1983;
Жегалова С.К. Росписи Хохломы: Рассказ. – М.: Дет. Лит., 1991. – 48 с.: фотоил.;
Яркие узоры: Альбом для раскрашивания. Для дошкольного возраста/худ. О. Гончаренко. – М.: Малыш, 1990;
Кузин В.С., Кубышкина Э.И. Изобразительное искусство. 1–2 кл.–М.: Дрофа, 1995.
http://slavyanskaya-kultura.ru/photos/photo6313.html
http://nevsepic.com.ua/art-i-risovanaya-grafika/154-lakovye-miniatyury-nadezhdy-strelkinoy.html
https://www.liveinternet.ru/users/4826654/post211405481?aid_refresh=yes
https://www.liveinternet.ru/users/svetla-nochka/post182803727
https://www.pinterest.se/pin/791437334489050085/
http://www.stihi.ru/2008/12/05/4209