Презентация, доклад по ИЗО на тему Т.Я. Шпикалова (основные термины и понятия(8класс)

изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма — изображение определённых цветовых сочетанийи геометрических форм, вызывающих у созерцателя чувство полноты и завершённости композиции.
Выдающиеся деятели: Василий Кандинский, Казимир Малевич, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, Пит Мондриан, Франтишек Купка.

довольно расплывчатое определение для любой картины или скульптуры, изображающей не узнаваемые объекты и сцены. Тем не менее, четкого консенсуса касательно этой интерпретации нет. Например, Пабло Пикассо считал, что абстрактной живописи не существует, в то время как некоторые искусствоведы полагают, что ни одна картина не может быть больше чем сырая абстракция того, что видит художник

с использованием оригинальных, новаторских средств выражения, подчёркнутым символизмом художественных образов. Для авангарда характерно стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с ее устоявшимися принципами и традициями и поиску новых, необычных содержания, средств выражения и форм произведения, взаимоотношения художников с жизнью. 

- 19 века, после Французской революции, в период правления Наполеона. Название стиля произошло от французского слова "empire" - империя. Основной целью этого направления искусства стало восхваление имперской власти  и самого императора, военные успехи и завоевания. Возвеличивание личности Наполеона  и его побед проявилось в строительстве триумфальных арок, обелисков и колонн.

гг. Франция, Париж. Архитекторы Б.Виньон, Ж.Ж.Бове.

в Россию было частым явлением, поскольку среди титулованных особ это было модно, а в начале XIX века в России существовало увлечение французской культурой. Для возведения Исаакиевского собора Александр I пригласил начинающего французского архитектора Анри Луи Огюста Рикар де Монферрана, впоследствии ставшего одним из основоположников «русского ампира».

в культовых и общественных сооружениях мировоззрение народа в конкретную историческую эпоху, определенный художественный стиль. АРХИТЕКТУРА (лат. architecture, отгреч.аrchitecton - строитель), зодчество – здания, другие сооружения или их комплексы, образующие материальную, художественно организованную среду жизнедеятельности человека.

художественной культуры. Словом "барокко" обозначают художественное направление (компендиум идей, философских концепций, эстетических норм и правил), противопоставляемое классицизму, исторический художественный стиль XVII — XVIII веков, ряд историко-региональных художественных стилей, течений и школ, а также эпоху в развитии культуры.

1-й пол. 19 в.; ос­но­ван на ин­тер­пре­та­ции форм ви­зант. и др.-рус. зод­че­ст­ва. Ос­но­во­по­лож­ни­ком Р.-в. с. при­ня­то счи­тать арх. К. А. То­на. Ран­ние по­пыт­ки идео­ло­ги­че­ски мо­ти­ви­ро­ван­но­го вне­дре­ния в оби­ход цер­ков­ной ар­хи­тек­ту­ры форм др.-рус. зод­че­ст­ва вид­ны в не­осу­ществлённом про­ек­те храма Хри­ста Спа­си­те­ля в Мо­ск­ве А. Н. Во­ро­ни­хи­на (1813).

Византийский стиль

сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении.
С давних пор витраж использовался в храмах.

на стенах и других поверхностях. К граффити можно отнести любой вид уличного раскрашивания стен, на которых можно найти всё: от просто написанных слов до изысканных рисунков.

сло­ёв об­ще­ст­ва; со сред­них ве­ков - так­же важ­ней­шие зда­ния ор­га­нов государственной вла­сти, а с XIX века - осо­бо зна­чительные со­ору­же­ния различного об­щественного на­зна­че­ния. Для двор­цо­вой ар­хи­тек­ту­ры раз­ных эпох ха­рак­тер­но уча­стие вы­даю­щих­ся зод­чих, жи­во­пис­цев, мас­те­ров де­ко­ра­тив­но­го искусства. Уже в ран­них ци­ви­ли­за­ци­ях - го­су­дарств Древ­не­го Вос­то­ка и восточной час­ти Сре­ди­зем­но­мо­рья - строи­тель­ст­во Дворцов бы­ло во мно­гом свя­за­но с за­да­ча­ми пред­ста­ви­тель­но­сти и с государственной идео­ло­ги­ей. Во Дворцах древнеегипетских фа­рао­нов (например, Рам­се­са III в Ме­ди­нет-Абу, XII век до н. э.) пре­ва­ли­ро­ва­ли по­ме­ще­ния для приё­мов и це­ре­мо­ний.

было ни в природе, ни в культуре, но что могло бы возникнуть, произойти, быть построенным, изготовленным в ходе целенаправленной человеческой деятельности. Эстетическое восприятие окружающей действительности зависит от духовного развития человека, от его мировоззрения, общеобразовательного уровня, условий его воспитания, характера.

году и существовавшее в течение первой половины 1930 годов в СССР, затем в ряде других стран, прежде всего, в Германии (Баухаус) и Голландии 
(Де Стейл). В некоторых случаях конструктивизм рассматривают как источник и составляющую часть интернационального стиля и как одно из течений, определивших развитие Нового ви́дения.

из крупнейших течений в искусстве последней трети XIX — начала XX веков, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру. Представители импрессионизма стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления.

см. Музей Метрополитен, Нью-Йорк.

В эпоху Возрождения живописцы венецианской школы пытались передать живую реальность, используя яркие краски и промежуточные тона. Их опытом воспользовались испанцы. Наиболее отчётливо это выражено у таких художников как Эль Греко, Веласкес и Гойя, чьё творчество впоследствии оказало серьёзное влияние на Мане и Ренуара.