Презентация, доклад Джузеппе Верди. Опера Травиата

из крупнейших достижений мирового оперного искусства и кульминацией развития итальянской оперы XIX века. Композитором созданы 26 опер и один реквием. Лучшие оперы композитора: «Бал-маскарад», « Риголетто », «Трубадур», «Травиата». Вершина творчества — последние оперы: «Аида», «Отелло», «Фальстаф».

Ле Ронколе — деревне близ Буссето в департаменте Таро. Так случилось, что Верди официально родился во Франции. Верди родился в 1813 году (в один год с Рихардом Вагнером, в будущем его главным соперником и ведущим композитором немецкой оперной школы) в Ле Ронколе , неподалёку от Буссето (Пармское герцогство). Отец композитора, Карло Верди, содержал деревенский трактир, а мать — Луиджа Уттини — была пряхой. Семья жила бедно, и детство Джузеппе было тяжёлым. В деревенской церкви он помогал служить мессу. Музыкальной грамоте и игре на орга?не учился у Пьетро Байстрокки . Заметив тягу сына к музыке, родители подарили Джузеппе спинет. Этот весьма несовершенный инструмент композитор сохранил до конца своей жизни. Ранний период Почтовая марка СССР, посвящённая Джузеппе Верди, 1963.

и любитель музыки из соседнего города Буссето . Он верил, что Верди станет не трактирщиком и не деревенским органистом, а великим композитором. . По совету Барецци десятилетний Верди переехал для учёбы в Буссето . Так началась новая, ещё более тяжёлая полоса жизни — годы отрочества и юности. По воскресным дням Джузеппе отправлялся в Ле Ронколе , где играл на органе во время мессы. Внимание Джузеппе привлекают классики мировой литературы — Шекспир, Данте, Гёте, Шиллер. Одно из самых любимых его произведений — роман «Обручённые» великого итальянского писателя Алессандро Мандзони .

образование, в Консерваторию (сегодня носящую имя Верди) его не приняли «из-за низкого уровня фортепианной игры; кроме того, в консерватории были возрастные ограничения». Верди начал брать частные уроки контрапункта, посещая в то же время оперные спектакли, а также просто концерты. Общение с миланским бомондом убедило его всерьёз подумать о карьере театрального композитора. Вернувшись в Буссето , при поддержке Антонио Барецци ( Antonio Barezzi — местный купец и любитель музыки, поддерживающий музыкальные амбиции Верди), Верди дал своё первое публичное выступление в доме Barezzi в 1830 году.

камелиями» Верди сразу же вдохновился этим сюжетом и у него созрела идея написать оперу. Причем в это время он активно работал над своим другим произведением в этом жанре, оперой «Трубадур», но это не помешало ему начать сочинять новый шедевр. Своим либреттистом композитор выбрал Франческо Марию Пьяве. Верди мастерски воплотил задумку автора «Дамы с камелиями» и создал очень реалистичное произведение, поражающее всех глубиной чувств и подлинными эмоциями. Он показал благородство своей героини, несмотря на то, кем она являлась в глазах общества. Верди очень активно участвовал в работе над либретто, он хотел добиться сжатости действия. Однако несмотря на все огромное старание и усилия, премьера оперы потерпела скандальный провал. Верди не отступал от своего, ведь он твердо был уверен в том, что его творение добьется признания.
Уже через два года спектакль был вновь представлен на суд публике уже в Венеции и на этот раз ее ожидал заслуженный оглушительный успех. Конечно, для этого композитору пришлось сделать незначительные изменения – все действие было перенесено на 150 лет назад и изменены костюмы. С 1855 года началось триумфальное шествие этого произведения по всем сценам Европы, а чуть позже других стран. К тому же именно эта опера утвердила становление жанра – лирико-психологической оперы.

пытались внести что-то новое. Так, в Москве в 1995 году прошла премьера «Травиаты» в «Геликон-опера». Постановка была новаторской, Дмитрий Бертман задумал разместить по середине сцены большую кровать, а саму героиню представить в окружении вороха детских игрушек.
Александр Титель для своей версии, поставленной в Музыкальном театре им Станислава Немировича-Данченко и вовсе перенес все события в более настоящее время, заменив великосветские балы отвязными тусовками в клубе.
Одной из самых известных постановок, является работа режиссера Вилли Декера на Зальцбургом фестивале в 2005 году. Сцена была практически лишена декораций, на ней лишь присутствовала скамья-ступень вдоль стены (в форме полусферы) и большие круглые часы. В этой постановке приняло участие знаменитое трио: Анна Нетребко, Роландо Виллазон, Томас Хэмпсон.
Одна из самых необычных и затратных постановок в Большом театре, для которой было подготовлено 186 костюмов, прошла в октябре 2012 года. Франчески Замбелло перенес действие в лечебницу, где главная героиня вспоминала самые яркие события своей жизни. Они вспыхивали яркими картинками, и внезапно унылая палата превращалась то в красочный пригород Парижа, то в шикарные залы.

молодого человека, недавно приехавшего в Париж из провинции, Альфреда Жермона, который производит впечатление куда более внимательного и чуткого мужчины, чем её нынешний любовник барон Дуфоль. С первого взгляда Жермон влюбляется в Виолетту. В разгар веселья он произносит страстный тост во славу любви. Внезапный приступ кашля вынуждает Виолетту покинуть зал, Альфред следует за ней. Он признается в своих чувствах и пытается убедить её изменить образ жизни и уехать с ним. Виолетта объясняет ему, что не умеет любить (дуэт Un di, felice, eterea) и дарит юноше цветок камелии на память, который Альфред должен вернуть, когда тот засохнет. Гости расходятся. Куртизанку тронули слова Альфреда; она понимает, что он ей не безразличен. Не зная как поступить, она пытается забыться музыкой и отогнать грустные мысли.

загородном доме недалеко от Парижа. Случайно Альфред узнает, что его возлюбленная тайком распродаёт своё имущество, чтобы обеспечить их нынешнюю жизнь. Пристыженный, он возвращается в Париж, надеясь раздобыть немного денег. В его отсутствие в дом приходит Жорж Жермон, отец Альфреда, который считает, что куртизанка губит репутацию не только его сына, но и всей семьи: жених его дочери пригрозил, что расторгнет помолвку, если Альфред не порвет с Виолеттой. Отец Альфреда требует прекратить любовные отношения. Виолетта знает, что больна туберкулезом и в скором времени умрет, поэтому соглашается на уговоры Жермона-старшего. Она уезжает, оставив Альфреду прощальное письмо. Вернувшийся Альфред находит письмо: он уверен, что Виолетта оставила его из-за денег. Из письма он узнает, что девушка решила вернуться к прежнему образу жизни. Жорж Жермон уговаривает сына вернуться домой, но тот не соглашается. Неожиданно он находит приглашение на бал от подруги Виолетты Флоры Бервуа. Альфред решает вернуться в Париж, чтобы отомстить за измену.

Дуфолем, но ей не радостно в этот час: она остро переживает разрыв с возлюбленным. Среди гостей находится и Альфред, которому везёт в карточной игре. Он ищет ссоры с бароном. Когда гости расходятся по другим залам, Виолетта просит Альфреда уехать, опасаясь за жизнь молодого человека. Он согласен уйти лишь в том случае, если она поедет с ним; девушка отказывается, в порыве гнева говорит, что любит Дуфоля. Ревнивый Альфред собирает в зале всех гостей и публично оскорбляет Виолетту, бросив ей в лицо выигранные деньги в качестве платы за любовь. Виолетта падает без сознания на пол. Отец Альфреда упрекает сына за такой поступок. Дуфоль вызывает соперника на дуэль. Виолетта опечалена, потому что не может сказать Альфреду правду.

приказывает своей служанке Аннине раздать все деньги беднякам. Ей приносят письмо от Жермона-старшего; он пишет, что во время дуэли его сын ранил барона и из-за этого вынужден был на некоторое время уехать за границу, но в скором времени вернется — старик не выдержал угрызений совести и признался, что это он вынудил Виолетту покинуть Альфреда. Через открытое окно до Виолетты доносятся звуки музыки и крики толпы — в Париже карнавал! Внезапно приезжает Альфред, влюблённые счастливы и строят планы на будущее, но силы покидают Виолетту. Альфред клянется ей в любви, она же дарит ему медальон, который должна будет носить будущая невеста Альфреда. Альфред в отчаянии умоляет её остаться с ним, на мгновенье Виолетта чувствует прилив сил, а затем умирает на руках Альфреда.

премьере в Венеции. Затем она была уже успешно поставлена на всех известнейших сценах Европы и Америки. Российские почитатели искусства, смогли познакомиться с этим шедевром в 1858 году. На русском же языке спектакль поставили в Мариинском театре спустя 10 лет в 1868 году.
Блестящая партия главной героини оперы настолько полюбилась всем почитателям таланта великого композитора и солистам, что сразу же покорила сердца многих известных певиц. Так, среди них можно выделить Аделину Патти, Розу Понсель, Марию Каллас, Джоан Сазерленд и Монсерат Кабалье.
Не обошли такое величайшее творение двух гениев и режиссеры. В 1982 году произведение успешно было экранизировано Франком Дзеффирелли. Причем до этого он несколько раз осуществлял постановку спектакля на сцене. Идея экранизировать «Травиатту» была связана с желанием снять в роли Виолетты легендарную Марию Каллас, которая блестяще исполняла эту партию. Позже итальянец Андреа Андерманн задумал грандиозный проект – «Травиата в Париже». Он готовил его почти восемь лет. Самая ожидаемая премьера с огромным успехом прошла в 2000 году. Она была осуществлена за два дня и при этом прямая трансляция велась в 125 странах. Особую атмосферу придавало то, что съемки развернулись там, где происходили все события первоначально: в итальянском посольстве Париже, Версале, в шикарном дворце и наконец, на острове, который располагается напротив Собора Парижской Богоматери.

в фильме "Красотка" 1990 года.
Ария Жермона звучит в кинолентах "Бруно" 2009г. и "Год оружия" 1991г.
Весьма популярная "Застольная" также очень популярна и в кино. Она встречается в музыке к таким фильмам, как "Любовная загвоздка" 2015г., "В Любви и войне" 1996г., "Сон в летнюю ночь" 1999., "Прощальный квартет" 2012г., "Крысиные бега" 2001г., "Ив Сен Лоран" 2014г.
"Застольную" можно встретить и в очень популярных фильмах: "Крёстный отец" Фрэнсиса Форда Копполы 1992 года, "На линии огня" Клинта Иствуда 1993 года, и в одном из последних фильмов про Джеймса Бонда "007: СПЕКТР" 2015 года.
Дуэт Альфреда и Виолетты "Parigi, o cara, noi lasceremo" можно услышать в "Бруно" 2009 года и в шедевре Джорджа Миллера "Масло Лоренцо" 1992 года.
Кабалетта Виолетты "Sempre libera degg'io" встречается в музыкальной комедии "Приключения Присциллы, королевы пустыни" 1994 года.
В фильме 2016 года "Ла Ла Ленд" звучит хор "Si ridesta in ciel l'aurora".
Дуэт Альфреда и Виолетты "Un di, felice, eterea" встречается в фильмах: "Горькие слезы Петры Фон Кант" 1972 года и "Я - начало" 2014 года.

в середине XIX века. Она покорила сердце не только Дюма-сына, но и величайшего пианиста столетия Ференца Листа.
Премьера оперы, состоявшаяся в 1853 году, была подобна грому среди ясного неба – она не просто потерпела полное фиаско, а вызвала негодование и отвращение публики. Одной из причин тому стал выбор главной героини – впервые ею стала падшая женщина.
Полнейшие непонимание публики вызвали костюмы артистов на премьере: поскольку события оперы разворачивались в современном им времени, то и одежды были соответствующие. Зрители недоумевали: то ли это певцы на сцене, то ли кто-то из зала.

солистки. Все сопрано театра имели очень пышные формы, что никоим образом не соответствовало образу больной чахоткой Виолетты. Но других вокалисток не было: Виолетта «сверкала» на сцене своими объемами и изредка покашливала, чем вызывала хохот у зрителей.
Фанни Сальвини-Донателли, первая исполнительница роли Виолетты, родилась в состоятельной семье, однако смерть отца и финансовые трудности вынудили её зарабатывать актёрским мастерством. Не все знают, что ей принадлежит немало отличных переводов произведений Верде и Доницетти.

Несмотря на все шутки и колкости в адрес Фанни Сальвини-Донателли зрители и критики высоко оценили её пение, поэтому вопреки расстройству Д. Верди представление никак нельзя было считать провалом. Под громкий зов публики автору приходилось выходить на поклон ещё в самом начале представления, до подъёма занавеса. Каждый вечер «Травиата» приносила более чем в два раза больше денег, нежели два других произведений Д. Верди в программе: «Корсар» и «Эрнани». За сезон в театре Ля Фенис проходило до 10 показов.
Спустя 2 года Дж. Верди внес изменения в оперу: изменил костюмы героев, переодев их в одежды XVIII века, сократил действие и подобрал на роль Виолетты стройную и изящную солистку. С тех пор и началось триумфальное шествие оперы по миру.

экранизировали: в 1967 оперу снял режиссёр Марио Ланфранчи, в 1983 вышел одноимённый фильм Франко Цеффирелли; а также на бессмертном произведении Д. Верди основывались многочисленные другие версии «Дамы с камелиями».
На сегодняшний день данное произведение Д. Верди входит в любой стандартный репертуар. По данным интернет-ресурса Operabase, «Травиата» занимает первое место среди всех исполняемых в мире опер.
Интересно, что в произведении, композитор частично показал события из своей личной жизни. Имеется ввиду его роман с певицей Джузеппиной Стрепонни. Композитор прожил с ней 11 лет, лишь после женился официально.
В Париже туристы до сих пор приходят на могилу куртизанки Марии Дюплесси, которая явилась историческим прототипом Виолетты.
Великий писатель Александр Дюма после знакомства с оперой «Травиата» сказал, что уже через 50 лет никто не вспомнил бы произведение «Дама с камелиями», но благодаря Верди оно стало бессмертным.

1990 года с Ричардом Гиром и Джулией Робертс тесно переплетается с "Травиатой". В основе обоих произведений история о куртизанке, влюбившейся в богатого мужчину. В фильме встречаются сцены связанные с оперой Верди. Так, присутствует сцена, где персонаж Ричарда Гира (Эдвард) берёт Джулию Робертс (Вивиан) в оперный театр на "Травиату", а в конце фильма Эдвард исполняет для Вивиан любовную серенаду под фонограмму из "Травиаты". Ария была аранжирована специально для фильма.