Презентация, доклад на тему Творческие искания русских художников Мир искусства

МБОУ СОШ № 8 г.Ельца, Липецкой области.

при этом одним из главных средств такого служения мы считали сближение и объединение русского искусства с европейским, или, точнее, общемировым.

А.Бенуа

Членами кружка были молодые художники и любители искусства. Они устраивали художественные выставки. Под тем же названием выходил журнал, издававшийся с 1898 г. членами группы.  

и читателей;
Заново оценить собственное художественное и литературное наследие;
Творческое отношение к прошлому.

В 1898 году С. Дягилев впервые добился совместного выступления на Выставке русских и финляндских художников. В ней приняли участие Л.Бакст, А.Бенуа, И.Левитан, В.Васнецов, К.Коровин, М.Нестеров, Е.Лансере, С.Малютин, Е. Поленов, Рябушкин, В.Серов, К.Сомов и другие.

видами творчества зарубежных мастеров, как старых, так и современных.

Первый номер вышел в свет в ноябре 1898 г. Каждый журнал, начиная с обложки и кончая начертанием шрифта, был цельным произведением искусства.

открыты целые периоды искусства, а не только имена и произведения отдельных мастеров: работы художников, скульпторов и архитекторов XVIII — первой половины XIX века, а также декоративно-прикладные, считавшиеся в то время “низшим” родом искусства, недостойным серьезного внимания. Историко-художественные очерки и статьи отличались высокой содержательностью и блестящей формой, в них нередко использовались архивные и малоизвестные материалы. Эти публикации, как теперь признается, внесли существенный вклад в отечественное искусствознание.
Мир искусства” проявлял также интерес к музыке и театральным делам, особенно художественному оформлению спектаклей.

В отечественной истории их привлекала эпоха 18 в., её обычаи и нравы. В культуре 18 – первой трети 19 в. мирискусники искали поэтический ключ к разгадкам тайн всей последующей русской истории. Вскоре их прозвали «ретроспективными мечтателями». Художники обладали особой способностью ощущать поэтический аромат ушедших эпох и творить мечту о «золотом веке» русской культуры. Их произведения доносят до зрителя волнующее очарование праздничной, театрализованной жизни (придворных церемоний, фейерверков), точно воссоздают детали туалетов, парики, мушки. Мирискусники пишут сцены в парках, где утончённые дамы и кавалеры соседствуют с персонажами итальянской комедии дель арте – Арлекинами, Коломбинами и др.

нём с печальной меланхолией и иронией, сознавая невозможность возвращения к минувшему. Персонажи их картин напоминают не живых людей, а кукол, разыгрывающих исторический спектакль.

К.А.Сомов «Вечер» 1902 г.

К.А. Сомов «Дама, снимающая маску» фарфор 1906 г.

– самая яркая страница в его творчестве.
Наиболее интересные его работы связаны с оперными и балетными постановками «Русских сезонов» в Париже 1907— 1914 гг. — своеобразного фестиваля русского искусства, организованного Дягилевым.
Бакст выполнил эскизы декораций и костюмов к операм и балетам.

царевны для «Жар-Птицы» И.Стравинского. 1910

Синей султанши к балету «Шехеразада». 1910

Эскиз костюма Клеопатры для Иды Рубинштейн к балету «Клеопатра» на музыку А.С.Аренского. 1909

антрепренёр, один из основоположников группы «Мир Искусства», организатор «Русских сезонов» в Париже и труппы «Русский балет Дягилева»

движения и журнала, который в конце 1904 г. прекратил свое существование. С. Дягилев через два года после прекращения выхода журнала, накануне своего отъезда в Париж, организовал еще одну, прощальную выставку «Мира искусства», состоявшуюся в Петербурге в феврале-марте 1906 г., представив на ней лучшие образцы того искусства, для расцвета которого прошла деятельность «Мира искусства».
В 1910-х г.г., несмотря на то, что идеи «мирискусников» к тому времени в значительной степени утратили свою актуальность, объединение «Мир искусства» возродилось и выставки его продолжались вплоть до 1920-х г.г.