Презентация, доклад к уроку изобразительного искусства Творчество Л. Гадаева (6 класс)

века.

- «Что без устали копаешь камень, что ищешь в нем?»
- «Боль своего сердца хочу вложить в него…»

в традициях народной пластики Осетии, где родился скульптор, в мифологии и поэзии древней аланской культуры.

сын своего народа.

самобытных российских скульпторов конца XX – начала XXI веков. После окончания художественно-графического факультета Северо-Осетинского педагогического училища (1956–1960), Л.Т. Гадаев окончил Московский художественный институт им. В.И.Сурикова (1966), где учился на факультете скульптуры у М.Г. Манизера и Д. Д. Жилинского. В год окончания института был принят в Союз художников СССР и начал вести активную выставочную деятельность: Владикавказ и Будапешт, Ереван и Москва. Его произведения представляют собой редкий в современном изобразительном искусстве сплав традиций: народной пластики Осетии, средневековой христианской и европейской скульптуры XIX–ХХ веков. Самобытное видение мира художника органично соединилось с принципами московской школы скульптуры XX века.

творчество вышло далеко за рамки национальной традиции и стало частью мирового художественного наследия. Л. Гадаев работал в самых различных материалах — камне, дереве, керамике, бронзе. Манере мастера присуща скупая, лишенная внешней эффектности, но полная внутренней динамики лепка, острая фактурность и экспрессивная «шероховатость», но без подробной деталировки и натурализма.

линии в творестве: зарисовки из народной осетинской жизни и евангельские сюжеты, и шире - все, что связано с христианством. 

Лазарь.

Поют

дерева фигуры показаны значительными, непохожими друг на друга, но объединенными причастностью к высшему началу.

споры, Как крупно все, что против нас! Когда б мы поддались напору Стихии, ищущей простора, Мы выросли бы во сто раз...

«Единоборство» (1982).

в более пластичной бронзе. Отличительная особенность его стиля — архитектоничность и одновременно интуитивная целостность изображений, полновесность обобщенных объемов и достаточно свободная и экспрессивная лепка формы. Найдя свой скульптурный стиль в 1970-е годы, Гадаев почти не менял его в последующие десятилетия.

масштабы некоего жизненного «урока». 

хоровое пение, что находило отзвук в его искусстве.

Скульптуры Гадаева глубоко пространственны, он очень вдумчиво работает с формой. Главные темы его работ сокровенные и вечные. Его волнует человек и мир его чувств: любовь, горе, гнев, сострадание. "Он постоянен в темах, он постоянен в неравнодушных эмоциональных вещах. У него очень большая пластическая интуиция. Эта доброта, эта аура исходит и от самих работ

выходящее за пределы материала, вне зависимости от того, камень это или бронза. Скульптуры Лазаря Гадаева надо смотреть пальцами, будто слепой», - говорит о работах мастера известный российский художник-мультипликатор Юрий Норштейн.

К созданным прежде статуям прибавились выполненные в бронзе многофигурные композиции «Рождество» (2002), «Бегство в Египет» (2002) и «Тайная вечеря» (1996).

и горизонтали. Мария с Младенцем, склоненные над Ней «человечные» морды ослика и бычка, служанка, крестьяне, играющие роль пастухов и волхвов с дарами — все они показаны смиренными и печально-строгими, отрешенными от обыденности и торжественно величавыми, погруженными в переживание происходящего таинства.

творчестве Лазаря Гадаева занимает его «Тайная вечеря». Произведение это обозначает собой другой, по сравнению с только что описанными работами, полюс искусства осетинского мастера — не эпический, а психологический.

Христос у него не обращается к апостолам, как на знаменитой фреске Леонардо да Винчи, но сосредоточен на жертвенной чаше, которую держит в руках, и погружен во внутренние переживания. Художник показывает глубину этих переживаний, а также масштаб и тайну личности, ставящих Христа в центр всей композиции. Соответственно, апостолы, сидящие за отлитым в бронзе столом, не обсуждают, как у Леонардо, сказанного Иисусом, но пребывают (за исключением Иуды) в состоянии религиозной медитации, общаясь со Спасителем и друг с другом на каком-то более высоком уровне. В отличие от бесчисленных предшественников, создававших на протяжении веков образы «Тайной вечери», ваятель добавил к ее участникам еще один персонаж — апостола Павла, который приходит из будущего, держа в руках книгу Нового Завета.

среднем 60 х 90 см) бронзовых рельефов, посвященных смертному пути Христа. В своем новом произведении художник опирается на католическую традицию изображения 14 «стояний» Христа на пути к Голгофе, начиная со «стояния» Иисуса перед Пилатом и заканчивая снятием с креста и положением на каменное смертное ложе. В первой сцене Гадаев показал, как Пилат властным тоном вопрошает Христа, погруженного в отрешенное раздумье. Возможно, прокуратор хочет знать, назвал ли себя Христос «Царем иудейским» или задает знаменитый вопрос «Что есть истина?».

лишенный помощи, согбенный и уже как бы утративший плоть Христос несет свой крест к Голгофе, в упорном, неостановимом движении и кажется еще до гибели победившим смерть.

центре его мироздания – человек и мир его чувств.

Государственном Русском музее (7 работ), Государственном музее искусств народов Востока, Государственном историко-литературном и природном музее-заповеднике А.А.Блока «Шахматово», Доме-музее М.И.Цветаевой (Москва), Государственном музее искусств Узбекистана, Дагестанском музее изобразительных искусств им. П.Гамзатовой, Киргизском национальном музее изобразительных искусств им. Г.Г.Айтиева (Бишкек), Северо-Осетинском республиканском художественом музее им. М.С.Туганова, государственных художественных музеях России, Софийском музее изобразительных искусств (Болгария), Музее П.Людвига (Германия), в частных собраниях в России и за рубежом.