Презентация, доклад Музыка средних веков

(1600-1750)
Классицизм (1750-1820)
Романтизм (1820-1900)
Модернизм (1890-1930)
XX век (1901-2000)
XXI век (2001-н. в.)

и социальной сферах.
Духовная сторона жизни также была подвергнута изменениям. Важную роль в этих изменениях сыграли музыка и театр.

«озвучила» музыка. Музыкальным символом средневековья стал григорианский хорал, получивший такое название в честь папы Григория I.

в очень узком диапазоне,
речитатив латинских
молитвенных текстов

мелодический строй григорианского хорала

Главные достижения раннего многоголосия связаны с парижской школой Нотр – Дам.

бродячих музыкантов опиралось на французские народные традиции.
Поэт – певец трубадур обычно сам писал стихи и музыку

в Германии.
Их музыкально–песенное творчество в большей степени было связано с церковными, духовными традициями. Они, как и трубадуры, прославляли возвышенную, идеальную любовь.

их еще часто называют, минестрели – это поэты и певцы эпохи Средневековья,  творчество которых охватывает промежуток времени с одиннадцатого по тринадцатое столетие, расцвет его начинается в двенадцатом,  заканчивается в начале тринадцатого века. Искусство трубадуров возникло в южной части Франции,  его главным центром была область Прованс, что было обусловленно интенсивным литературным обменом.

Adam de la Halle, известный также под прозвищем Адам Горбатый, фр. Adam le Bossu; 1240, Аррас-1287, Неаполь) – знаменитый трувер из Франции. Детство и юность провел в аббатстве Боксель, в Камбре. Имел духовное звание, но принять сан отказался. Переехал в Париж, где жил у графа Роберта II д’Артуа. В 1282 году вместе с графом отправился в Неаполь, где провел последние пять лет своей жизни. Из произведений Адама де ла Аля до наших дней дошли тридцать шесть одноголосных песен, более восемнадцати jeux partis (так назывались песни-диалоги с куртуазным содержанием), шестнадцать рондó и пять политекстовых мотетов.

A Dieu commant amouretes

Bonne amourete me tient gai –
Dame, or sui trais

Or Est Bayard

года, Труа – 8 июля 1253 года, Памплона) граф Бри, граф Шампани (с 1225 года), король Наварры (Тибальдо I «Трубадур» – Theobaldo de Navarra) (с 1234 года), сын Тибо III Шампанского. Трувер и поэт средневековой Франции, создавший большое количество произведений (Пререкание, Песнь о Крестовом походе и т. д.), различные лирические песни о любви с аккомпанементом, религиозные поэмы, сирвент. За ним закрепилось прозвище «принц труверов». На него оказала влияние лирика Прованса. В его творчестве прославляется служение знатной Даме, которая отождествлялась современниками с Бланкой Кастильской, матерью короля Людовика IX.

Chancon ferrai

Coustume est bien, Par Dieu, Sire de Champagne

Dame Sire Phelipe

Seigneurs, sachiez qui or ne s'en ira, par Rene Zosso

Реймс) – французский поэт и композитор, являющийся важнейшим представитель эпохи Ars nova. С 1323  года был писцом, секретарём, а позже придворным (familier, букв. «свой человек») короля Иоанна (Яна) Люксембургского (1296–1346). В 1337 Гильом де Машо занял должность каноника в кафедральном соборе Реймса, где служил до конца жизни. Во время эпидемии 1348–49  Машо переболел чумой, а позже перенёс тяжёлую двухмесячную английскую осаду в 1359–60 гг. Через Бонну Люксембургскую (дочь Иоанна) Гильом де Машо вошёл в высший свет французского общества, был знаком с её мужем Иоанном Добрым (король французским в 1350–64), их сыновьями Карлом V (король французский в 1364–80), Филиппом II Смелым (или «Храбрым»; основателем бургундской ветви дома Валуа). Эти и некоторые другие крупные французские аристократы, в том числе король Кипра Пьер II де Лузиньян, выступали заказчиками его поэтических и музыкальных сочинений.

— французский композитор и теоретик музыки, изменивший систему нотации и ритмики. Автор трактата «Новое искусство» (лат. Ars nova), именем которого называется период в истории западноевропейской музыки. Как композитор известен мотетами, написанными по большей части в изощрённой технике изоритмии. Родился на северо-востоке Франции (вероятно в Шампани или в Витри под Аррасом). Судя по употреблению титула «магистр» — вероятно, преподавал в Парижском университете. Служил при дворах Карла IV, Филиппа VI и Иоанна II, одновременно был каноником церквей в Париже, Клермоне, Бове. Написал «Ars nova» между 1320 и 1325. Жизнь Филиппа совпала с Авиньонским пленением пап; известно, что он служил в свите «авиньонского» папы Климента VI. В 1346 Филипп участвовал в осаде Агийона, в 1351 стал епископом Мё (этот епископат покрывал земли современного департамента Сена и Марна). Много путешествовал, в том числе по дипломатическим делам, умер в Париже.

Sequentia

служение Богу и сюзерену, крестовые походы. Лирика миннезингеров сохранилась до настоящего времени, например, в Гейдельбергской рукописи. Слово «Миннезанг» используется в нескольких значениях. В широком смысле понятие миннезанг объединяет несколько жанров: светскую рыцарскую лирику, любовную (на латыни и немецком) поэзию вагантов и шпильманов, а также более позднюю «придворную (куртуазную) деревенскую поэзию» (нем. höfische Dorfpoesie). В узком смысле под миннезангом понимают совершенно конкретный стиль немецкой рыцарской лирики — куртуазную литературу, возникшую под влиянием трубадуров Прованса, Франции и Фламандии.

Вальтер Фон дер Фогельвейде - Her habest

Кюренберг  - Ich zoch mir einen valken

неотъемлемая часть фольклора и вместе с тем включается в исторический процесс формирования и развития культовой и светской, профессиональной и массовой музыкальной культуры. На конференции международного совета народной музыки (нач. 1950-х гг.) народная музыка была определена как продукт музыкальной традиции, формируемой в процессе устной передачи тремя факторами - непрерывностью (преемственностью), вариантностью (изменчивостью) и избирательностью (отбором среды). Различают устную и письменную музыкальные традиции. Со времени развития письменных музыкальных традиций происходит постоянное взаимовлияние культур. Таким образом народная музыка существует на определённой территории и в конкретное историческое время, т. е. ограничена пространством и временем, что создаёт систему музыкально-фольклорных диалектов в каждой народной музыкальной культуре.
Сложен и мало изучен вопрос о взаимосвязях народной музыки с музыкой религиозного культа. Религиозные песни, распространяемые в ряде культур, после частичной переработки и переосмысления становились частью народной музыкальной традиции (например, рождественские коляды в Польше, английские Christmas-carols, немецкие Weihnachtslieder,
французские Nokl и т. п.).

Английский танец 13 века - Harp

Франкский танец

и вовсе не является самым древним из них.
Название «гобой» (от французских слов «haut bois») может быть связано с тем, что предшественник гобоя шалмей имел громкое и резкое звучание, и может быть переведено как «громкое дерево».

пении. Особенно популярным на Западе этот музыкальный инструмент стал в VIII-XV столетиях.
Классическая арфа была создана ирландскими и шотландскими бардами, и поэтому её часто называют «ирландской» арфой.

Подобные инструменты использовались
французскими трубадурами и труверами,
а также немецкими миннезингерами и прочими
народными и светскими музыкантами.

Современный классический вид арфа
приобрела в эпоху Возрождения.

латыни organum означает «инструмент, орудие». Это клавишно-духовой музыкальный инструмент с широким диапазоном звуковых частот, богатством тембров и обилием
музыкально-исполнительских средств.
Происхождение органов восходит к
флейтам и волынкам. Первый водный орган (гидравлос) был создан в III веке д.н.э. греком из Александрии – Ктесибием.
Крупные органы стали появляться в IV веке. В VII-VIII столетиях органы были усовершенствованы и пользовались большой.

разновидностью рюбера, поскольку он тоже использовался в ансамбле как инструмент, задающий басовый тон.