Презентация, доклад на тему Символы в искусстве: Рука и перчатка

развития: от утилитарного предмета к изысканному аксессуару, дозволенному только знати и, наконец, до средства коммуникации и фетиша.

и видимый знак превосходства и чести, преданности и доверия, любви.

Филиппо Беллини. Портрет Папы Сикста V. XVI век

перчатка…»

На портретах эпохи Ренессанса многие герои позируют с распаренными перчатками. Всё дело - в путанице с правилами этикета.
Запреты и сложные правила относительно поведения и дресс-кода держали королевские дворы в напряжении. Осуждался тот, кто подавал для рукопожатия или пытался что-то взять рукой в перчатке. В присутствии короля — печатки снимать, но в опочивальню королевы входить с «неодетыми» руками нельзя категорически.
Огромное количество запретов вынудило мужчин и вовсе не надевать перчатки, а носить их за поясом или держать в руках.
Раструбы перчаток делали пошире — для «маневренности».

Мария Тюдор, вторая жена Филиппа II. 1554

дворянина. 1543

для рукопожатия и перчатку нужно было снимать.
Снятая правая перчатка указывает на расположенность портретируемого к окружающим.
Снятая левая — на нежелание идти на контакт с внешним миром.

Southampton. 1603

Венето Бартоломео. Лодовико Мартиненго

свидетельствовали о положении в обществе, 
дарованных привилегиях, а также о характере персонажа.

по-прежнему указывают на высокое общественное положение владельца.
На миниатюре Николаса Хиллиарда изображен аристократ Генри Перси, отдыхающий на траве с книгой. Перчатки нарочито отброшены в сторону: человеку «нового типа» никто не может навязать нормы поведения.

размаха, что, флорентийский герцог Козимо I вынужден был издать специальный указ, согласно которому дамам предписывалось иметь лишь одну пару перчаток, причем их стоимость не должна была превышать определенной суммы.

дамы, именуемый «Антея». 1530-е

персонаже картины Альтобелло Мелоне «Любовники» - порванные белые перчатки, которые ландскнехт демонстрирует, не теряя собственного достоинства, говорят о переменчивости фортуны неунывающего вояки.

помощи разрезов. Перчатки начали изготавливать с разрезами: не только удобно, но и дает возможность показать побольше колец, как это позволяют себе героини полотен Лукаса Кранаха.
Особого внимания заслуживают одетые в модные перчатки руки модели в образе библейской Юдифи Лукаса Кранаха. Сжимающие жуткую отрубленную голову, пальцы красавицы больше похожие на когти хищной птицы. Роскошь костюма, загадочная красота модели и насилие…
Неудивительно, что Мартин Лютер сравнивал модную женщину своего времени с «бешеным животным, которое не могут насытить никакие убранства».

появляется подтекст. Небрежное обращение — прозрачный намек. Король невнимателен к деталям туалета? - Такой не слишком-то радеет о благе поданных!
В буржуазной Голландии перчатки «взяли на вооружение» не только представители аристократии, но и бюргеры.
Отношение к отказавшемуся платить заказчику Рембрандт ван Рейн выразил на Портрете Андриса де Граффа: он «бросил перчатку» под ноги герою картины.

Они исчезли с портретов. Они теперь — всего лишь посредники для отражения эмоций и внутренних переживаний, взаимоотношений героев.
Уильям Холман Хант «Пробудившаяся стыдливость».
Очевидно, что занятия музыкой на самом деле — любовная игра, а перчатка — предвестница дальнейших событий: видимо, кавалер бросит девушку также, как он бросил перчатку.

перчатки: перчаточный светский этикет стремительно укрепляет позиции. Перчатки превратились в коммуникатор, благодаря которому кавалеры с дамами могли без слов изъясняться языком флирта.
Ставший культовым атрибут носят все, - появляться на публике с обнажёнными руками неприлично, - и по виду и фасону можно узнать привычки, общественное положение и характер обладателей.

полагалось надевать исключительно белые перчатки. Их владелец показывал окружающим, что ему чужд тяжелый труд.
Черные надевали только на похороны, желтые — на охоту.
Тёмно-жёлтый цвет или цвет загара остаётся для загородного костюма, а в течение дня можно носить цветные перчатки.
Тёмные перчатки — свидетельство «мужественности», а светлые отсылают к традиционным женскими добродетелям — чистоте, утонченности.

ко многим вещам.
В 1920-х г.г. перчатки почти полностью вышли из моды. Но, например, Коко Шанель практически не расставалась с перчатками.
Особенно полюбила этот предмет гардероба дива «арт-деко» — Тамара Лемпицка.
Как богини — красивые, сильные, независимые, — ее героини въезжают на свой Олимп на зеленом Bugatti.
Их монументальность нуждалась в своеобразном рыцарском облачении, и перчатки героинь, больше похожие на стальные доспехи, — символ воинственного гламура.

1930

их брак трещал по швам.
Узнав об очередном романе супруги, Тадеуш потребовал развода, и Тамара просто зарисовала обручальное кольцо.

прикосновения и сенсорного познания в своей работе Finger Gloves (1972).
Благодаря таким перчаткам художница подчиняет себе окружающее пространство. И, конечно же, это снова вызов: перчатки не теряют одну из своих излюбленных ролей.