Презентация, доклад на тему Образ цветов в русской литературе

учитель русского языка и литературы

небо и... цветы.
Действительно, цветы сопровождают нас всю жизнь: встречают при рождении, утешают в старости, радуют на свадьбах, именинах и празднествах, они с нами и в последнем пути...

она стала ярче, свежее, распустилась «благоухающим цветком».
«У меня на окне всегда цветы», - писал своей соседке по имению Прасковье Александровне Осиповой в Тригорское ссыльный Пушкин. Веточка гелиотропа, которую он выпросил у Анны Керн, всегда была в кабинете поэта в Михайловском.

.

«Цветы последние милей роскошных первенцев полей» А.С. Пушкин

вдруг начинают расцветать и распускаться, как летние розы», - писал И.С. Тургенев.
Поэтесса Древней Греции Сафо за шесть веков до нашей эры назвала розу царицей цветов. Её упругие стебли гордо держат цветки разных оттенков: от снежно - белых, розовых, жёлтых, голубовато - сиреневых до темно - красных. И каждый цветок словно волшебная, божественная мелодия.

фиалки. Но любимый его цветок-нарцисс.
Существует легенда о прекрасном юноше по имени Нарцисс. За своё себялюбие он поплатился жизнью. Но его тело превратилось в белый душистый цветок. В память о прекрасном юноше его назвали нарциссом.

Имя этой женщины Анна Ахматова. «Ахматова - жасминный куст, обугленный туманом серым», - так сказали о ней современники.
Количество цветов в поэзии Ахматовой видно невооруженным глазом. Причем поражает разнообразие этих цветов. В раннем творчестве Ахматовой преобладают образы нежных цветов лилии, левкои - образы чистоты и непорочности. После замужества (1910) на первый план выходит образ розы и затмевает все остальные цветы.

но этой розы алой
Дай мне свежесть снова ощутить»(«Последняя роза» 1962)

-«А умирать поедем в Самарканд,
На родину предвечных роз…» (1941)

С другой стороны, поэтесса упоминает её, говоря о жизни и смерти, следовательно, и окраска всего произведения меняется.

ныне отцвели»(«Стал мне реже сниться, слава Богу…» 1912)
-«Бензина запах и сирени,
Насторожившийся покой»(«Прогулка» 1913)
-«Небо мелкий дождик сеет
На зацветшую сирень»(1916)

Ранняя лирика

Поздняя лирика

-«О, кто бы мне тогда сказал,
Что я наследую всё это:
…И покаянную рубаху,
И замогильную сирень» («Наследница» 1958)
-«И кладбищем пахла сирень..»(«Поэма без героя» 1940-1962)

Ахматова характеризует сирень как угасание вечных ценностей не только в раннем творчестве, но и позднее. Отличие заключается лишь в том, что сначала угасает чувство любви в человеке, а потом и самое дорогое – человеческая жизнь.

Капелле,
Как проклятье в твоей груди.» («Поэма без героя» 1913)

-«Только глаза подымать не смей,
Жизнь мою храня,
Первых фиалок они светлей,
А смертельные для меня.»
(«9 декабря 1913 года»)

-«Персик зацвел, а фиалок дым
Всё благовонней» («Луна в зените» 1942-1944)

-«Привольем пахнет дикий мёд…
Пыль – солнечным лучом,
Фиалкою – девичий рот…
…Но мы узнали навсегда,
Что кровью пахнет только кровь.»
(1933)

Из позднего

Основное различие в образе фиалки в том, что в ранней лирике читатель воспринимает её зрительно, а в поздней она открывается нам через мир запахов и ощущений.

душистый мрак
И окна заперты от зноя
И где пока что нет героя,
Но кровлю кровью залил мак.» (1943)
«В садах впервые загорелись маки,
И лету рад, и вольно дышит город
Приморским ветром свежим и солёным» (1950)

В раннем творчестве Ахматовой мак уводит её в мир спокойных воспоминаний, в мир снов.
В позднем эти воспоминания вызывают более яркие ассоциации, так как в них присутствует некая доля драматизма.

красный тюльпан,
Тюльпан у тебя в петлице.» («Смятение» 1913)

« И дал мне три гвоздики,
Не поднимая глаз,
О милые улики,
Куда мне спрятать вас?» (1913)

В символике цветов тюльпан и гвоздика характеризуют выражение любви, олицетворяют некую непорочность. Влюбленная героиня не видит ничего перед собой и поэтому впоследствии может оказаться обманутой.

заткали много сотен миль…» («Какая есть. Желаю вам другую,…» 1942)

«В ту ночь мы сошли друг от друга с ума,
Светила нам только зловещая тьма,
Своё бормотали арыки,
И Азией пахли гвоздики.» (Из цикла «Ташкентские страницы» 1959)

В позднем творчестве читатель может заметить, что поэтессу с домом разлучают сотни миль. Запах гвоздик и ковер из тюльпанов помогает Ахматовой мысленно погрузиться в воспоминания о прошлом.

как бы в рассветной мгле.» (1916)

«Без малейшей надежды заснуть
Вижу я сквозь зелёную муть
И не детство моё, и не море,
И не бабочек брачный полёт
Над грядой белоснежных нарциссов
В тот какой-то шестнадцатый год» (1928)

Из раннего

«И время прочь, и пространство прочь,
Я всё разглядела сквозь белую ночь:
И нарцисс в хрустале у тебя на столе,
И сигары синий дымок,
И то зеркало, где, как в чистой воде,
Ты сейчас отразиться мог. (1946)

Из позднего

В символике цветов нарцисс – это символ мужского начала. В ранней лирике Ахматовой нарцисс выражает пустоту души и чувство беспомощности. А в поздней он ассоциируется с неприятными воспоминаниями далекого прошлого, с надеждой на что-то хорошее.

чистоты.

В 1913-1914 годы
цветы олицетворяют ощущения непостоянности счастья, связанные с разочарованиями и несчастной любовью.

В позднем творчестве символы цветов приобретают мрачный характер и драматизм, связанный со страданиями и смертью.

«Я не люблю цветы – они напоминают
Мне похороны, свадьбы и балы»
(А.Ахматова 1910г.)

А.Ахматова использует символику цветов.
Они помогают ей проникнуться во всю гамму чувств, ощутить отдельно каждый оттенок и донести эмоции до читателя.

Каждый цветок в её лирике пронизан определёнными чертами: либо это жалость и беспомощность, либо страсть и гордость. Нельзя не найти такого чувства, которое она не смогла бы передать через образы цветов, помогающих передать психологизм поэзии Анны Ахматовой.

цветов. Это ландыши.
По древнерусской легенде, морская царевна Волхова полюбила юношу Садко, он же отдал своё сердце Любаве. Опечаленная Волхова вышла на берег и стала плакать. И там, где упали слезинки царевны, выросли ландыши - символ чистой и беззаветной любви. Ландыши были любимыми цветами многих писателей и поэтов.

нетерпением ждал их цветения, надеясь подкараулить гномов, которые зазвонят в маленькие белые колокольчики. Затем в Клину старательно разводил их. Однажды из Италии писал брату Модесту: «В первый раз в жизни, мне удалось написать в самом деле недурные стихи, к тому же глубоко прочувствованные... Хотя, они достались мне с большим трудом, но я работал над ними с таким удовольствием, как и над музыкой».

весны и красоты Афанасий Афанасьевич Фет считал пчелу, соловья и королеву цветов - розу. А символом чувственного начала поэзии Фета становится цветок роза:
И тебе, царица Роза, Брачный гимн поёт пчела.

сравнивает с красотой женского тела. Подобно тому, как древние греки посвящали розу совершеннейшей из женщин, богине красоты и любви Афродите:
...тебе две розы
Я принёс с рассветом дня.
Сквозь серебряные слёзы
Ярче нега их огня...

сирень, служит эмблемой грустного расставания, и потому влюбленный вручает ее там обыкновенно своей возлюбленной лишь тогда, когда они расходятся или расстаются навсегда. Это восприятие сирени передаюсь и западноевропейской культуре. В Англии, например, жениху, с которым девушка по какой- либо причине не могла связать свою судьбу, посылалась ветка сирени.

цветок – кувшинка. Этот цветок становится своеобразным символом - лейтмотивом, который проходит через весь роман. Когда разочарованный столичной суетой Александр вернулся в имение, его встретила та же вечная красота озера: "Плакучие березы купали в озере свои ветви, и кое-где берега поросли осокой, в которой прятались большие желтые цветы, покоившиеся на широких плавучих листьях". Желтый цветок - кувшинка по научной классификации принадлежит к семейству "нимфейных".

романтической любви, Гончаров все-таки выбирает не белую лилию, а желтую кувшинку. Желтый цвет ассоциировался с представлением о неверности, горьком разочаровании, о несбывшихся надеждах.
Цвет не только усиливал смысл печальной легенды об отвергнутом чувстве нимфы, которая дала название этим цветам, но и становился символическим намеком на сущность любовных коллизий, связанных в романе с желтым цветком: желтую кувшинку подарил влюбленный Петр Иванович девушке, которую он вскоре забыл, уехав в Петербург; на берегах того же озера с желтыми кувшинками зарождалась любовь Софьи и Александра, но Александр, как и дядя, вскоре так же изменил своей первой привязанности.

согласиться с замечательным стихотворением молодого поэта, имя которого, к сожалению, неизвестно. Стихотворение, выступающее как ответ на высказывание тургеневского Базарова:
Природа - храм,
Не только мастерская,
Что можно
Все тычинки, различая,
Не полюбить ни одного цветка.
Нет, нет, уж лучше верить сказкам детства,
Когда мы все с природою на «ты»!
Ведь вы тогда, -
Вам стоит лишь вглядеться,-
Поймёте вдруг,
О чем поют цветы!!!

дерево. А если каждый посадит и вырастит хотя бы один цветок - земля превратится в сад! Давайте же попробуем превратить нашу землю в прекрасный сад!
Не рви цветов, не надо!
Их нежный аромат
Наполнил воздух сада,
Они так красят сад!
Ведь у тебя, малютка,
Есть дома много роз...
А здесь вот незабудка,
Вот ландыш, полный слёз.
Не рви ж цветов, не надо!
Их нежный аромат
Наполнил воздух сада.
Они так красят сад!