Презентация, доклад на тему Народные промыслы Центральной Росии.

МБОУ Гимназии №17
г.Королева Московской области
Черноморова Наталья Ивановна

Нижнего Новгорода.
Предполагают, что хохломская роспись возникла на левом берегу Волги, в деревнях Большие и Малые Бездели, Мокушино, Шабаши, Глибино, Хрящи.
В настоящее время родиной хохломы считается поселок Ковернино в Нижегородской области.

и красным (а также, изредка, зелёным, желтым) цветом по золотистому фону.
На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристый оловянный порошок.
После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности.

ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.

Ивановской области взамен существовавшей там школы иконописной живописи.
Оригинальная технология, применяемая первыми мастерами этого жанра в 20-30 годы XX века не прошла испытаний времени и многие произведения того времени, растиражированные в репродукциях в значительной степени повреждены.

шкатулки, ларцы, кубышки, брошки, панно, пепельницы, заколки для галстука, игольницы и т. д.
Работы обычно выполняются на чёрном фоне и расписываются золотом.
Типичные сюжеты палехской миниатюры заимствованы из повседневной жизни, литературных произведений классиков, сказок, былин и песен.

сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.

сюжеты: «тройки», «чаепития», сцены из русской и малороссийской крестьянской жизни.

русских и западноевропейских художников.

пор было повсеместно развито керамическое мастерство. Впервые это местечко упоминается в духовной грамоте Ивана Калиты в 1328 году.
К середине XVII века относятся первые сведения о местности, богатой хорошими глинами. По указу царя Алексея Михайловича крестьяне этой волости поставляли глины в Москву.
В 1724 году появился первый завод. Постепенно край стал полноправным хозяином керамического производства в России.

– всем полюбившуюся, удивительно украшенную керамику из белоснежной глины.
Без сомнения, гжельская посуда, сувениры и игрушки – эти уникальные самобытные произведения искусства - испокон веков и по сегодняшний день очень ценятся во всем мире.

Рязанской земле.
Своим возникновением промысел обязан глине, залегающей в больших количествах в окрестностях города Скопина.
Глиняная посуда в местах, где позднее появился город Скопин, делалась еще во времена Киевской Руси. В этой посуде сбивали масло, заквашивали тесто, хранили молоко, воду, квас. 

и украшались рельефным и вдавленным орнаментом, тёмно-коричневой, ярко-зелёной, густо-жёлтой и реже синей глазурью. При обжиге крупинки глазури плавились неравномерно, живописно растекаясь.

часов и декоративную скульптуру малых форм.
Для скопинской керамики характерны сложные силуэты, обусловленные соединением форм посуды с фигурами реальных или сказочных существ.
Особым был образ птицы скопы, от имени которой и произошло название города.

области. По данным археологов ему более 700 лет (по другим данным около 1 тыс. лет).
Благодаря особой глине здесь испокон веков лепили посуду, продавая её на местных базарах. При этом мужчины и женщины делали только посуду, а девочки вместе с бабушками лепили и расписывали игрушки.

коровы, медведи, петухи и т. п.
Изображения людей и животных — монолитные, скупые на детали — близки древним примитивным фигуркам.
Благодаря особым свойствам местной глины фигурка при изготовлении утончается и вытягивается, приобретая непропорциональную, но удивительно изящную форму.

характерных для промысла цветов — малиновый, зелёный, жёлтый — игрушки получаются яркими и весёлыми.
Животные традиционно расписываются разноцветными полосками вдоль туловища и шеи. Одноцветной краской раскрашиваются голова и грудь животных и одежда людей, на которую часто наносят несложный орнамент, который выражает искренние языческие мотивы, людей, живущих в гармонии с природой.
Помимо вытянутых форм фигурок, стиль их росписи: солнышки, растительный орнамент, «детский» стиль, старинные деревенские сюжеты — это элементы, которые характеризуют древнюю филимоновскую игрушку и по сей день.

земле более четырёхсот лет.
Возникновение игрушки связывают с весенним праздником Свистунья, к которому женское население слободы Дымково лепило глиняные свистульки в виде коней, баранов, козлов, уточек.
Дымковская игрушка — искусство рукотворное. Каждая — создание одного мастера.

мелким речным песком.
После полной просушки в течение от двух до двадцати дней и обжига при температуре 700—800 градусов игрушки покрывают белилами в два-три слоя.

алого, придаёт дымковской игрушке особую яркость и нарядность.
Строго геометрический орнамент строится по разнообразным композиционным схемам: клетки, полоски, круги, точки наносятся в различных сочетаниях.
Завершают украшение игрушки ромбики из потали или сусального золота, наклеенные поверх узора.

и скульптуры из мягких пород дерева (липы, ольхи, осины). Его центром является посёлок Богородское Сергиево-Посадского района Московской области.
Реальную дату возникновения промысла определить достаточно сложно. Вероятнее всего, правомерным будет отнести зарождение резной богородской игрушки к XVII—XVIII векам, а становление промысла к концу XVIII — началу XIX веков.

позабавить малых детей. Вырезала она из чурбачка фигурку «ауку». Дети порадовались, поиграли и забросили «ауку» на печь.
Раз муж стал собираться на базар и говорит: «Возьму-ка я „ауку“ да и покажу на базаре торгашам». «Ауку» купили и еще заказали.
С тех пор и повелась резьба игрушки в Богородском. И стала она называться «богородской».

Наиболее известна игрушка «Кузнецы», обычно изображающая мужика и медведя, которые поочерёдно бьют по наковальне.
Эта игрушка, возраст которой, по некоторым данным, превышает 300 лет, стала символом, как богородского промысла, так и самого Богородского, войдя в герб посёлка.

нить несколько прядей».
Это вид ювелирной техники: ажурный или напаянный на металлический фон узор из тонкой золотой, серебряной или медной проволоки, гладкой или свитой в верёвочки.
Изделия из скани часто дополняются зернью (маленькие серебряные или золотые шарики) и эмалью.

были Амвросий и Иван Фомин.
В XVIII—XIX веках изделия со сканью производились во многих художественных центрах России. Создавались как большие произведения искусства, так и небольшие изделия (вазочки, солонки, шкатулки). В производстве стали применять хрусталь и перламутр.
С XIX века налажено промышленное производство в значительных масштабах с применением различных технологий. На фабриках производили посуду, церковную утварь, туалетные принадлежности.

Красносельского ювелирного завода в Костромской области, Мастёрской художественной фабрики «Ювелир» во Владимирской области).
Наряду с ювелирными украшениями изготавливались предметы быта: ажурные филигранные вазочки, подстаканники, миниатюрная скульптура.

городе Ростов Ярославской области.
Миниатюрные изображения выполняются на эмали прозрачными огнеупорными красками, изобретенными в 1632 году французским ювелиром Жаном Тутеном.

подложке, часто оформляют сканью.
Стеклянное покрытие является долгоживущим и не выцветает с течением времени, а изделия из финифти отличаются особой яркостью и чистотой красок.

используются соли металлов.
Например, добавки золота придают стеклу рубиновый цвет, кобальта — синий цвет, а меди — зелёный. При решении специфических живописных задач яркость эмали может, в отличие от стекла, приглушаться.

где были расположены металлургические заводы Демидовых (Нижний Тагил, Невьянск, Верх-Нейвинск), и только в первой половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии — Жостове, Троицком, Новосельцеве и др.
Скоро московский промысел стал ведущим.
В настоящее время производство подносов с лаковой росписью сосредоточено в деревне Жостово Московской области и в Нижнем Тагиле.

году) откупившихся на волю крестьян — братьев Вишняковых.
В 1928 году несколько артелей, образованных на базе мастерских после революции, объединились в одну — «Металлоподнос» в деревне Жостово, которая в дальнейшем (1960 г.) была преобразована в Жостовскую фабрику декоративной росписи.

цветочным узором.

Производство платков в Павловском Посаде было налажено на основе уже существовавших в районе традиций кустарного текстильного производства.
Крестьянское предприятие, из которого впоследствии развилась платочная мануфактура, было создано в 1795 году крестьянином села Павлово И. Д. Лабзиным.

региона и восходящих к восточным шалям («турецкий узор»).

выполняются из полупрозрачной или плотной шерстяной ткани.

городе Мценске Орловской области.
Появилось благодаря помещице Протасовой, которая на Мценской мануфактуре основала самое крупное производство кружева в России.

узор в нём менее плотный и насыщенный, фоновых решеток почти не используется, поэтому узор получается более воздушным.