Презентация, доклад по художественно – эстетическому развитию на тему: Народные промыслы Дагестана

Дагестана

издавна получили
широкое и повсеместное
развитие самые
различные виды ремесел
художественная
обработка металла,
резьба по дереву,
гончарное
производство,
ковроделие.

Изделия унцукульских
мастеров известны не
только в нашей стране, но
и за рубежом.

на берегу Аварского Койсу рос тросник – волжанка. Из стебля мастера делали трости, кнутовища, которые украшались медью, серебром.

что тростниковые изделия не долговечны, унцукульцы стали искать более крепкий, прочный материал – абрикос, кизил. Унцукульцы гордятся своим аулом. Почти каждый из них мастер и хранитель легенд.

Кубачи, оно является уникальным центром культуры. Здесь зародился знаменитый промысел ювелирной обработки металлов. Кубачинские мастера научились превращать золото и серебро в изысканные предметы, необычайной работы с причудливым узором.

изделия.

изначально растительную основу, а это значит, узор напоминает изогнутые стебли, листья и цветы.

Малаева и многих других оценены во всем мире.

декоративно – прикладного искусства Дагестана. Красотой узоров и цветовых сочетаний, прославились особенно табасаранские ковры.

и настроение. По характеру узоров и технике исполнения все ковры можно разделить на три основные группы: ворсовые, безворсовые и войлочные.

матери к дочери. За много лет композиции орнамента только совершенствовались, а навыки постепенно оттачивались. Всегда ковер, сделанный вручную, был самой ценной вещью в любой дагестанской семье.

распространение которое получило в ауле Балхар. Мастера лакского аула переняли лучшие навыки мастеров древности. Их продукция всегда отличалась хорошей прочностью, прекрасными декоративными качествами, красотой форм. Весь Кавказ знал о мастерах данного искусства из этого аула. Да и по сей день их изделия не потеряли свою ценность и являются гордостью дагестанского народа.

В Балхаре производятся: предметы глиняной посуды - большие и малые водоносные кувшины; декоративные тарелки; изделия малой пластики (игрушки-свистульки, сюжетные композиции на темы сказок, характерных бытовых и трудовых сцен и т.д.).

сидел как-то на берегу озера и грустно размышлял о том, как жить дальше. Невольно он обратил внимание на ребятишек, которые что-то лепили из береговой глины. Калкуччи решил сам слепить что-нибудь, и когда из-под его рук вышел прекрасный кувшин, это и стало началом знаменитого балхарского промысла. Освоив гончарное искусство, Калкучи обучил ему односельчан, но почему-то именно у женщин получались самые красивые и изящные сосуды. Так, согласно легенде, и началось в Балхаре женское производство знаменитой керамики.

топливу получается своеобразная окраска балхарских сосудов: от розовато-терракотового до матово-черного.

Подготовка глины, то есть очистка ее от воздуха и примесей - достаточно трудоемкий процесс, но от ее тщательности зависит качество будущей посуды. После очистки глину заливают водой и оставляют на несколько дней в защищенном от света и тепла месте, чтобы она дошла до нужной консистенции. Балхарский ручной гончарный круг называется "жюлла". Лепка сосудов происходит путем наращивания глиняных жгутов. Затем сосуды лощат с помощью кусочка сердолика, наносят белым ангобом декор и ставят в тенистое место для просушки. Затем наступает самый ответственный момент - обжиг керамических изделий.

Чара – печь для обжига посуды.

используя их, мастерица создает красивые узоры. Основные элементы балхарской росписи составляют прямые, зигзагообразные, волнистые и параллельные линии, точки, штрихи, завитки, спирали, листики, изогнутые стебельки, изображения руки, глаза и т.д. Декоративное украшение керамических изделий зависит от формы и части предмета. Например, узор, наносимый на горловину кувшина, отличается от узора, которым расписывается тулово. Роспись декоративных тарелок выполняется тоже в определенной последовательности и композиции. Край тарелки обычно заполняется мотивами ленточного орнамента, а центральная часть - основное композиционное поле - строится по принципу центральной симметрии.