Презентация, доклад на тему Античные сюжеты в живописи

Татьяна Николаевна,
учитель русского языка и литературы, МХК
МАОУ СОШ №49 г. Улан-Удэ, Бурятия

слова он вполне равнозначен русскому «древность», либо - в том же значении «древность», но в приложении к Древней Греции и Древнему Риму.
Античность во все времена вдохновляла людей искусства. В разные эпохи античность оказывала воздействие на другие культуры. Античное наследие живо всегда, но лишь начиная с эпохи Возрождения оно было осознано как образец, мерило, своего рода точка отсчета. При сохранившемся в ней стремлении к прочным опорам, «вечным истинам» она на протяжении нескольких веков черпала из неиссякаемого источника классического искусства с его завершенностью, уравновешенностью, гармонией.
Античная мифология служила и служит благодатным источником художественных образов для искусства прошлого и современного. Миф стоит у истоков искусства. Через эпические сказания и литературные произведения миф становится основой для живописных и скульптурных творений.
Я в своей работе попыталась проследить за античными сюжетами в живописи.

к водной глади, чтобы напиться , и застыл, пораженный своей красотой. Так и не смог отвести глаз от своего отражения - забыл обо всем на свете, перестал есть и пить - только смотрел и смотрел на дивный лик в зеркале вод. И так сильно было его безответное чувство, что прекрасный юноша зачах. Но боги не смогли позволить такой красоте исчезнуть с лица земли и обратили несчастного в дивный цветок, нарцисс.

живописи. (1825-1905) В. Бугро родился в 1825 году в г. Ла-Рошель. Он изучал живопись в Королевской школе изящных искусств. По окончании школы получил главный приз - поездку в Италию. По возвращении из Рима некоторое время занимался росписью фресок в стиле итальянского Возрождения в домах французских буржуа. Собрав необходимый капитал, окончательно посвятил себя любимому делу - академической живописи. Его картины на исторические, мифологические, библейские и аллегорические сюжеты были композиционно тщательно выстроены и кропотливо выписаны, вплоть до мельчайших деталей. За свою жизнь Виллиам Бугро написал 826 картин. 

художник посетил Италию, где большое впечатление на него произвело искусство мастеров болонской школы. Моро подолгу копировал произведения итальянских художников, что не могло в какой-то мере не отразиться на его стиле. В то же время яркий колорит картин Моро, глубокий драматизм и живость образов идут от искусства Т. Шассерио и Э. Делакруа, а изысканность линий и ясность композиционного строя — от живописи Ж. О. Д. Энгра. Моро использовал для своих картин мифологические и библейские сюжеты (акварель «Ночь»; «Гесиод и Муза», 1891). Нередко в его живописи появляются необычные образы, навеянные античными легендами или восточными сказаниями («Химеры», 1884).

Гюстав Моро

образование, в 1756 году Давид записывается в ученики Королевской Академии живописи и скульптуры и начинает заниматься у одного из ведущих мастеров исторической живописи раннего неоклассицизма Жозефа Мари Вьена. Педагогическая система последнего была основана на изучении античного искусства, Рафаэля, Микеланджело, требовании достижения в живописи "правды" и "величия". Вьен несколько лет провёл в Италии, был увлечен античностью, прославился изображениями очаровательных "гречанок" в духе образов живописи Геркуланума и Помпеи.

1809–1821 годах учился в Академии художеств, в частности у живописца исторического жанра Андрея Ивановича Иванова. В 1823–1835 годах Брюллов работал в Италии, испытав глубокое воздействие античного, равно как и итальянского ренессансно-барочного искусства. Итальянские картины Брюллова проникнуты чувственной эротичностью ("Итальянский полдень", 1827, Русский музей, Санкт-Петербург; "Вирсавия", 1832, ТТГ); в этот период окончательно формируется и его дар рисовальщика.

испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора" (1824, ГТГ) ему присуждают Малую золотую медаль.

Сюжет заимствован из "Илиады" Гомера. Царь побежденной греками Трои, старый Приам с помощью бога Гермеса проникает в лагерь греков и предлагает их предводителю Ахиллу выкуп за тело своего сына Гектора, погибшего в поединке с Ахиллом. В глубине изображены соратники Ахилла, на первом плане – кадуцей, жезл Гермеса, знак его незримого присутствия.
Иванов создал картину, следуя правилами классицизма, но выбрал наиболее эмоциональный момент. Он стремится наполнить живым чувством широко известный античный сюжет. Подобное решение художника согласуется с романтическими веяниями времени.

Александр Иванов

Германию. В 1831-1858 годах он постоянно жил в Италии. Изучение античных памятников и живописи великих мастеров нашло отражение в его картине "Апполон, Гиацинт и Кипарис" (1831-1834, ГТГ).

Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением 1832г.

Александр Иванов

Григорий Лапченко, два молодых русских художника, ехали в Италию. Позади осталась родина, Академия художеств, властно формировавшая их вкусы, учившая стремиться к совершенному. И оставил портрет прекрасной итальянской девушки Виттории Кальдони. В нем, как в капле утренней росы,отразилось искусство Александра Иванова: нежность его сердца, бесконечное преклонение перед красотой человека, жажда свободы и счастья... 

— его суженая. Солнце, Виттория, Италия, свобода слились для него в одно целое. Лапченко пишет картину «Сусанна и старцы» — Виттория позирует ему для Сусанны. Повторяется вечная сцена: художник преображает любимую женщину в художественный образ. Но счастье было коротким: художник ослеп.  «Не следуй примеру Лапченко,— пишет сестра Александру Иванову из Петербурга,— итальянки вскружили голову ему своими прелестями. Бог наказал его, лишив зрения». 

сочетало прямой нос, большие глаза; расстояние между глазами должно было быть не менее величины одного глаза, а рот в полтора раза больше глаза. Большие выпуклые глаза подчеркивались округлой линией бровей. Красоту лица определяли прямые линии носа, подбородка, невысокий лоб, обрамленный завитками волос с прямым пробором. Греческий профиль — одна из важнейших характеристик красоты того периода, до сих пор является синонимом совершенства.

в Италию (1844), Жером был страстным поклонником античности, вдохновившей его на создание энгристских произведений. И в дальнейшем античность, наряду с историей Людовика XIV и Наполеона, давала сюжеты его иллюстративным по своему характеру работам. Он много путешествовал и был покорен колоритной экзотикой костюмов и пейзажей; арабские наездники и одалиски стали его излюбленными темами. 

1770 — Париж, 1837
  Приобретена Лувром в 1822 г.

Французский живописец и литограф. Учился в парижском "Королевском пансионе«. С 1814 "первый живописец короля".
В творчестве Жерара французский классицизм утрачивает свой революционный дух и художественную значимость. Жерар выполнял картины на исторические и мифологические сюжеты, в которых живописный язык классицизма пытался применить к романтическим темам. 

автор эффектных картин на сюжеты из античности и раннего христианства. Учился в АХ. Жил и работал преимущественно в Риме.

Семирадский Генрих (1843-1902)

духа и тела. Известна история известной греческой гетеры Фрины. Фрина была натурщицей для многих знаменитых статуй богинь красоты. Пракситель запечатлел ее образ в знаменитой Афродите Книдской, а придворный художник Александра Македонского Апеллес в Афродите Анадиомены. На суде Фрине хотели вынести смертный приговор за то, что она развращала мужчин и богохульствовала. Её адвокат выбрал необычный способ защиты – он сдернул с девушки одежду. Судьи, увидев столь прекрасное тело, посчитали, что в нем просто не может жить порочный дух и оправдали её.

бани,1838