Презентация, доклад на тему Эпоха классицизма 8 класс

вв.
Слово это произошло от латинского classicus - образцовый. В основе классицизма лежало убеждение в разумности бытия, в том, что человеческая натура гармонична. Свой идеал классики видели в античном искусстве, которое считали высшей формой совершенства.

Классицизм

ему.
Разделение классической сонаты и симфонии на крупные разделы - части, в каждой из которых происходит много музыкальных "событий", подобно делению спектакля на действия и сцены.
В музыке классического века часто подразумевается сюжет, некое действие, которое развёртывается перед слушателями так же, как действие театральное развёртывается перед зрителями.
Раньше, главным местом, где звучала музыка, был храм: в нём человек находился внизу, в огромном пространстве, где музыка как будто помогала ему взглянуть ввысь и посвятить свои мысли Богу.
Теперь, в 18 веке, музыка звучит в аристократическом салоне, в бальном зале дворянской усадьбы или на городской площади. Слушатель века Просвещения как будто обращается с музыкой "на ты" и не испытывает больше восторг и робость, которые она ему внушала, когда она звучала в храме.
В музыке уже нет мощного, торжественного звука органа, уменьшилась роль хора. Музыка классического стиля звучит легко, в ней гораздо меньше звуков, как будто она "меньше весит", чем грузная, многослойная музыка прошлого.

Этот парикмахер, хитрец и пройдоха, всегда знал, как одурачить господина и добиться своего, и не позволял никому, даже вельможному графу, унижать своё достоинство. Но не только пройдоха- Фигаро занимает мыслящую публику 18 века. Доктор Фауст- учёный, философ, в поисках истины продал душу дьяволу - Мефистофелю. (опера «Фауст» Ш.Гуно)

Вагнер сочинил увертюру «Фауст». Лист — кантату. А Берлиоз, Бойто и Гуно создали каждый свою замечательную оперу на этот сюжет.

Людям эпохи классицизма хотелось узнать, по каким законам живёт природа, общество, каждый человек, и, вооружившись знанием, сделать жизнь достойной и счастливой. 18 век стали называть веком Разума или веком Просвещения.

периода являются композиторы Венской Классической Школы Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен. Их искусство восхищает совершенством композиторской техники, гуманистической направленностью творчества и стремлением, особенно ощутимым в музыке В. А. Моцарта, отобразить средствами музыки совершенную красоту.

Само понятие Венской Классической Школы возникло вскоре после смерти Л. Бетховена. Классическое искусство отличает тонкое равновесие между чувствами и рассудком, формой и содержанием.

Музыка эпохи Классицизма воспевает действия и поступки человека, испытываемые им эмоции и чувства, внимательный и целостный человеческий разум.

24 оперы, написал 104 симфонии, 83 струнных квартета, 52 фортепианные (клавирные) сонаты, 126 трио для баритона, увертюры, марши, танцы, дивертисменты для оркестра и разных инструментов, концерты для клавира и других инструментов, оратории, различные пьесы для клавира, песни, каноны, обработки шотландских, ирландских, валлийских песен для голоса с фортепиано (скрипкой или виолончелью по желанию). Среди сочинений 3 оратории («Сотворение мира», «Времена года» и «Семь слов Спасителя на кресте»), 14 месс и другие духовные произведения.

что необычно для симфоний XVIII века. В конце его тема трансформируется в жизнерадостный танец

Медленная часть — Это вариации на две очень яркие фольклорные темы.

Менуэт — грубоватый крестьянский танец

Финал, сочетает, танцевальные темы в народном духе и старинные приемы полифонического письма. 

– с Веной, великой австрийской столицей.
Венский композитор середины 18 в. имел в своем распоряжении несколько разных стилей:
один – «строгий», предназначавшийся для месс и прочей церковной музыки: в нем по-прежнему главная роль принадлежала полифоническому письму;
второй – оперный: в нем итальянская манера преобладала вплоть до времен Моцарта;
третий – для «уличной музыки», часто для двух валторн и струнных или для духового ансамбля.
Попав в этот пестрый мир, Гайдн быстро создал собственный стиль, притом единый для всех жанров, будь то месса или кантата, уличная серенада или клавирная соната, квартет или симфония.

ВЛАДЕЛ САМЫМИ РАЗНООБРАЗНЫМИ ЖАНРАМИ И ФОРМАМИ: ЭТО ОТНОСИТСЯ К СИМФОНИИ И КОНЦЕРТУ, ДИВЕРТИСМЕНТУ И КВАРТЕТУ, ОПЕРЕ И МЕССЕ, СОНАТЕ И ТРИО. МОЦАРТ НЕ БЫЛ НОВАТОРОМ, КАК ГАЙДН, НО У НЕГО ВСТРЕЧАЮТСЯ СМЕЛЫЕ ПРОРЫВЫ В ОБЛАСТИ ОБНОВЛЕНИЯ ГАРМОНИЧЕСКОГО ЯЗЫКА (НАПРИМЕР, ИЗВЕСТНАЯ МАЛЕНЬКАЯ ЖИГА СОЛЬ МАЖОР, К. 574 ДЛЯ ФОРТЕПИАНО – ВЕСЬМА ПОКАЗАТЕЛЬНЫЙ ОБРАЗЕЦ, НАПОМИНАЮЩИЙ О СОВРЕМЕННОЙ 12-ТОНОВОЙ ТЕХНИКЕ). ОРКЕСТРОВОЕ ПИСЬМО МОЦАРТА НЕ СТОЛЬ ПОРАЗИТЕЛЬНО НОВО, КАК ПИСЬМО ГАЙДНА, НО БЕЗУПРЕЧНОСТЬ И СОВЕРШЕНСТВО МОЦАРТОВСКОГО ОРКЕСТРА – ПОСТОЯННЫЙ ПРЕДМЕТ ВОСХИЩЕНИЯ КАК МУЗЫКАНТОВ, ТАК И ПРОФАНОВ, КОТОРЫЕ, ГОВОРЯ СЛОВАМИ САМОГО КОМПОЗИТОРА, «НАСЛАЖДАЮТСЯ, НЕ ДАВАЯ СЕБЕ ОТЧЕТА, ЧЕМ ИМЕННО».

В. А. Моцарт

времен.
Его творчество относят как к классицизму, так и к романтизму.
Сочинения Бетховена - прежде всего выражение его гениальной личности.

ЕГО ПРЕДШЕСТВЕННИКАМИ. ОДНАКО ЕГО ТРАКТОВКА ИЗВЕСТНЫХ ФОРМ И ЖАНРОВ ОТЛИЧАЛАСЬ БОЛЬШОЙ СВОБОДОЙ; МОЖНО СКАЗАТЬ, ЧТО БЕТХОВЕН РАЗДВИНУЛ ИХ РАМКИ ВО ВРЕМЕНИ И В ПРОСТРАНСТВЕ.

Людвиг Ван Бетховен

Симфония №5
Соната для фортепиано №14 "Лунная"
«Эгмонт»
К Элизе ("Für Elise")
Сурок ("Marmotte")
Симфония №9
Концерт для фортепиано с оркестром №5 "Император"
Крейцерова соната
Рондо "Ярость по поводу потерянного гроша"
Скрипичный концерт D-dur
Соната для фортепиано №23 "Appassionata"
Соната для фортепиано №8 "Патетическая"
"Застольная" (Come fill, fill, my good fellow!)
Кунсткамера

Битва при Виттории (Победа Веллингтона)
Канон-загадка Ars Longa Vita Brevis
5 пьес для механических часов