Презентация, доклад для урока МХК Северное Возрождение. Нидерланды

по программе Рапацкой Л. А.

Подготовила Серебрякова Н. В. , учитель МБОУ Талицкая СОШ.
Ивановская область. 2017г.

в творчестве Иеронима Босха
Народный фольклор и пейзаж в произведениях Питера Брейгеля Старшего
Эразм Ротердамский – «гражданин мира»
Композиторская школа Нидерландов (16 в)
Задание: определение особенностей живописи Итальянского Возрождения и Северного Возрождения

тот,
Кто лебедицу вороном зовёт.
Я сомневаюсь в явном, верю чуду.
Нагой как червь, пышней я всех господ.
Я всеми принят, изгнан отовсюду.
/ Ф. Вийон/

Я лютеран люблю богослуженье
Обряд их строгий, важный и простой-
Сих голых стен, сей храмины пустой
Понятно мне высокое ученье.
/Ф.И Тютчев/

Поэт французского Средневековья.

от Италии: Нидерландов, Германии, Франции.
Общее: «Ключевой образ» – человек.
Причины различий Северного Возрождения и Итальянского:
Другой климат (более суровый),
Другая общественная ситуация,
Культура не связана с Античностью

античности;
связь с народным искусством;
влияние идей Реформации и отражение в искусстве социальных потрясений;
отставание архитектуры, скульптуры от живописи и книжной миниатюры.

и
ренессансного искусства.
«Поклонение Агнцу»
Автор – Ян ван Эйк –
основоположник
Северного Ренессанса.

Церковный створчатый алтарьЦерковный створчатый алтарь (алтарь-складеньЦерковный створчатый алтарь (алтарь-складень) в католическом кафедральном соборе Святого БавонаЦерковный створчатый алтарь (алтарь-складень) в католическом кафедральном соборе Святого Бавона в бельгийском городе ГентЦерковный створчатый алтарь (алтарь-складень) в католическом кафедральном соборе Святого Бавона в бельгийском городе Гент. Создан по заказу Йоса Вейдта богатого донатораЦерковный створчатый алтарь (алтарь-складень) в католическом кафедральном соборе Святого Бавона в бельгийском городе Гент. Создан по заказу Йоса Вейдта богатого донатора церкви Святого Иоанна БогословаЦерковный створчатый алтарь (алтарь-складень) в католическом кафедральном соборе Святого Бавона в бельгийском городе Гент. Создан по заказу Йоса Вейдта богатого донатора церкви Святого Иоанна Богослова (XV век), позднее ставшей собором Святого Бавона (1561), для личной капеллы его жены

фигур. Высота алтаря в центральной части достигает трёх с половиной метров, ширина — пяти метров. Картины, из которых состоит алтарь, расположены на внешней и внутренней стороне алтаря.

Апофеоз торжества Христа - чувство, выраженное художником, воплотившим богословский сюжет («Откровение» Иоанна Богослова) и мечту человека о царстве любви, красоты и справедливости

традиционная для створчатых алтарей. Здесь художник изобразил коленопреклонённую Деву Марию и архангела Гавриила, который принёс ей божественную весть.

и Иоанн Богослов

Эритрейская и Кумская предсказательницы

донаторы-портреты заказчиков

льется такое лучезарное солнце, какого Фландрия никогда не знала. Братья ван Эйки сотворили то, чем природа обделила их родину, даже солнечная Италия, природа которой сама утоляла стремление к многоцветью, не всегда видела на своих полотнах подобное кипение красок.

ангелы музицирующие(правая створка).

Нижние пять створок посвящены прославлению искупительной жертвы Христа, символом которой является стоящий на алтаре белый агнец. К нему собираются толпы людей, святые и праведники, мужчины и женщины, как бы все человечество. 

портрета, автор более 100 композиций на религиозные сюжеты, один из первых художников, освоивших технику живописи масляными красками. Жизнеутверждающее начало - во всех работах.
Знал географию, геометрию, химию. Он сумел получить уникальный состав масляных красок, которые не меркнут от времени.

— одна из первых картин, подписанная самим художником. «Здесь был Ян ван Эйк. 1434». Так как вплоть до XV века было не принято подписывать свои картины.

. Подсказкой о том, каким образом автору удалось сделать шаг вперед в реалистичности изображения, служит зеркало. А также подсвечник — невероятно сложный и реалистичный.
Существует несколько теорий пытающихся объяснить внезапный переход к реализму ван Эйка. Но, одна из самых интересных принадлежит британскому художнику Д. Хокни и физику Чарльзу М. Фалько. Они полагают, что ван Эйк использовал изогнутые зеркала и маленькие линзы-для создания почти фотографических изображений. Этим они объясняют сдвиги в перспективе на его картинах.

Они держат друг друга за руки в момент торжественной клятвы в присутствии двух свидетелей, чьи отражения видны в зеркале, висящем на стене. Один из свидетелей – сам художник, о чем говорит надпись над зеркалом: «Johannes de Eyck fuit hic» («Ян ван Эйк был здесь»).

документ. Живописец подписывает свою работу не как автор, а как свидетель. Возможно, он изобразил в зеркале самого себя, в виде фигуры в тюрбане и синем одеянии, переступающим порог комнаты.

комнаты. Десять медальонов с изображением страданий Христа украшают его раму. Зеркало в городском интерьере было необычным явлением во времена ван Эйка, обычно вместо него использовался полированный металл. Плоские зеркала были по карману только высшей аристократии и считались драгоценностью. Выпуклые зеркала были более доступны. По-французски они назывались «колдуньями», поскольку мистическим образом увеличивали угол обзора у наблюдателя. В зеркале, изображённом на картине, можно увидеть потолочные балки, второе окно и две фигуры людей, входящих в комнату. Особенно интересно расположение миниатюр, поскольку со стороны мужчины страсти христовы связаны с живыми людьми, а со стороны женщины — с мертвецами.

чувства гармонии с окружающим миром. Трагизм, пессимизм, безысходное горе, тревожная патетика.

– это как бы взрыв средневекового мировоззрения, которое видит человека скопищем всевозможных пороков и грехов, а мир – обителью зла.

Одно из самых безысходных произведений – «Несение креста»

стог сена, и каждый старается ухватить с него сколько может».

жадность, корыстолюбие позволяют демонам вести их в Ад (демоны тянут воз сена к прямо дверям Ада на правой створке) Греховной сутолоке явно противостоят таинственные поэтические детали (например, изящная чета любовников, музицирующих на самом верху пресловутого воза) и прежде всего чувственная красота колорита, обретающего все большую легкость.

и их изгнание из Рая. Верхняя часть панели показывает Небеса. Бог наблюдает за ангелами. Непослушных — изгоняет, и они превращаясь в монстров, подобных крылатым насекомым, падают на землю. Земля пустынна и суха, только в центре оазис, окружённый стеной. Это - Рай. Слева — Бог создал Еву из ребра спящего Адама. Ниже — встреча со Змеем-искусителем. И, как следствие, — изгнание из Рая. Адам и Ева пытаются скрыть наготу. Адам просит Ангела простить их. Но Бог так решил! И Ева со страхом и неуверенностью смотрит в будущее.

новой башни. Как и многое в работах Босха, назначение её было загадкой. Но историк-искусствовед Сикнза описал её, как строение, для подготовки входящих в Ад. Строительный материал - "души несчастных проклятых". Другая версия, что это пародия на Вавилонскую башню. Босх предоставляет зрителю разнообразие фигур, подвергающихся наказаниям, связанным с различными грехами.

выраженный нравоучительный характер с элементами иронии и сатиры.
Центральная круглая композиция напоминает глаз — Всевидящее око Бога, наблюдающее за грешным человечеством, в зрачке которого изображена фигура Христа, предупреждающего и благословляющего на добрые дела. Христос окружен кругом золотых лучей . Ниже надпись: "Берегись, берегись, Бог видит всё»

осуждение пороков человеческого общества, глупости и зла, господствующих в мире

Каждая фигура и каждый предмет имеют символическое значение и намекают на человеческие пороки: невоздержанность, разврат, пьянство, обжорство, тщеславие. Вишня и лютня символизируют распутство, то же означает и ореховый куст на мачте. Пустой сосуд на копье и вымпел с полумесяцем - знаки сатаны.

на третий день творения. Она показана как прозрачная сфера, до половины заполненная водой. Из темной влаги выступают очертания суши. Вдалеке, в космической мгле, предстает Творец, наблюдающий за рождением нового мира…

Композиция левой створки продолжает тему сотворения мира и посвящена рождению человека. В центральной части триптиха раскинулся чудесный волшебный «сад любви», населенный множеством обнаженных фигурок мужчин и женщин. На правой створке показан Ад По формату триптих традиционен для нидерландских алтарей, но содержание показывает, что Босх не предназначал его для церкви.

группу картин, показывающих Христа и святых страдающих от мучений демонов или насмешек людей.
Эта картина - одна из наиболее известных. Озверелая толпа готова разорвать человека, который не убил, не украл! Среди этого кошмара, Христос и Вероника кажутся спокойными и отстранёнными. Их глаза закрыты, они ушли мыслями к Богу. Это было последнее произведение Босха. Cв.Вероника, согласно легенде, вышла из толпы и взяла свою вуаль (или льняной платок) и вытерла пот с лица Христа, когда он нес свой крест на Голгофу. Его лик чудесным образом запечатлелся на платке.

Черпал в народной культуре не только образы, но и философию жизни. Познал с молодости прозу жизни, и человек у него не центр Вселенной, а частичка суетной, жадной, ленивой толпы.

Эпиграфом творчества можно считать «Падение Икара». Вложен иной смысл: героизм никому не нужен, подвиг Икара никем не замечен.

Автопортрет

ярчайшим сатирическим дарованием, но за маской смеха – часто горечь и боль, желание улучшить человеческую породу.

и величественный мир природы предстает в тесном соприкосновении с жизнью людей:
«Сенокос» «Жатва» «Охотники на снегу»

странствовал по Европе. Главный труд – «Похвала глупости». Человеческие пороки представлены в шутовском облачении. Госпожа Глупость произносит в их честь похвальное слово

- творчество Орландо Лассо (1532-1594) . Уроженец Фландрии, вырос в Италии, долго путешествовал.. Творец хоровой церковной музыки строгого стиля. Более 2 тыс. светских и духовных сочинений: мадригалов, месс, мотетов, псалмов. Виртуозно владел техникой полифонического хорового письма.

группы: Итальянское Возрождение и Северное Возрождение. 3.Назовите авторов и их работы.

Брейгель Старший.
Страна лентяев

Питер Брейгель Старший.
Охотники на снегу

Босх Распятие

земная и Любовь небесная.

Рафаэль.
Мадонна Конестабиле

Рафаэль.
Сикстинская Мадонна.

теорию и практику линейной перспективы (изображение на плоскости пространства и объемных тел). Для итальянцев это было признаком совершенного познания природы.

учитывая оптические эффекты масла – преломление, отражение, рассеивание света.