Презентация, доклад по истории на тему Живопись первой половины ХIX века

в 1806 г. в семье художника. В 11 лет поступил учеником в Императорскую Академию Художеств Александр Иванов родился в 1806 г. в семье художника. В 11 лет поступил учеником в Императорскую Академию Художеств, где учился под руководством своего отца, профессора живописи Андрея Ивановича Иванова.

награжден в 1824г. малой золотой медалью за картину «Приам испрашивает у Ахиллеса тело Гектора».
В 1827г. получил большую золотую медаль и звание художника 14-го класса за картину «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию и хлебодару».

дальнейшего усовершенствования. В 1830г.Покровительствовавшее Иванову общество послало его за свой счет за границу, для дальнейшего усовершенствования. В 1830г.  Он отправился в Европу, через Германию в Рим.
Усердно изучая Писание, Новый Завет, Иванов увлекался мыслью изобразить на большом полотне первое явление Мессии народу, но прежде чем приступить к этой трудной задаче, хотел испробовать свои силы и написал в 1834г. «Явление воскресшего Христа Марии Магдалине». Картина имела большой успех в РимеУсердно изучая Писание, Новый Завет, Иванов увлекался мыслью изобразить на большом полотне первое явление Мессии народу, но прежде чем приступить к этой трудной задаче, хотел испробовать свои силы и написал в 1834г. «Явление воскресшего Христа Марии Магдалине». Картина имела большой успех в Риме и в Санкт-ПетербургеУсердно изучая Писание, Новый Завет, Иванов увлекался мыслью изобразить на большом полотне первое явление Мессии народу, но прежде чем приступить к этой трудной задаче, хотел испробовать свои силы и написал в 1834г. «Явление воскресшего Христа Марии Магдалине». Картина имела большой успех в Риме и в Санкт-Петербурге, и в 1836г. был удостоен за её звания академика.

за «Явление Христа народу». Работа затянулась на двадцать лет (1836Ободренный успехом, Иванов принялся за «Явление Христа народу». Работа затянулась на двадцать лет (1836-1857Ободренный успехом, Иванов принялся за «Явление Христа народу». Работа затянулась на двадцать лет (1836-1857), и только в 1858г. он решился отправить картину в Санкт-Петербург и явиться туда вместе с ней.
Выставка самой картины и всех относящихся к ней эскизов и этюдов была организована в одном из залов Академии Художеств и произвела сильное впечатление на общественность

на Тихвинском кладбище 
Александро-Невской лавры

/А.С. Пушкин/.

Кипренским
в 1827г. по заказу его друга - поэта А.А. Дельвига 

был записан в семью крепостного Адама Швальбе.
Получив вольную, в 1788г.Получив вольную, в 1788г. был зачислен в в училище при Петербургской АХПолучив вольную, в 1788г. был зачислен в в училище при Петербургской АХ под фамилией Кипренский, потом учился в академии до 1803г.
Работа «Дмитрий Донской на Куликовом поле» стала его выпускной работой.

в  Москве, Твери, ПетербургеПотом художник жил в  Москве, Твери, Петербурге, а в 1816-1822гг. и с 1828г. в РимеПотом художник жил в  Москве, Твери, Петербурге, а в 1816-1822гг. и с 1828г. в Риме и Неаполе. Портрет танцовщицы Е. А. Телешовой

Девочка в маковом венке

Художник
скончался
в Риме 17
октябряоктября 1836г. 
от 
воспаления
лёгких и был
погребён там
же в церкви
Сант-
Андреа-делле-
Фратте. 

в семье крепостного, принадлежавшего графу А. С. Миниху.

Граф отдал своих графу Моркову Граф отдал своих графу Моркову в качестве приданого за старшую дочь -Наталью.

В 1798г. Василий был отдан в обучение к кондитеру В 1798г. Василий был отдан в обучение к кондитеру, но двоюродный брат графа Моркова убедил отдать имеющего талант и склонность к рисованию юношу вольнослушателем в петербургскую Академию художеств.

Здесь он занимался у С. С. Щукина. Но 1804 г. он был отозван в новое имение графа Моркова  на Украине  и стал вместо умершего отца управляющим.
В 1812г. переселился в Москву вместе с семейством Морковых.

1823 г. он представляет Совету Петербургской АХ картины «Кружевница», «Нищий старик» и «Портрет художника Е. О. Скотникова» и получает звание  художника.
В 1824 году за «Портрет К. А. Леберехта» ему присваивают звание академика.

на московском  Ваганьковском кладбище.

годах учился в Академии художеств у А.И. Иванова, А.Е. Егорова, В.К. Шебуева.
В 1822-1834 гг. по направлению Общества поощрения художников жил и работал в ИталииВ 1822-1834 гг. по направлению Общества поощрения художников жил и работал в Италии, где написал картину «Последний день Помпеи», удостоенную в Париже Гран-при.
Одновременно создал ряд портретов, в т.ч. картину «Всадница», принесших ему громкую славу.

вернулся в Россию,   жил в Москве, где познакомился с А.С. ПушкинымВ 1836г. вернулся в Россию,   жил в Москве, где познакомился с А.С. Пушкиным, затем переехал в Петербург.
В 1836-1849 гг. преподавал в Академии художествВ 1836-1849 гг. преподавал в Академии художеств. Исполнил ряд портретовВ 1836-1849 гг. преподавал в Академии художеств. Исполнил ряд портретов деятелей русской культуры, познакомился с М.И. Глинкой.
В 1843-1847 гг. принимал участие в оформлении Казанского В 1843-1847 гг. принимал участие в оформлении Казанского и Исаакиевского В 1843-1847 гг. принимал участие в оформлении Казанского и Исаакиевского соборов в Петербурге.
Из-за болезни в 1849 г.Из-за болезни в 1849 г. уехал на остров МадейраИз-за болезни в 1849 г. уехал на остров Мадейра. За время жизни там выполнил большое количество акварельных портретов своих друзей и знакомых («Всадники. Портрет Е.И. Мюссара и Э. Мюссар»).
С 1850С 1850 жил в Италии. Был членом Миланской и Пармской Академий, а также Академии Св. Луки в Риме.       

под РимомК.П. Брюллов скончался летом   1852 г. в местечке под Римом, где лечился минеральными водами и был похоронен на протестантском кладбище Монте Тестаччо.

Микешина  «Тысячелетие России», поставленном в Новгороде М.О. Микешина  «Тысячелетие России», поставленном в Новгороде в 1862 г. М.О. Микешина  «Тысячелетие России», поставленном в Новгороде в 1862 г., К.П. Брюллов изображён среди 16 фигур писателей и художников Русского государства с древнейших времён до середины XIX в.

 в Москве. Семья его занималась торговлей, продавали кусты смородины, луковицы тюльпанов, а также картины.
Сам А. Г. Венецианов служил землемером при лесном департаменте,  1807 г. Сам А. Г. Венецианов служил землемером при лесном департаменте,  1807 г. - в ПетербургеСам А. Г. Венецианов служил землемером при лесном департаменте,  1807 г. - в Петербурге чиновником
Учился живописи сначала самостоятельно, затем у В. Л. БоровиковскогоУчился живописи сначала самостоятельно, затем у В. Л. Боровиковского. В 1811 г.Учился живописи сначала самостоятельно, затем у В. Л. Боровиковского. В 1811 г. был признан «Назначенным», т. е. кандидатом в академики. В этом же году он получил звание академика.

д. Сафонково Тверской губернии, посвятив свои усилия разработке «крестьянского» жанра.
Там же он организовал собственную художественную школу, в которой прошли обучение свыше 70 человек.
Работы своих учеников Венецианов выставлял вместе со своими на академических выставках.
В 1829 г. он  получил звание придворного живописца.

во время поездки по дороге в  1847 г.

бедного чиновника. В 11 лет, без какой-либо подготовки, был определён в воспитанники 1-го Московского кадетского корпуса.
Благодаря своим способностям, усердию и образцовому поведению в 1830 г. был произведён в унтер-офицеры, а в 1832 г. - в фельдфебели, и в том же году окончил курс первым учеником. Его имя, по заведённому обычаю, было внесено на почётную мраморную доску в актовом зале корпуса.
В свободное от учебы время он любил заниматься рисованием.

прапорщиком в лейб-гвардии Финляндский полк, переселился в Санкт-Петербурге, начал посещать вечерние уроки рисования в Академии художеств. Упражнялся дома, рисуя портреты сослуживцев и знакомых.
Эти портреты всегда бывали очень похожими.

вернувшись в Санкт-Петербург из поездки за границу, приехал в лагерь полка, где обожавшие его гвардейцы встретили его шумной овацией.
Федотов всего за 3 месяца написал большую акварельную картину «Встреча великого князя» и представил ее великому князю, который пожаловал за неё художнику бриллиантовый перстень.

было высочайшее повеление: «предоставить рисующему офицеру добровольное право оставить службу и посвятить себя живописи с содержанием по 100 руб. ассигнациями в месяц».

своему увлечению.
За картины «Свежий кавалер» и «Разборчивая невеста» на академической выставке 1849г. он получил звание академика.
Популярности Федотова способствовало то обстоятельство, что почти одновременно со «Сватовством майора» стало известно стихотворное объяснение этой картины, сочиненное самим художником.
Он с юных лет любил упражняться в поэзии.

а критику социально-нравственных пороков сочетал с поэтическим восприятием обыденной жизни. Но в последних его работах все сильнее ощущается чувство обреченности и одиночества.
Художник заболел, слабость зрения и частые головные боли состарили его, веселость и общительность сменились задумчивостью и молчаливостью а потом перешли в умопомешательство.
Друзья поместили его в частную лечебницу в Петербурге, где он и умер в 1852 г.
Похоронен на некрополе мастеров  Александро-Невской лавры.