Презентация, доклад Тема: Техники живописи и графики

имеют?
В чем заключалась революция, произведенная масляной краской в живописи?
Какие графические техники существуют и в чем преимущество каждой из них?

использовали

в. до н.э., ее в египетском,

римском и византийском искусстве.

Самые знаменитые энкаустики – Фаюмские

примеры портреты

(по названию оазиса Фаюм в Египте, где они были обнаружены). Это посмертные изображения людей, датированные I-III вв. н.э., которые

по

греческими заказам

создавались художниками зажиточных

египетских семей.

Портреты складывались в гробницу.
Портрет юноши, II век н.э.

яйцом (белком или желтком).
Техника также известна с древности: ею расписывали еще древнеегипетские саркофаги.

Преимущества темперы в том,

яркий и

что цвет получается чистый, не

меняется со

временем и сохраняет яркость.

Краска поэтому

быстро исправить

высыхает, написанное

практически невозможно.
Кроме того, когда используешь темперу, очень сложно смешивать цвета. Поэтому на всех картинах, написанных темперой, нет плавных переходов цвета.

масло.
Она получила широкое распространение с XV века. Считается, что ее изобретателем стал фламандский

который,

художник Ян ван Эйк, вероятно, просто

усовершенствовал

рецепт, добавив в краску скипидар.

Именно из путешествиям

Нидерландов, художников,

распространилась

во

благодаря
краска Франции,

Германии и, конечно, Италии.
В отличие от темперы, масляную живопись легко исправить: для это

достаточно растворить ее скипидаром. При этом, распространение масло не вытеснило темперу окончательно. Она продолжала использоваться, например, в иконописи.

Эйк. Портрет кардинала Николо Альбергати (фрамент), ок. 1431

У масляной краски есть свои

особенности.

Если

ее не

просушивать

постепенно, по слоям, она высыхает, сжимается в объеме и – трескается.

трещины

красочного

или лакового слоя в

Кракелюрами называют живописном произведении.

лет. 1448

Ганс Гольбейн Младший. Графиня Саффолк. 1536

В эпоху Возрождения в обиход входит металлический грифель: кусочек металла (серебра или свинца) в держателе, который вследствие окисления оставляет след на пергаменте.

называемый «итальянский карандаш» появился в Италии в эпоху Возрождения: это была смесь черного глинистого сланца и клея. Привычный нам карандаш был изобретен в конце XVIII века Никола Жан-Конте. Он смешал графит с глиной, а затем обжег получившуюся смесь.
Все виды карандашей дают одно: линию.

Пикассо. Купальщицы, 1918

В зависимости мягкости/твердости

от она

может быть четкой и острой или мягкой и бархатистой.

Эти материалов и

особенности становятся

основными выразительными инструментами художника.

придает динамичность. зарисовок.

Пикассо. Эскиз для панно «Герника», 1937

Кихот и Санчо Панса тушь. ок. 1870

Каспар Давид Фридрих. Огромная могила у моря. 1807

Каракатица

Данные техники объединяет то, что цветовой пигмент разводится водой самим художником. Чернила изготавливались из чернильных орешков, тушь – из сажи, а сепия – из чернильных мешков каракатицы.
Художник может регулировать глубину цвета, динамику и скорость письма.

техника, смешивающая пигмент с воском. Темпера – смесь пигмента с яйцом (белком или желтком). Ее преимущества в том, что краска получается яркой и не тускнеет со временем. Однако она быстро высыхает, поэтому исправить написанное практически невозможно.

Масляная краска получила распространение с XV века. В отличие от темперы, масляную живопись легко править. Но есть свои особенности: в процессе высыхания появляются кракелюры.

Сначала графика служила лишь подготовительным этапом при создании живописной работы. В эпоху Возрождения в обиход входит металлический грифель: кусочек металла (серебра или свинца) в держателе, который вследствие окисления оставляет след на пергаменте. Тогда же появляется итальянский карандаш, сангина, возникает техника трех карандашей.

С XVI века “подготовительный” графика становится отдельным видом искусства. Сухие (карандаш, уголь, сангина) и мокрые техники графики (чернила, тушь, сепия, акварель), а также все возможные их комбинации используются как для подчеркивания линеарности и плоскости, так и для создания глубины и объема.