Презентация, доклад на тему Романтический идеал и его отражение в музыке. Урок-презентация по МХК/Искусству, 11 класс, базовый уровень

(с.168-170)

© А.И. Колмаков

Романтический
идеал и его отражение в музыке

изучать материал и подготовить его к презентации; продолжать развивать умение анализировать музыкальное произведение;
Воспитывать культуру восприятия шедевров романтизма в музыке.

Вагнер;
оперный цикл «Кольцо Нибелунга»;
романс;
песня;
А. А. Алябьев;
А. Е. Варламов;
А. Л. Гурилев;
А. Н. Верстовский;
А. С. Даргомыжский;
опера «Русалка»

ПОНЯТИЯ, ИДЕИ

видах искусства они нашли наиболее яркое воплощение? Чем они привлекают лично вас? В чём вы видите сильные и слабые стороны романтического мироощущения? Какими чертами характера должен обладать романтический герой? Каковы его взаимоотношения с природой и окружающим обществом? Знакомы ли вам по произведениям искусства подобные персонаж и ? Расскажите о них подробнее.
2. Какие черты романтизма в ы мог ли бы отметить в произведениях Э. Делакруа? Какие идеалы этого художественного направления ему удалось воплотить в своих произведениях? Каким настроением они проникнуты? Сопоставьте картины Делакруа с произведениями академической живописи. В чём выразилась новизна его живописной манеры? Как вы думаете, почему современники называли картину Э. Делакруа «Свобода, ведущая народ» « Марсельезой» французской живописи? Как в ней сочетаются историческая достоверность и аллегорический смысл?
3 . Каков образный мир художника Ф. Гойи? Определите главную тему его полотна «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года». За какие идеалы погибают герои произведения? С помощью каких художественных средств в картине утверждается гражданская позиция автора?
4. Что осуждал и и какие ценности утверждали художники-прерафаэлиты? Какие проблемы современности они решали в своём творчестве, обращённом к далёкому прошлому (Античности и Средневековью)?
5 . В чём оригинальность и необычность трактовки традиционного библейского сюжета Благовещения в картине Д. Г. Россетти? Сравните эту картину с известными вам произведениями на этот сюжет. Какова особенность религиозной живописи прерафаэлитов? В чём проявился её романтический характер?
6. Художник рубежа XIX-XX вв. К.А. Сомов писал о О.А. Кипренском как об «одном из лучших когда-либо существовавших портретистов». В его произведениях этого жанра он отмечал, «Кроме необыкновенного сходства, колорит блестящий... Рисунок правильный». Попробуйте доказать справедливость слов Сомова. Какими собственными характеристиками вы могли бы дополнить этот отзыв?
7*. Что представлял собой излюбленный тип романтического пейзажа? Какие произведения вы бы причислили к шедеврам пейзажной живописи? Почему?

художественных образов;
различать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки романтизма;
узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, полифоническим приемам) музыку романтизма и отдельных ее композиторов;
осуществлять самостоятельный поиск, отбор и обработку информации о творчестве одного из композиторов романтизма;
исследовать причины теснейшей связи музыки романтизма с литературой и живописью;
исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений;
писать сочинение-эссе на одну из предложенных тем;
работать со справочной литературой и ресурсами Интернета;
высказывать собственное мнение о художественных достоинствах музыкальных произведений и аргументировать его в рамках свободной дискуссии;
комментировать научные точки зрения и оценки творчества отдельных композиторов;
составлять программу музыкально-поэтического концерта на тему «Романтика русского романса»

жанра.
Русская музыка романтизма.

Задание на урок. Какое значение для Мировой цивилизации и культуры имеет музыка романтизма?

Когда в 1815 г. семнадцатилетний Франц Шуберт написал музыку на слова баллады И. В. Гёте «Лесной царь», он и не подозревал, что его проникновенный музыкальный рассказ о ночном путешествии всадника с маленьким сыном через тёмный, таинственный лес, пугающий странными видениями, положил начало романтизму - новому направлению в музыке.

Выбор тематики, использование специфических средств ее выражения. Романтический герой и его внутренний мир. Идея синтеза искусств и универсальная роль музыки. Создание программной музыки (на примере творчества отдельных композиторов — по выбору). Изменения в системе музыкальных жанров. Веризм в итальянском оперном искусстве.
Р. Вагнер - реформатор оперного жанра. Мир мистификаций и фантастики в музыке Р. Вагнера. Монументальный оперный цикл «Кольцо Нибелунга». Обращение к средневековому немецкому эпосу, его созвучие современной жизни. Поиск новых музыкальных форм и их творческое воплощение.
Русская музыка романтизма. Романсово-песенное творчество А. А. Алябьева, А. Е. Варламова, А. Л. Гурилева и А. Н. Верстовского. Романтическая направленность оперного искусства А. С. Даргомыжского (на примере оперы «Русалка»)

отныне
объявлялась образцом, нормой
художественного творчества. Они
возвели музыку на высшую ступень
«лестницы искусств». Ф. В. Шеллинг
(1775-1854) объявил музыку голосом
глубочайшей сущности мироздания. Л. И.
Тик, Новалис, Э.Т.А. Гофман утверждали,
что мыслить звуками – это гораздо выше,
чем мыслить понятиями. Музыка,
ведущая в сферы стихийного чувства,
вступает в свои права там, где никакая
поэзия не может охватить и выразить
подлинную глубину чувств.
Великий немецкий писатель и
музыкант Э. Т. А. Гофман писал: «Музыка
– самое романтическое из всех искусств,
пожалуй, можно даже сказать,
единственное подлинно романтическое,
потому что имеет своим предметом
только бесконечное».

Гофман Эрнст Теодор Амадей̆, Немецкий писатель-романтик, композитор, художник, юрист

Шопен (Польша)

Карл Мария фон Вебер (Германия)

Франц Шуберт
(Австрия)

Рихард Вагнер (Германия)

Роберт Шуман (Германия)

Гектор Берлиоз (Франция)

Феликс Мендельсон (Германия)

Иоганнес Брамс (Германия)

только в ней
раскрываются её настоящая суть и
глубина. Композитор не должен рабски
следовать за ритмикой и интонацией
стиха. Опираясь на литературный
источник, он может создать совершенно
самостоятельную музыкальную форму.
Романтизм в европейской музыке не
следует понимать как мгновенную смену
направлений и стилей.
В творчестве позднего Л. ван Бетховена
отчётливо проявлялись черты нового
романтического стиля, а в
произведениях Франца Шуберта
(1797-1828) чувствуется влияние
венского классицизма.
Между композиторами романтизма и
классицизма не существовало стены
отчуждения и непонимания. Романтики
продолжали успешно развивать лучшие
традиции классицистической музыки.

Франц Петер Шуберт, австрийский композитор

и
противоречивый внутренний
мир человека, неповторимость
и оригинальность каждой
отдельной личности романтики
понимали, как никто другой. Они
были убеждены, что только на
языке музыки можно передать
то, что происходит в
человеческой душе.
Роберт Шуман писал: «Разум
ошибается, чувство никогда». В
этих словах великого
композитора ключ к пониманию
музыки романтизма, суть её
программных требований.
Героем романтической музыки
становится одинокий и
разочарованный человек,
способный выразить
«мировую скорбь».

Роберт Шуман,
немецкий композитор

ему присущие
черты. Они видны в особом
философском взгляде на
окружающий мир, в выборе тематики
и в специфических музыкальных
средствах её выражения.
Романтикам принадлежала идея
синтеза всех искусств, в котором
музыке отводилась универсальная
роль. Музыка, по их мнению, как раз
и обладает свойством связывать,
сближать все виды искусств. Она
может, как живопись и скульптура,
рисовать и ваять. Как литература –
передавать содержание романа или
трагедии. В творчестве романтиков
расширились границы словесной
и музыкальной изобразительности. Осуществление на практике идеи
синтеза искусств оказалось наиболее
плодотворным в искусстве
романтизма.

– романтики
являлись создателями так
называемой программной музыки,
которая стремилась связать себя с
определёнными литературными
или живописными образами. Эта
связь предполагала объяснение
замысла композитора в названии
сочинения, в эпиграфе или
предисловии к партитуре
(нотной записи многоголосного
музыкального произведения).
Благодаря идее программности, в
музыке усиливались сюжетные
и изобразительные начала. Так ,
Рихард Вагнер (1813-1883), работая
над созданием опер «Тангейзер» и
«Лоэнгрин» на сюжеты старых
немецких сказаний, сам писал для
них либретто, в которых разъяснял
суть музыкального произведения.

Вильгельм Рихард 
Вагнер, немецкий композитор

превратить их в
«программу» музыкального произведения.
Известные фортепианные пьесы Ф. Листа
«Обручение» (по картине Рафаэля
«Обручение Марии») и «Мыслитель»
(по скульптуре Микеланджело) из цикла
«Годы странствий» являются ярким
примерам программной музыки. Так,
картина Рафаэля, ставшая для Листа
своеобразным символом чистоты чувств,
просветлённой человечности и гармонии,
определила суть музыкального образа. Созданная им музыка полна тихого,
светлого и благоговейного чувства, её
движение спокойно, плавно и
неторопливо. Лишь в самые
кульминационные моменты она
становится патетичной и восторженной.
Элементы хорала, которые использовал
композитор, напоминают о торжественном
звучании церковного хора. Безусловно, не
зная содержания картины Рафаэля,
невозможно понять образ, созданный в
музыке, Ф. Лист восполняет музыкой.

Картина Рафаэля, запечатлевшая обручение Марии и Иосифа, проникнутая ясным мироощущением, светлой и тихой гармонией, стала основой для пьесы Листа «Обручение»

которую открыли
романтики. Интерес и внимание к
фольклору отличают творчество
многих композиторов,
использовавших интонации, ритмы,
мотивы народных песен и танцев.
Нередки они в вокальных циклах
Ф. Шуберта «Прекрасная мельничиха»
(1823) и «Зимний путь» (1827), в
фортепианных миниатюрах «Песни
без слов» (1829-1845) -Ф.Мендельсона. Мелодии и ритмы венгерских и
цыганских напевов и плясок
слышатся в девятнадцати
«Венгерских рапсодиях» (1847-1885),
созданных Ф. Листом. Музыка
«Венгерских танцев» (1869-1880)
И. Брамса проникнута
зажигательными ритмами народных
мелодий. Ф. Шопен не раз обращался
к ритмам польских народных танцев –
мазурки, полонеза и вальса.

Фридерик Шопен, польский композитор (1810-1849)

сонату, оперу и
инструментальные концерты, то
романтики активно разрабатывали
лирическую миниатюру, открывавшую
неограниченные возможности для
выражения сокровенных чувств и
движений человеческой души. Особой
популярностью у слушателей
пользовались жанры песни и романса.
Общеизвестны циклы музыкальных
миниатюр Шуберта «Экспромты» и
«Музыкальные моменты», а этюды
Шопена, Шумана и Листа – лучшие
достижения этого жанра.
Кроме того, в музыке романтизма
произошло обновление традиционных
жанров классицизма. В Восьмой
«Неоконченной» симфонии (1822)
Шуберта бурные романтические
чувства органично сочетаются с ясной
и стройной классицистической
композицией. Вместо обычных для
этого жанра четырёх частей симфония
Шуберта состоит из двух –
драматической и лирической.

Романтизм
в западноевропейской
музыке

Семья Франца Шуберта (Австрия)

пишет Сонату для фортепиано
из четырёх частей со зловещим скерцо,
траурным маршем и необычным мрачно –
вихревым финалом. Лист создаёт
сонату-фантазию «По прочтении Данте»,
состоящую всего лишь из одной части.
Существенные изменения претерпел и жанр
прелюдии. Хорошо известны прелюдии к
фугам И. С. Баха, подготавливающие
исполнение большого и сложного
музыкального произведения. Шопен сочинял
прелюдии экспромтом, находясь под
впечатлением определённого настроения.
Романтизм в музыке - это довольно сложное
и многогранное явление.
Одной из поздних его ветвей в конце XIX в.
стал веризм (итал. verismo – истинный,
правдивый), проявившийся в итальянском
оперном искусстве. Сочинения в стиле
веризма изображали преувеличенные,
исключительные чувства героев, толкавшие
их на рискованные поступки, а порой даже
и на преступления. Наиболее яркий
представитель веризма в европейской
музыке – Руджеро Леонкавалло (1857-1919),
создавший хорошо известную оперу «Паяцы»
(1892).

Руджеро Леонкавалло, итальянский композитор

драматизм обычных на
первый взгляд жизненных ситуаций. В
своих музыкальных произведениях
они уделяли особое внимание
правдивому воспроизведению
психологического состояния героев. Их
персонажи больше не делились на
положительных и отрицательных.
Каждый представал во всей сложности
характера и противоречивости
отношений с обществом. Усложнение
языка и форм музыки в позднем
романтизме, а затем и в других
течениях вызвало к жизни
неоклассицизм, появившийся в
европейской музыке в первой чтв. ХХ в.
Композиторы- неоклассицисты
стремились вернуться к простоте
мелодий и форм, ясности, чёткости и
гармонии, они вновь обратились к
полифонии, возродили клавесинную
музыку XVIII в.
Опять возник интерес к старинным
концертным жанрам - сюите и кончерта
гросса .

Романтизм
в западноевропейской
музыке

Джузеппе Верди, итальянский композитор

произведения Вагнера и сегодня звучат на сценах крупнейших театров мира, поражая богатейшей палитрой
оркестровых красок и гармонией, возвышенными, благородными
образами, глубокими человеческими чувствами.

своей творческой жизни, стал отражением эволюции его философских, эстетических и политических взглядов. В нём он обратился
к одному из самых поэтичных и наиболее сложных сказаний немецкого героического эпоса – «Песни о Нибелунгах».

основой для монументального оперного цикла Рихарда Вагнера
«Кольцо Нибелунга».

Общее время исполнения всех четырёх опер занимает более 15 часов, самая короткая опера, Золото Рейна длится два с половиной часа, самая долгая — Гибель богов — более пяти часов.

Даргомыжский

Наибольшие успехи были достигнуты в
романсово-песенном творчестве.

«Зимняя дорога»
«Два ворона»
«Соловей»

«Красный сарафан»
«Вдоль по улице..»
«Белеет парус…»

Баллады, кантаты -
«Чёрная шаль»
«Три песни скальда»
«Аскольдова могила»

Оперы –
«Русалка»
«Каменный
гость»

на стихи А. С.
Пушкина и «Соловей» на стихи
А. А. Дельвига. Лирические песни и
романсы А. Е. Варламова «Красный
сарафан», «На заре ты её не буди...»,
«Вдоль по улице метелица метёт...»
звучали повсюду. Они пленяли
слушателей задушевностью и
глубиной переживаний. Совсем иным -
взволнованным и романтическим –
был характер романса «Белеет парус
одинокой...» на слова М. Ю.
Лермонтова. Песни и романсы А. Л.
Гурилёва «Матушка-голубушка», «Не
шуми ты, рожь...», «Колокольчик»
теплотой и искренностью чувств,
выразительностью и напевностью
мелодии были созвучны народным
песням, душе русского человека.
А. Н. Верстовский создал новый
романтический жанр музыкальной
баллады - «драматической кантаты».

Алексей Николаевич Верстовский, русский композитор, театральный деятель

С.
Даргомыжским (1813-1869). Опера
«Русалка» (1855), написанная по
мотивам незаконченной драмы А.С.
Пушкина, является одним из лучших
произведений композитора.
В конце своего творческого пути
Даргомыжский обратился к сюжету
пушкинской трагедии «Каменный
Гость», создав в 1866-1869 гг.
одноимённую оперу. В ней дана
блестящая музыкальная вариация
известной легенды о Дон Жуане. Необычный , экспериментаторский
характер этой оперы открывал новые
горизонты в развитии оперного
искусства.

Р. В. Петров в роли Мельника в опере А. С. Даргомыжского «Русалка». 1904 г .

развивать лучшие традиции классицизма. И все таки новый стиль имеет свои черты. Они видны в философском взгляде на окружающий мир, в выборе тематики и музыкальных средствах ее выражения.

выразить дух своей эпохи и мироощущения человека того времени? Почему именно в этом виде искусства они нашли наиболее яркое и образное воплощение? В чём, на ваш взгляд, проявились отличия музыки романтизма от музыки классицизма? Поясните свой ответ.
2. Почему так тесны были связи музыки романтизма с литературой и живописью? Что вы могли бы рассказать о программной музыке композиторов-романтиков? Какие изменения произошли в системе музыкальных жанров? Расскажите о некоторых из них. Каковы дальнейшие пути развития музыки романтизма?
3. Э. Делакруа писал: « ... Вагнер хочет всё обновить; он убеждён в своей правоте, он отбрасывает множество музыкальных условностей...». Как вы думаете, что именно «Обновил, а какие «условности» оперного искусства нарушил Вагнер? В чём заключается реформаторский характер его творчества?
4. Каковы характерные черты русской музыки романтизма? Почему её наиболее яркие успехи были достигнуты в романсово- песенном творчестве русских композиторов?

Содружество искусств в музыке романтизма.
Музыка немецкого романтизма.
Музыкальный мир Ф. Шуберта.
Ф. Шуберт - поэт и композитор.
Поэзия И. В. Гёте в музыке Ф. Шуберта.
Баллада
Ф. Шуберта "Лесной царь" и одноимённая баллада И. В. Гёте в переводе В. А . Жуковского.
Почему Ф. Шопена называли "чистым гением гармонии"?
Музыкальные открытия Ф. Листа.
Мой любимый композитор-романтик.
Р. Вагнер как выдающийся реформатор оперного жанра.
История создания оперного цикла Р. Вагнера "Кольцо Нибелунга«.

научился…
Я смог…
Меня удивило…
Мне захотелось…

М.: Дрофа, 2011
Данилова, Г. И. Искусство/ МХК. 11 кл. Базовый уровень : учебник / Г.И. Данилова. М.: Дрофа, 2014.
Калинина Е.М., учитель ИЗО и МХК, МОУ "Ермишинская средняя школа, р.п. Ермишь, Рязанская область
900igr.net