Презентация, доклад по изобразительному искусству на тему Искусство ХХ века

Пьер Пюви де Шаванн.
Безумная на берегу моря

Поль Синьяк.
Порт Сен-Тропез

Сальвадор Дали.
Сон

Кандинский Импровизация №31, 1913

Это наиболее крайнее течение модернизма возникло в 10-х годах XX столетия. Сложился абстракционизм в живописи, скульптуре и графике, творцы которых отказались от изображения реальных предметов и явлений. Основоположниками течения считаются Пит Мондриан, Василий Кандинский, Казимир Малевич.
«Нет ничего конкретнее, чем линия, цвет, плоскость», - утверждал Пит Мондриан, придавая при этом особое значение равновесию вертикалей и горизонталей.
Создавая «новую образность», Мондриан желал выразить мистическую «чистую реальность», свободную от каких-либо привнесённых человеческих переживаний и эмоционального восприятия мира.

Кандинский Дамы в кринолинах

Направление в европейском и русском искусстве 1870 – 1910 гг. представители которого стремились с помощью символа выразить интуитивно постигаемый смысл явлений материального и духовного мира, воплотить его вневременную идеальную сущность.

А – чёрный, белый – Е, И – красный, У – зелёный,
О – синий… Гласные, рождений ваших даты
Ещё открою я. А – черный и мохнатый
Корсет жужжащих мух над грудою зловонной.
Е – белизна шатров и в хлопьях снежной ваты
Вершина, дрожь цветка, сверкание короны;
И – пурпур, кровь плевка, смех, гневом озаренный
Иль опьяненный покаяньем в час расплаты.
У – цикл, морской прибой с его зеленным соком,
Мир пастбищ, мир морщин, что на челе высоком
Алхимией запечатлен в тиши ночей.
О –первозданный Горн, пронзительный и странный,
Безмолвье, где миры, и ангелы, и страны,
Омега, синий луч и свет Её Очей.
Артюр Рембо

Гласные

Каспар Давид Фридрих.
Путник над морем тумана

Тоска
Меня не веселит ничто в тебе, Природа:
Ни хлебные поля, ни отзвук золотой
Пастушеских рогов, ни утренней порой
Заря, ни красота печального захода.

Смешно искусство мне, и Человек, и ода,
И песенка, и храм, и башни вековой
Стремленье гордое в небесный свод пустой,
Что мне добро и зло, и рабство, и свобода!

Не верю в Бога я, не обольщаюсь вновь
Наукою, а древняя ирония, Любовь
Давно бегу её в презреньи молчаливом.

Устал я жить, и смерть меня страшит. Как челн
Забытый, зыблемый приливом и отливом,
Моя душа скользит по воле бурных волн.

Поль Верлен

Джеймс Уистлер.
Ноктюрн. Синее и золотое.
Старый мост Баттерси

Обри Бёрдслей.
. Иллюстрация к книге
«Смерть короля Артура»

Анри Матисс.
Танец

Пабло Пикассо.
Музыкальные инструменты

Течение в художественной культуре начала XX века.
Проникнуто глубочайшим пессимизмом; его творцы видят жизнь удивительно
однобоко, «в чёрном цвете».
Они превратили живопись – в неистовство деформированных образов, музыку
- в безысходно гнетущую трагедию, театр – в драму крика и боли, тем самым
открыв новую, быть может, самую мрачную страницу мировой художественной
культуры.
Вся гармония мира не стоит слезинки замученного
ребёнка – этот постулат нравственности
Ф.М.Достоевского во многом близок взглядам
экспрессионистов.
Но на персонажах экспрессионистских произведений
не лежит груз ответственности за чужие судьбы.
Стечение обстоятельств «выдергивает» человека
из привычной колеи жизни – и вот уже перед нами
не личность, а человекоподобное существо,
испытывающее муки бессилия,
охваченное животным ужасом и задающееся
бессмысленным вопросом: «За что?»

Сюрреализм (от фран. surreulisme – сверхреализм) провозгласил источником искусства подсознание человека, его сновидения, галлюцинации, инстинкты, освобожденные от контроля разума.
«Сюрреализм не побоялся стать догмой абсолютного бунта, тотального неподчинения, саботажа, возведённого в правило, и если он чего-либо ожидает, то только от насилия. Простейший сюрреалистический акт состоит в том, чтобы с револьвером в руке выйти на улицу и стрелять наугад, сколько можно, в толпу». Андре Бретон

Австрийский психолог Зигмунд Фрейд открыл для науки подсознательные, инстинктивные области человеческого «я». Он утверждал, что низменные сексуальные влечения индивидов, «загнанные» контролем разума и нравственным «табу» вглубь подсознания, являются как фундаментом жизнедеятельности, так и основным стимулом творчества

В сюрреалистической живописи любая
композиция воплощает тот или иной комплекс подсознательного, несет иррациональный смысл. Порой фотографическая точность элементов окружающего мира, взятых в абсурдных сочетаниях, служит основой цели этого искусства – поставить под сомнение привычные представления о реальности. В картинах сюрреалистов твёрдые предметы растекаются, мягкие твердеют, всё живое тронуто тленом, гниёт и разлагается, а безжизненное обретает признаки бытия. Нередка художники эстетезируют «сладострастные объятия смерти» и воспевают эротику в её самых физиологических формах.

Сальвадор Дали. Постоянство памяти

мы не видим эту частицу отдельно.»
Сальвадор Дали

Сальвадор Дали. Сон Иоанна Крестителя

Винсент ван Гог. Красные виноградники в Арле.

Особое внимание художник придавал колориту – носителю настроений и ощущений.
Первозданная тропическая природа – пурпурно-розовые пески, коралловые рифы, лазурное море – дышит покоем вечности. Столь же торжественно-неподвижны персонажи гогеновских полотен – дикари с бронзовой кожей, словно застывшие в своих пластичных позах. Полотна Гогена – это абсолютная гармония человека и природы в том экзотическом мире, куда лишь изредка доносятся нотки тревожных размышлений о судьбах человечества

становятся краски, тем точнее делается рисунок.»

Поль Сезанн