Презентация, доклад по МХК Наталья Гончарова-амазонка русского авангарда(11класс)

Гончарова –
«амазонка русского авангарда»

Выполнила: Ильина Надежда
ученица11 класса
Руководитель: Микутова А.В.,
учитель МХК

с.Сотнур
2015

русского авангарда начала 1910-х годов, один из самых ярких сценографов 20 века.

Лучшим авангардным художником в России является женщина – Наталия Гончарова.
 Сергей Дягилев

дед —Михаил Сергеевич Гончаров  — племянник Н. Н. Гончаровой-Пушкиной
Деревенская жизнь и крестьянский быт, природа, окружавшие с детства,- главная тема ее творчества
Источником вдохновения были русская икона, народные лубовые картинки.
Увлекшись искусством, Гончарова начала обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, которое продолжалось с 1901 по 1909 год.  Сначала Наталья занималась преимущественно скульптурой.
Дважды её работы отмечаются медалями: в 1904 г. малой серебряной медалью за анималистические скульптурные этюды,
в 1907г. медалью за скульптуры

Истоки

многих направлениях живописи: от импрессионизма…

Рябина. Панино близ Вязьмы. 1907-1908

Букет ромашек и шляпа. 1907-1908

без тебя ничего бы не было…»

Творческий союз двух художников- Михаила Фёдоровича Ларионова и Натальи Сергеевны Гончаровой
на всю жизнь

выставках современного искусства:
- Выставках Московского товарищества художников (1905, 1907),
- Осеннем салоне в Париже (1906)
- «Русской художественной выставке», организованной С. П. Дягилевым,
- «Стефанос» (1907—1908. Москва),
- «Звено» (1908. Киев),
- Салонах журнала  «Золотое руно» (1908—1909. Москва).

иконостаса-поиск национальной русской самобытности авангардного языка.

валет» (1910),
«Ослиный хвост» (1912),
«Мишень» (1914), «№ 4».
Входит в мюнхенское объединение  «Синий всадник» и участвует в одноименной выставке в 1912 году. Крупнейшие персональные выставки Гончаровой состоялись в Москве, на Большой Дмитровке (осень 1913 года) и Петербурге (весна 1914 года ).

гг. она иллюстрировала издания поэтов В. В. Хлебникова, А. Е. Крученых, К. А. Большакова, С. П. Боброва, при этом была едва ли не единственной из футуристов, кто не боялся повествовательности, "литературности" своих произведений.

году в Москве на своей ретроспективной выставке Гончарова показала 750 работ (!). При этом она успевала трудиться над футуристическими книгами, сниматься в кино, исполнять эскизы для одежды и обоев, создавать церковные росписи и витражи. 

В Париже Гончарова и Ларионов устраивают  персональную экспозицию в галерее Поля Гийома, получившую одобрительные отзывы во французской прессе.
В 1914 году Гончарова выпускает литографическую серию «Мистические образы войны».
В 1915 году работает над сценографией для театральной постановки «Веера» К.Гольдони. Эта работа Гончаровой заслужила высокую оценку В. Мейерхольда.
В апреле 1915 года состоялась последняя прижизненная выставка Гончаровой в России («Выставка живописи 1915 год»).
В июне 1915 года Дягилев приглашает Гончарову и Ларионова для постоянной работы в его «Русских сезонах», они покидают Россию. Гончарова вместе с мужем приехали во Францию, где уже и остались до конца жизни.
Скончалась в Париже 17 октября 1962 года.

год) была продана за 6 425 250 фунтов стерлингов или
10 216 148 долларов США, таким образом установлен новый исторический рекорд стоимости работ художников-женщин.

Пушкина теребить в руках, И прослыть в веках - Длиннобровой, Ни к кому не суровой - Гончаровой.
Марина Цветаева

также все, что, идя от Запада, создала моя родина… Искусство моей страны несравненно глубже и значительней, чем все, что я знаю на Западе. Н.Гончарова

И только труд остается»

Испанки. 1922