Презентация, доклад по русскому языку Исследовательская работа (11 класс)

ученица 11 А класса МАОУ СОШ №29 города Калининграда Меркер Полина
Научный руководитель: Корнева А.В., учитель русского языка и литературы
2016 год

сравнить живопись и поэзию, был человеком тонкого чутья, заметившим на себе сходное влияние обоих искусств. Он открыл, что то и другое представляют нам вещи отдаленные в таком виде, как если бы они находились вблизи, видимость превращают в действительность; и то и другое обманывают нас, и обман обоих нравится.
Второй попытался глубже вникнуть во внутренние причины этого удовольствия и открыл, что в обоих случаях источник его один и тот же. Красота, понятие которой мы отвлекаем сначала лишь от телесных предметов, получила для него значимость общих правил, прилагаемых как к действиям и идеям, так и к формам.
Третий стал размышлять о значении и применении этих общих правил и заметил, что одни из них господствуют более в живописи, другие – в поэзии и что, следовательно, в одном случае поэзия может помогать живописи примерами и объяснениями, в другом случае живопись – поэзии.
Первый из трех был просто любитель, второй – философ, третий – художественный критик.

Симонид (философ Др. Греции).

и мировой) литературе. Творчеству М. Басё посвящены многочисленные исследования.
Эпоха импрессионизма стала дальнейшим шагом в истории развития мировой культуры XIX – XX столетия, понимание импрессионизма стало обязательной частью культурного багажа человека нашего времени.
На разных языках множество людей передают свои чувства при помощи поэзии и живописи.

и К.МОНЕ

ЦЕЛЬ РАБОТЫ: Показать, как художественный текст и произведение живописи становится носителем определенной идеи, как структура текста относится к структуре этой идеи. Идея в искусстве - всегда модель, ибо она воссоздает образ действительности.

их возникновения;
- найти сведения о творчестве М.Басё и К.Моне; - изучить и выделить характерные черты хокку и импрессионизма;
- научиться видеть за строками стихотворений и произведениями живописи чувства, переживания, настроения автора; - узнать основные принципы написания хокку и работ в стиле импрессионизма;
-сравнить произведения живописи и поэзии.

сравнение).

литературы (поэзии), импрессионизма, французской живописи.

«Манъёсю» - «Собрание мириад листьев». Именно в этой антологии формируется, но еще не всегда строго выдерживается заданный на века размер стиха и основные поэтические формы в зависимости от количества стихов: нагаута «длинная песня» с неопределенным количеством пяти- и семисложных стихов, сэдока «песни гребцов»-шестистишия, построенные по схеме 5.7.7.5.7.7. слогов. И, наконец, танка -«короткая песня»-пятистишия, где чередуются стихи в 5.7.5.7.7. слогов.

8-й век)- нерифмованные пятистишия из 31 слога (5+7+5+7+7).
Танка была не только высоким искусством, она была частью быта. Японцы любили поэтические состязания - утаавасэ.( это состязание поэтов). С течением времени развился обычай складывать стихотворение вдвоём. Один поэт сочинял первые три строчки, а второй должен был сочинить две последующие. Так родилась рэнга.

.
Первое трехстишие называлось "начальной строфой", по-японски "хокку"( это три строчки, 5+7+5=17 слогов). Она часто бывала самой сильной и самой лучшей строфой в составе рэнги.
Хокку - нерифмованное трехстишие из 17 слогов (5+7+5).

с творчеством Мацуо Басе, который создал собственный стиль в поэзии. Это был поэт и философ, влюбленный в природу родной страны. Именно Басе удалось возвести хокку в ранг высокого искусства, именно в его творчестве произошло превращение поэзии хокку из словесной игры в средство выражения мыслей и чувств поэта.

их нерасторжимом единстве на фоне круговорота времен года.
Автор записывает свои непосредственные впечатления от только что увиденного или услышанного.
Это сплав музыки, живописи и поэзии.

И кажется мне, соловей на ветке... Это ее душа.

О, сколько их на полях!
Но каждый цветёт по-своему –
В этом высший подвиг цветка!
Неподвижно висит
Тёмная туча в полнеба…
Видно, молнию ждёт.
Цветы увяли.
Сыплются, падают семена,
Как будто слёзы…

на вопрос «Где?», вторая на вопрос «Что?», третья на вопрос «Когда?». Но нередки хокку и без ответа на эти извечные вопросы, особенно когда они описывают чувства, состояния. В основу созданной им поэтики Басё положил эстетические принципы:
Принципы жанра

саби («печаль одиночества»),
ваби («простота», «опрощение»),
каруми («легкость»),
ториавасэ («сочетаемость предмета»).

должно передать состояние человека в соотнесении с природой. При этом природа должна быть определена относительно времени года – для этого в качестве неотъемлемого элемента текста используется обязательно «сезонное слово».

- образе. Образы природы в поэзии Басё очень часто имеют второй план, иносказательно говоря о человеке и его жизни. Алый стручок перца, зеленая скорлупка каштана осенью, дерево сливы зимою — символы непобедимости человеческого духа. Часто поэт создает не зрительные, а звуковые образы.

Возможно как прямое указание ("зимний вечер", "конец лета"), так и косвенное.

На голой ветке Ворон сидит одиноко. Осенний вечер.

кто посылает зов, и того, кто на него откликается.
Недосказанность создается осознанно. Смысл такого подхода в том, что автор приглашает читателя самостоятельно наполнить стихотворение содержанием, выступить соавтором произведения. Читатель наполняет стихотворение тем смыслом, который ему в тот момент наиболее эмоционально близок.

природы в их единстве на фоне круговорота времен года. В этом философия японской поэзии.
Увидеть прекрасное в обычном и не остаться равнодушным – вот к чему призывает поэзия хокку.
Краткость, своеобразная поэтика, непосредственность чувств, легкость запоминания – вот в чем тайна этого жанра!

Стихотворение, состоящее всего из нескольких строк, строится обычно на одной вещественной детали, но в нем всегда заложена возможность более полного развития темы. Простота хокку – это гениальная простота, за которой – постоянная работа души, особенная чуткость восприятия мира.

в., стремление наиболее естественно запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости.

и ощущения; поиск красоты в обыденном;
освобождение художественного процесса от общих правил;
Передать собственное впечатление от предметов, не заботясь о соблюдении общепринятых правил.

стремился как можно более ярко, выразительно и эмоционально передать свои впечатления на холсте, донести эти впечатления и энергетику обстановки до зрителя в полном объёме.
Импрессионисты показывали красоту реального мира, в котором каждый миг уникален.
«Видеть, чувствовать, выражать – в этом всё искусство»,- братья Гонкур, произведение «Дневники».

молодых художников оказало японское искусство. В первую очередь мастера японской гравюры: Утамаро, Хокусай, Хиросиге. Мастера располагали изображение на листе бумаги совершенно непривычным для европейского глаза образом,- смещенная или наклонная композиция, манера схематически передавать форму.

Клод Моне Для нас писать картины – то же, что для птиц петь

французский живописец. Представитель импрессионизма. Тонкие по колориту, напоенные светом и воздухом пейзажи; в 1890-х годах стремился запечатлеть мимолетные состояния свето-воздушной среды в разное время дня.

Но леденит
Безжалостный ветер осенний.

М.Басё

–
В этом высший подвиг цветка!
М.Басё

исследования и эксперименты, целью которых было зафиксировать на холсте мимолетные, ускользающие оттенки природы.

выбирает из потока бытия мимолетный фрагмент и запечатлевает его на полотне. Композиция изобилует срезами фигур и предметов, они как бы предполагают возможность продолжения изображенного за пределы холста
был принцип писать быстро, чтобы запечатлеть мгновение
Основной миссией живописца было и есть поиск красоты в обыденном. Отражение всего во всем и слияние, объединение Бытия через взаимоотношения цвета и света - это наверное, основной принцип живописи импрессионизма.

М.Басё

летнего дня.
М.Басё

которой каждый миг уникален.
важно не то, как все видят мир, а то, как его вижу я, видишь ты, видит он. На этой волне формируется одно из направлений искусства – импрессионизм, который стал дальнейшим шагом в развитии европейской живописи.
Итак, импрессионизм – это явление нового подхода к живописи, новый взгляд, жажда остановить мгновение реальной жизни, запечатлеть его в картине надолго.

ПЕРЕД ГЛАЗАМИ В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ; способ познания – зрение;
конкретное изображение реального мира, в котором каждый миг уникален;
неординарный взгляд на заурядные вещи;
простота исполнения;
способность заставить человека задуматься (недосказанность); тонкий язык символов;
передают образы мира как мгновенные кадры изменчивой реальности.

сознания человека с сущностью природы.
и хокку, и импрессионизм – впечатление от увиденного, только выражено оно в разных формах.
единство человека и окружающего мира.

- ЭТО ПОЭТИЧЕСКАЯ КАРТИНА, а ИМПРЕССИОНИЗМ – ЭТО ЗАСТЫВШАЯ ПОЭЗИЯ.

–
В руке сломался он.
Басё

Науч. ред. и авт. послесл. К.Богемская.- М.: Республика, 2005.- 295 стр.: ил.
2. Басё. Лирика / Перевод с японского Веры Марковой. – М.: «Художественная литература», 1964г.
3. «Библиотека всемирной литературы» серия первая «Литература Древнего Востока». – М.: «Художественная литература», 1977.
4. Барт Ролан. Империя знаков. Хокку.- М.,2004, с. 87-109.
5. Одинокий сверчок: Классические японские трёхстишия хайку / Вступл. и перевод с япон. Долина А.А.; Оформл. Ордынского Г.А.. – М.: Детская литература, 1987.
6. Японская поэзия Серебряного века. – М.: Изд – во Эксмо, 2005. – 352 с.
7. Японские трёхстишия хокку. – М.: «Художественная литература», 1973.