Презентация, доклад по теме Физика и искусство

открытий. Э. Золя

искусства, порой и сами этого не зная, используют для своих творений физические закономерности. А физики… они любят и ценят искусство, которое пробуждает их творческую мысль, вдохновляет и тем самым помогает постигать тайны природы.

Московского университета и специализировался в области астрономии.

Эйнштейн в минуты отдыха играл на скрипке;

Ландау любил читать стихотворения Лермонтова и Байрона;

Планк и Гейзенберг были отличными пианистами;

Создатель первого в мире ядерного реактора Курчатов часто посещал симфонические концерты и за три дня до смерти слушал "Реквием" Моцарта в консерватории;

Художественного Училища и хоть я не сижу на уроке живописи с физическим справочником, все же уверена ,что физика имеет большую роль в искусстве.
Ведь физика-это жизнь…

предметы, то выходит ,что они невольно применяют физику в своих работах.

Если рассмотреть на примере, то ведь растекание краски по поверхности бумаги и смешивание одного цвета с другим- это же всем известное физическое явление-диффузия

на мокрую поверхность листа в полный тон)-вот как раз здесь мы и можем наблюдать диффузию в полную ее силу, чем больше воды –тем сильнее растекается краска (как известно, диффузия происходит быстрее в жидком состоянии ,чем в твердом)

спирта?..
Это же тоже физические явления

По мокрому с добавлением соли

А-ЛЯ-ПРИМА

для живописи:
Для акварели необходимы беличьи или колонковые кисти
Для «масла» подойдет щетина

Вот вам еще одно физическое явление,
ведь от силы давления, трения, от гибкости кисти
зависит форма мазка, толщина красочного слоя и, в конце концов,-качество работы

Италии жил человек, имя которого почитают сейчас во всём мире. Это Леонардо да Винчи. До сих пор идет спор, кто он: художник или ученый?

и архитектором, умным инженером и техником, одаренным ученым и ботаником, перспективным анатомом и математиком, гениальным философом и музыкантом. Он являлся одним из самых разумных и талантливых людей эпохи Возрождения.
Начиная с 1467 года и на протяжении последующих пяти лет, Леонардо берет уроки у одного из самых лучших и талантливых художников того времени - Андреа дель Веррокки. Мудрый учитель сразу замечает невероятный талант своего ученика и старается всячески помочь его развить. Произведения, полотна, фрески написанные Леонардо признают почти все художники и искусствоведы всего мира, когда ему только исполнилось двадцать лет.

«Крещение Христа», он решает поручить изображение второстепенной фигуры Леонардо. В то время, для написания всех художественных произведений, пользовались своеобразными и очень не выразительными темперными красками, изображения из которых получались очень тусклыми и неяркими. Леонардо же, для написания своей фигуры-ангела, решается на использование масляных красок.
После проверки работы Леонардо, Андреа дель Веррокки, заявляет, что «ученик превзошел своего учителя!» и с этих пор изображение всех лиц, поручается исключительно Леонардо да Винчи. Леонардо удается в совершенстве освоить множество техник исполнения картин. Для создания своих произведений он использует такие приемы и техники, как итальянский и серебряный карандаш, сангина, перо.
В 1472 году Леонардо да Винчи поступает в гильдию художников, которая имела название: гильдия Святого Луки, однако жить он остается все-таки у своего первого учителя. Уже в возрасте двадцати четырех лет Леонардо решает открыть собственную мастерскую.

в котором много элементов простейшей автоматики. Большой сенсацией явился обнаруженный рисунок велосипеда. сейчас известно свыше 800 его проектов машин. Среди них машины для затачивания иголок, резки металлических прутьев, кручения шелка, размалывания мяса, устройство для охлаждения воздуха струями воды, подъемные краны, рефлекторы, проект танка. Любопытны конструкции Леонардо приспособлений для нарезки резьбы: вместо медленной и неточной разметки при помощи навертывания ленты он предложил разметку циркулем, нарезку выполнят не вручную, а на токарном станке. Среди его бумаг есть эскиз машины, напоминающий экскаватор. Леонардо был и замечательным архитектором: у него есть проект улицы, где проезжая часть на несколько метров ниже тротуара, чтобы защитить людей от шума. Он проверял все свои идеи в лаборатории у себя дома, пользуясь самодельными приборами, так как считал, что "простой и чистый опыт есть истинный учитель".

что было известно по этим вопросам науки. Леонардо стремился определить, какие процессы происходят в глазу человека, и в результате его исследований появилась теория зрения, очень близкая к современной; тетрадь со всеми своими выводами ученого по оптике дошла до нас, она чрезвычайно интересна! В механике Леонардо впервые поставил вопрос об ударе шаров и пришел почти к верному решению; примерно за 200 лет до
И. Ньютона он сформулировал вывод о равенстве действия и противодействия; почти до конца разработал условие равновесия тела на наклонной плоскости, теорию подвижных и неподвижных блоков, полиспаста; замечательны его работы по трению: он первый ввел коэффициент трения и верно выяснил причины, определяющие данную величину, разработал теорию подшипников и шестерен. Мечта Леонардо подняться в небо не отпускала его всю жизнь; он дал анализ планирующего спуска птицы, который немногим отличается от того, что был сделан через 400 лет Н.Е. Жуковским. Среди его рукописей много набросков летательных аппаратов. Впоследствии он разработал аппарат вертикального взлета — прототип вертолета. И лишь потому, что в то время не было мощных моторов, не удалось осуществить проект. Все его проекты были смелы, но почти ни один из них не был осуществлен.

природе света, разберём лишь законы и характеристики, играющие существенную роль в восприятии света и цвета, т.е. то, что очень важно для изобразительного искусства. Художник должен уметь создать у зрителя путём искусного подбора красок на картине психологически верное понимание своего замысла. Для этого он должен хорошо знать законы восприятия света, образование тени и полутени, фотометрию (часть оптики, изучающую световые измерения), колориметрию (раздел оптики, где рассматриваются методы измерения и количественного выражения цвета).

яркости, и это называется адаптацией (приспособлением) ; всякий предмет, яркость которого в 100 раз меньше той, к которой адаптировано зрение, будет казаться наблюдателю черным, а тот, яркость которого в 10 раз больше яркости адаптации, производит слепящее ощущение. Поэтому если художник изображает пейзаж, освещенный солнцем, то затемненные места можно передать очень приблизительно, так как и в натуре их детали различаются плохо; если пейзаж дан в лунную ночь, то луна должна быть очень светлой и резко выделяться на темном фоне. Незнание таких закономерностей приводит к искажению действительности. Талантливые же художники, взяв на вооружение эти закономерности, добиваются поразительных эффектов; в этом можно убедиться, посмотрев репродукцию замечательной картины художника Куинджи "Ночь на Днепре". Используя игру света и интенсивные цвета, сведенные к нескольким главным тонам, художник добился почти полной иллюзии освещения, и это дало ему возможность передать поэтическое состояние природы.

же полутона там, где свет постепенно переходит в тень, то он может передать объемность людей и предметов, создать впечатление их непосредственной близости к зрителю. В живописи это называется светотенью. Светотень усиливает наглядность и эмоциональное воздействие картины.(например, картина Рембранда "Святое семейство" и Караваджо "Лютенист").

«Святое семейство»

«Лютенист»

доказал сложность белого цвета (призма); затем он решил обратную задачу: взяв собирающие линзы, сконцентрировал на экране в общий фокус цветные лучи, выходящие из призм, и получил белое пятно. Среди цветов спектра существуют дополнительные цвета. К ним относятся: красный и зеленый, оранжевый и голубой, желтый и синий и т. д. Замечено, что, оказавшись рядом, дополнительные цвета делают друг друга ярче.

других цветов должны быть более интенсивными, чтобы глаз воспринимал одинаковые яркости.
Чешский биолог Я. Пуркине открыл, что максимум спектральной чувствительности глаза смещается в сторону коротких длин волн при переходе от дневного света к сумеречному; в этом случае понижается способность глаза воспринимать цвета.
Интересен и такой факт: цвет предмета зависит от фона, на котором предмет находится. В этом случае действует закономерность контраста яркостей: цвет светлеет на темном фоне и темнеет на светлом.

камня, мрамора или метала, тоже должен знать законы физики, и прежде всего законы устойчивости и прочности.
Взять к примеру, замечательный памятник – ансамбль героям Сталинградской битвы, автором которого является Герой Социалистического Труда Е.В. Вучетич. Завершает этот ансамбль величественная скульптура Матери – Родины, в гневе поднявшей на врагов Отчизны карающий меч. Она видна со всех концов города. Прежде чем делать эту громадную фигуру(высота скульптуры вместе с фундаментом 101 метр, длина меча 29 метров, вес сооружения приблизительно 8 000 тонн) - нужно было рассчитать прочность и устойчивость статуи, учтя сильные ветры, дующие в той местности. Это оказалось делом не простым. Используя закон Гука (величина деформации прямопропорциональна силе упругости), вычислили возможные, а затем и допустимые напряжения в статуе. На основании этого решили скульптуру выполнить из прочного железобетона с толщиной оболочки 25-30 см., снаружи покрыть её специальным гидрофобным составом, который впитывается в поры бетона и предохраняет его от проникновения влаги, а меч сделать из стали. Для погашения действия силы вихрей в скульптуре предусмотрели сквозные отверстия – шлюзы. Кроме того, для придания большей устойчивости при ветровых нагрузках в торсе статуи решили натянуть 77 прочных канатов, такие же канаты пропустить внутри рук: 12 в правой и 10 в левой; сила натяжения каждого каната примерно 650 кН.
За канатами ведутся наблюдения, при надобности они подтягиваются специальными устройствами.

скульптуры, её колебаниями, силой ветра. Для этого внутри статуи оборудована лаборатория, в которой имеется пульт с различными приборами: сейсмографами, вибрографами и др. Ежегодно проводится профилактический осмотр памятника, во время которого проверяются внутренняя и наружная поверхности; в этой работе участвуют инженеры-специалисты, верхолазы и даже альпинисты. Люди, которые восхищённо смотрят на замечательный мемориальный комплекс, часто не подозревают, что кроме скульпторов и художников в его создании и функционировании принимали участие физики и учёные.

давлением в прессах или ударом молота, при котором инструмент оказывает многократное прерывистое воздействие на заготовку, в результате чего она, деформируясь, приобретает заданную форму. Специалистам этих профессий необходимо знания по физике, и в первую очередь о процессах нагревания, плавления, отвердевания разных материалов, особенностях их поведения, пластичности, деформациях, в том числе остаточных.
Например, объяснить, почему ковку производят при нагревании металла, почему для художественного литья используют главным образом чугун, можно только на основе физики: металл нагревают, чтобы повысить его пластичность и снизить сопротивление деформации; чугун при отвердевании увеличивается в объеме, поэтому он заполняет мельчайшие изгибы формы и позволяет получать произведения, хорошо передающие особенности оригинала.

оград и мостов Санкт-Петербурга. Необыкновенная решетка летнего сада, совершенство пропорций, изысканность композиции сделали ее известной всему миру. Рассказывают и такую историю. Однажды в Петербург приехал знатный англичанин. Отдохнув после дальней дороги, он попросил сопровождающих отвезти его к решетке Летнего сада. Усевшись на раскладной стульчик, он впился глазами в легкие переплетения и попросил оставить его одного. Неподвижно просидел он до утра, любуясь тем, как меняется решетка в призрачном свете белой ночи. Когда за ним пришли, он произнес:"Больше я ничего не хочу видеть. Везите меня обратно в Лондон. теперь я могу спокойно умереть. Я видел совершенство красоты и гармонии."