Презентация, доклад по музыке на тему Импрессионизм (5 класс)

и нищеты до всемирного признания. Название картины Клода Моне «Впечатление. Восход солнца», придуманное буквально накануне открытия Первой выставки импрессионистов, стало поводом для разгромных рецензий, 
но дало название целому течению в живописи, литературе и музыке конца XIX века.

Этюд пережил похищение, но сегодня вновь радует любителей прекрасной живописи и поклонников Клода Моне

Музей Мармоттан-Моне, Париж, Франция

от черного и коричневого в пользу насыщенной, яркой палитры, часто сильно высветленной. Техника импрессионистов отличается короткими мазками. Они стремятся к общему впечатлению, а не к тщательной прорисовке деталей.. Живописцы стремятся располагать цвета на полотне таким образом, чтобы получать колористическую интенсивность или сближенность на картине, они не смешивают краски на палитре.

Техника письма

колористическую интенсивность или сближенность на картине, они не смешивают краски на палитре. Художники часто работали на пленэре, и это отразилось на технике, в которой не было времени на подсушивание предыдущих слоев. Краски наносились рядом или одна на другую, при этом использовался укрывистый материал, который давал возможность создавать эффект «внутреннего свечения».

раскидистого дерева.
Чистая, будто только что вычищенная дорожка, аккуратные кусты. Благоухание природы, умиротворенность и жажда жизни исходят от картины.. Красоту и лаконичность природы, ее расцвет, который особо гармоничен в присутствии в этом пейзаже нескольких молодых и приятных женщин. 

Музей   Орсэ. Париж, Франция

бывал на пленэре, игра света и солнечные пятна были интересны ему, когда падали на нежную женскую кожу или на золотистые волосы ребенка. Ренуара всегда интересовали люди — и все главные принципы импрессионизма он реализовал в портретах своих родных, друзей, состоятельных заказчиков, любимых моделей.

в чёрном.
Создание картины пришлось на непростой период жизни живописца – его стали посещать сомнения насчёт художественной ценности техник импрессионизма,.. В этой картине можно заметить, что мастер отказывается от коротких мазков в угоду локальным обобщённым цветовым спектрам. При этом краски наносились на холст широкими, спокойными и плавными мазками.

Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, Москва

богатого банкира, увлекавшегося искусством.
Все картины Дега отличаются тем, что на них изображен миг, очень хрупкое мгновение. Казалось бы, Эдгар Дега увидел определенный образ совершенно случайно и наспех его изобразил. При взгляде на картину художника может показаться, что она замерла всего лишь на секунду, и скоро все детали на ней придут в движение. И так и должно быть. Так правдоподобно Дега передавал бешеный ритм жизни, характерный для его времени.

творчеством, он позаимствовал у него принцип разложения цвета. Начиная с 1866 года его палитра все более высветлялась, он увлеченно учился писать воздушную среду, пронизанную солнечным светом; при этом он стал писать шпателем, передавая ощущение формы большими «светящимися» мазками. В результате он создал собственный твердый и уверенный художественный почерк.