Презентация, доклад С.С. Прокофьев

дирижёр и педагог, профессор. 
Народный артист РСФСР (1947). 
Лауреат Ленинской премии(1957)
и шести Сталинских премий (1943, 
1946 — трижды, 1947, 1952).

губернии (теперь село Красное красноармейского района Донецкой области ). отец его - Сергей Алексеевич - был ученым агрономом, управляющим в имении Сонцова. от него передалась сыну любовь к природе. Среди детских рукописей Сережи Прокофьева сохранилась тетрадка, в которой мальчик отмечал, когда какие цветы расцветают в Сонцовке.

Григорьевна играла сонаты Бетховена, мазурки и ноктюрны Шопена, пьесы Чайковского..

В пять с лишним лет Сережа уже сочинил фортепианную пьеску под названием "Индийский галоп". Вскоре появились и другие сочинения. В течение весны и лета 1897 года я записал три пьесы: Вальс, Марш и Рондо. 

"Индийский галоп".

ДЕТСТВО
С.С. Прокофьева

впервые попал в оперный театр., где Сережа услышал впервые оперы «Фауст» Гуно и «Князь Игорь» Бородина.

Вернувшись в Сонцовку, вдохновленный поездкой, он начал писать оперу "Великан" на собственный сюжет.

консерваторию. При поступлении Сергей поразил экзаменационную комиссию: он вошел, сгибаясь под тяжестью двух огромных папок, в которых лежали его сочинения- четыре оперы , симфония, две сонаты и много фортепианных пьес.

Также комиссия была восхищена абсолютным слухом, умением читать с листа. Вступительный экзамен прошел блестяще.
По окончания консерватории Прокофьев много лет путешествовал по разным странам. Повсюду он играл свои сочинения, а его новые оперы и балеты ставились ведущими театрами мира.

Одно за другим появляются новые крупные сочинения: балет «Ромео и Джульетта», музыка к фильму «Александр Невский», опера «Семен Катко»

Все они различны по темам, времени действия, характерам героев. Всюду композитор сталкивает лицом к лицу светлые образы и образы жесткости и насилия. И всегда утверждает победу высоких человеческих идеалов.

фортепианные пьесы для начинающих пианистов "Детская музыка", песни на слова Л.Квитко и А.Барто, симфоническую сказку "Петя и Волк" на собственный текст.

Сергей Прокофьев был отличным шахматистом. Он обогатил эту игру собственными идеями, предложив так называемые «девятерные» шахматы – доска с полем 24х24, на которой играют сразу девятью комплектами фигур. Известно, что однажды Прокофьев играл шахматную партию с экс-чемпионом мира по шахматам Э.Ласкером и смог свести её к ничьей.

представить слушателям выразительные возможности различных инструментов и познакомить их с основами музыкального языка.
Композитором была выбрана форма такого произведения: оркестр и ведущий (чтец), где ведущий рассказывает об симфоническом оркестре и инструментах-персонажах сказки.

Необычная форма этого симфонического произведения (оркестр и ведущий) дает возможность знакомить детей с серьезной музыкой радостно и легко.

тропинкам сошла. К тесовому дому под ели, Тропинка тебя приведет, Расскажут о Пете и Волке, скрипки, кларнет и фагот.  Упрятаны в нотных страницах, Поляны, луга и леса. Для каждого зверя и птицы  у сказки свои голоса: Пичугою флейта просвищет, Закрякает уткой фагот, А злого презлого волчищу, Валторны заменят собой, Однако к чему торопиться? Твоя эта сказка, бери, Волшебные – двери страницы, В нее поскорей отвори.

в духе пионерского марша;

Петя

позволяет передать чирикающие интонации и порхающий характер. Тональность темы- G-dur.

Птичка

в тональности Es-dur/As-dur.

поступь кошки;

и среднем регистре, имитирует ворчание

инструменты (финальный марш)

5 мая 1936 года. «По желанию Сергея Сергеевича я была исполнительницей сказки. Мы вместе продумали, как им поочередно будут показаны все инструменты, затем дети услышат звучание каждого.

Музыка Прокофьева, яркая, образная, окрашенная юмором легко воспринимается юными слушателями.

опера "Война и мир". Прокофьев и раньше задумывался над тем, чтобы воплотить в музыке образы великого произведения Льва Толстого. 

Годы войны

В победном 1945 году увидели свет три значительных посвященная "величию человеческого духа"; первая серия кинофильма "Иван Грозный" - новая совместная работа с Сергеем Эйзенштейном; светлый сказочный балет "Золушка". Этот спектакль, поставленный осенью, был первой послевоенной премьерой в Большом театре. 

"Повесть о настоящем человеке"; балет "Сказ о каменном цветке"; оратория "На страже мира"; концерт-симфония для виолончели с оркестром; сюита "Зимний костер" для чтецов, хора мальчиков и симфонического оркестра посвящена советским пионерам.
Седьмая симфония была задумана вначале как симфония специально для детей, но в процессе работы приобрела более широкое значение - мудрой симфонической сказки, утверждающей красоту и радость жизни. Это последнее законченное сочинение Прокофьева.

Сочинения 40х-50х годов

сохранить силы для творчества, ему пришлось отказаться от многого, и в том числе от посещения театров и концертов. Самое трудное время наступало для него тогда, когда врачи запрещали ему сочинять музыку или разрешали работать не более 20 минут в день.

Большую часть времени в эти годы Прокофьев проводил на своей даче на Николиной горе на берегу Москвы-реки. Он очень любил эти места, совершал далекие прогулки.

Умер С.С.Покофьев в Москве, 5 марта 1953 года 

периода. Для VII класса детской музыкальной школы. Москва «Музыка» 2001

Долинская Е.Б. «Театр Прокофьева». Исследовательские очерки. –М.: Издательство «Композитор» 2012.

Нестьев И. В. «Жизнь Сергея Прокофьева». Издательство «Советский композитор»,1973

Прокофьев С. С. «Автобиография».-М.: Издательство «Советский композитор», 1982.

Прокофьев С. «Детство».-М.: Издательство «Музыка», 1983